El nuevo libro de John McEnroe revela sus incursiones en el mundo del arte.Imágenes de Joel Ford / Getty Durante una entrevista para su nuevo libro, Pero en serio , John McEnroe cosechó mucha atención por su valoración de las oportunidades de Serena Williams en la cancha de tenis contra la mejor competencia masculina del mundo. Pero perdidos en la conmoción estaban las historias que contaba en el libro sobre sus experiencias en el mundo del arte. No solo involucran a algunos de los nombres más importantes, sino que también deben hacer que los compradores se detengan.
La exposición de McEnroe al arte valioso llegó temprano: en Stanford se hizo amigo cercano del nieto de Norton Simon, Doug, y escribe sobre visitar la casa de la familia y estar en compañía de Matisses y Picassos. Solo unos años más tarde, McEnroe se encontraría con la obra de Basquiat cuando era solo un artista prometedor.
La narración de McEnroe es refrescante y, al igual que cuando estaba en la cancha, su lenguaje franco característico es extrañamente entrañable. Recuerda haber visto un Lichtenstein por primera vez y haber pensado que era una tontería. Y, cuando Simon le recomendó que invirtiera una de las obras de Basquiat desde el principio, McEnroe respondió que no pagaría mil dólares por esta pieza. Hoy es dueño de uno que dice que ama.
También relata sus encuentros con Andy Warhol, a quien McEnroe encontraba molesto. Warhol lo acosaba en las discotecas populares de la época, tomando fotos como un paparazzi común. Fomentó cierta animosidad por parte de McEnroe, a quien ya no le gustaba el trabajo del artista. [En] el momento en que pensé que su arte era totalmente patético, recordó. Pero, ¿qué sabía yo? Yo era solo un niño. Poco antes de la muerte de Warhol, McEnroe ofreció la oportunidad de que Warhol le pintara un retrato de sí mismo. Ganó por el precio de $ 30,000. Warhol pintó a McEnroe junto con su entonces esposa, el actor Tatum O'Neal. Más tarde lo vendió por 440.000 dólares.
Las incursiones de McEnroe en la inversión artística no siempre dieron un giro tan rentable. De hecho, resultó mucho más problemático que el acecho de Polaroid de Warhol. Detalla la confusión que le produjo la compra de cuadros a través de Larry Salander. En 2004, Salander lo ayudó a invertir en dos pinturas de Arshile Gorky, Pirata yo y Pirata II— o eso pensó . Sin el permiso de McEnroe, Salander se dedicó a vender interés en el arte, lo que hizo que varias personas creyeran que ellos también eran dueños de las obras de McEnroe. Resultó que Larry había hecho un Los productores tipo de cosas, en las que también había ido 50/50 con otro chico, que terminó pagando el doble que yo mientras Larry no había contribuido ni un centavo, escribe la leyenda del tenis.
McEnroe continúa revelando que Salander había jugado juegos similares con Robert De Niro, con quien ha tenido muchas conversaciones en las que tratamos de reírnos en lugar de llorar por esto.
Al final, los investigadores determinaron que Salander había malversado obras de arte por valor de 125 millones de dólares. McEnroe describe su participación en todo el asunto como una película de Steve Martin que espera suceder.
La alusión a Martin probablemente fue una coincidencia, pero eligió al actor perfecto para el papel. Martín—quien ha sido co-curador de una exposición en el Museo de Bellas Artes de Boston, autor de la exitosa obra de ficción Un objeto de belleza basado en un protagonista del mundo del arte, y tiene una colección estimable por derecho propio—pagó $ 860,000 a una galería de París por una pintura supuestamente de Heinrich Campendonk. Paisaje con caballos (Paisaje con caballos) se unió a obras de Picasso, Francis Bacon y Edward Hopper en las paredes de Martin. Más tarde se determinó (como describo en El arte de la estafa ) que Martin’s Campendonk fue hecho por el falsificador alemán Wolfgang Beltracchi, quien creó docenas de falsificaciones que engañaron a los expertos en Europa y más allá.
Aún así, las experiencias de McEnroe con Salander no lo han dejado completamente hastiado. Continúa operando una galería: la Galería John McEnroe (para un viaje de regreso a la Internet de mediados de los noventa, visite su sitio web en johnmcenroegallery.com ). El espacio del Soho está abierto solo con cita previa y está ubicado en el mismo vecindario donde su amigo cercano y compañero campeón de tenis, el difunto Vitas Gerulaitis, lo llevó de joven a explorar la escena artística de la ciudad, después de presentarle Studio 54 , por supuesto.
Como describe McEnroe en su libro, quizás sea un poco más maduro y pragmático sobre el arte y, como resultado, comprende no solo la belleza, sino también el negocio del mundo del arte. Reflexionando sobre los nombres más importantes en el campo en este momento, escribe, lo que los mantiene un paso por delante de la competencia no es solo su arte, es el hecho de que todos y cada uno de ellos es un brillante hombre de negocios que sabe cómo maximizar el volver de sus talentos. Que él comprenda esto es un gran indicador de que John McEnroe ha recorrido un largo camino desde la gran pero irascible estrella del tenis que lanza rabietas que todos recordamos.
Anthony Amore es un experto reconocido internacionalmente en el campo de los delitos artísticos. Su experiencia incluye servir como investigador principal del Museo Isabella Stewart Gardner sobre el robo de arte más grande del mundo y en roles de liderazgo en el Departamento de Seguridad Nacional. Ha publicado dos libros más vendidos y está en Twitter @anthony_m_amore.
