Ulay asiste a la fiesta inaugural de Marina Abramović: el artista está presente.WILL RAGOZZINO / Patrick McMullan a través de Getty Images El influyente y célebre artista de performance alemán Frank Uwe Laysiepen, que se hacía llamar Ulay, murió el lunes en el Instituto Universitario de Rehabilitación en Ljubljana, Eslovenia, después de una larga batalla con cáncer linfático . Ulay saltó a la fama en la década de 1970 durante su tiempo como fotógrafo consultor de Polaroid, cuando se le dio acceso a una cantidad casi ilimitada de materiales con los que experimentar y, posteriormente, creó una gran cantidad de autorretratos innovadores que coqueteaban con identidades fracturadas. Separación y automutilación. Sin embargo, Ulay fue quizás más conocido por los trabajos de relaciones de colaboración que produjo junto a Marina Abramović, su ex amante.
Juntos, Abramović y Ulay traspasaron los límites y, a menudo, sorprendieron al público a través de su búsqueda de la disolución mutua del ego, mediante la cual los dos se fusionan teóricamente y se convierten en un ser artístico. Por ejemplo, en la pieza Oscura luz desde 1977, la pareja se sentaba uno frente al otro y se abofeteaban repetidamente en la cara. Años después de su ruptura tanto sentimental como artística, los dos artistas se reunieron durante la exposición The Artist is Present 2010 de Abramović en el Museo de Arte Moderno, lo que provocó un momento viral lloroso que instantáneamente catapultó a los dos a la conciencia pública más amplia.
Sin embargo, la salida individual de Ulay, que incluía todo, desde modificaciones corporales hasta retrato conceptual , fue tan emocionante como el de su ex pareja. Para la actuación de Ulay de 1976 (el artista prefirió la palabra acción) Hay un toque criminal en el arte, orquestó cuidadosamente el robo de la pintura El pobre poeta por Carl Spitzweg de la Nueva Galería Nacional de Berlín. ¿Por qué? Se sabía que el cuadro era el favorito de Hitler, y Ulay quiso robarlo temporalmente como una acción de protesta, en primer lugar contra la institucionalización del arte y en segundo lugar por la discriminación contra los trabajadores extranjeros. Más recientemente, Ulay, luchando contra el cáncer linfático, convirtió la enfermedad que eventualmente lo mataría en una película que lo siguió por todo el mundo durante un año de su vida mientras viajaba de Berlín a Nueva York a Ámsterdam. El título de la película resultante es Proyecto Cáncer .
La ambigüedad y la curiosidad de toda la vida del artista fueron quizás mejor descritas por Chrissie Iles, curadora del Whitney Museum of American Art, en un tráiler de Proyecto Cáncer : Ulay se mueve como el agua a través del tiempo y a través de diferentes ideas y no son fijas, como la fotografía no es fija.
