Principal Películas En 'Cruella', una villana icónica codificada queer sigue siendo una amenaza

En 'Cruella', una villana icónica codificada queer sigue siendo una amenaza

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Emma Stone protagoniza Cruella .Fotos De Walt Disney



Cuando Disney anunció su nuevo Cruella La película, los críticos y los fanáticos retrocedieron como si hubieran olido el humo verde denso que se desprendía de la larga boquilla del personaje principal en la caricatura clásica de 1961. Ciento un dálmatas . Una cosa es rehabilitar a una bruja malvada quien maldice a un infante . Pero Cruella quiso cachorros asesinos para convertirlos en un abrigo de piel. Como el John Wick Las películas dejan en claro que matar a un gran número de personas en una película es muy divertido: las personas son viciosas, desagradables y molestas y, en general (al menos narrativamente) merecen morir. Sin embargo, los cachorros son inocentes y saludables. Venir por ellos es imperdonable.

El director Craig Gillespie y los escritores Dana Fox y Tony McNamara son lo suficientemente astutos como para mantenerse alejados de la matanza de cachorros; ningún dálmata muere en Cruella . Sin embargo, los creadores también entienden que Cien y un dálmatas no solo odiaba a Cruella por su fetiche con los abrigos de piel. El núcleo de la maldad de Cruella en esa película no es lo que hace, sino quién es: una mujer soltera que planea romper una familia feliz. Ella es un hueso torcido en la garganta de la pura vida doméstica. Y una villana que es una villana porque es queer es una historia que está lista para recuperarse, incluso si Disney no está dispuesta a comprometerse por completo a repudiar su propia heterogeneidad.

Cruella no tiene marido ni hijos. Es una caricatura de mujeres que rechazan la maternidad y el parto mientras planea asesinar cachorros por su propio lujo egoísta.

Cruella es probablemente la parte más memorable de Ciento un dálmatas , con su cabello blanco y negro vívidamente dividido y la voz de Betty Lou Gerson goteando bilis, codicia y sensualidad retorcida. Es tan sorprendente que puedes olvidar que no aparece mucho en la pantalla. La mayor parte de la película original está dedicada a los dálmatas, Pongo y Perdita, que sirven como mascotas carismáticas para la heterosexualidad y la fertilidad. Pongo maniobra a su mascota humana, Roger, para que conozca y se case con la mascota de Perdita, Anita. Luego, los dálmatas que conviven tienen 15 cachorros (a los que se unen otros 84 adoptados).

Cruella es la antagonista grotesca porque quiere matar a los perros. Pero en términos más generales, ella es la villana porque está en contra de la familia. Dibujada con elaborados vestidos altísimos que sugieren el aspecto de una opulenta drag queen, Cruella no tiene marido ni hijos. Es una caricatura de mujeres que rechazan la maternidad y el parto mientras planea asesinar cachorros por su propio lujo egoísta.

La película Cruella , con Emma Stone en el papel principal, abraza el carácter queer anti-doméstico del personaje. Colocada en un internado por su madre soltera, la joven Estella se mete en peleas poco femeninas en parte debido a su extravagante sentido de la moda: su cabello es mitad negro y mitad blanco impactante.

Ambientada en el ambiente del punk rock de la década de 1970 en Londres, la película ciertamente es consciente de su no muy subtexto LGBTQ +. Uno de los aliados de Cruella es Artie, un genio de la moda travesti, interpretado por el actor gay Jon McCrea. Artie es el primero personaje abiertamente gay en una película de Disney. La creencia de Cruella de que decepcionó a su madre por ser demasiado rara y mala también hace referencia a la experiencia queer. También lo hace su creación de una familia intencional; sola, huérfana y en las calles de Londres, forma un vínculo con otros dos niños sin hogar, Jasper (Joel Fry) y Horace (Paul Walter Hauser). Se convierten en sus colaboradores de toda la vida en el robo y la amistad.

La película también juega con la idea del armario y del redescubrimiento queer y trans del yo. Emma Stone, obviamente, se lo está pasando de maravilla al alternar entre el dócil Clark Kent Estella, con gafas y encorvado, y la fabulosa Cruella, todos hombros estructurados dramáticos, sastrería inmaculada y bon mots deslumbrantes: nacida brillante, nacida mala y un poco loco. Estella intenta ser normal, luciendo una peluca roja para disimular la provocación en blanco y negro en su cabeza. Pero eventualmente tiene que dejar volar su extraña bandera.

Cruella como un icono queer difamado, pavoneándose por la pasarela con un abrigo de piel (muy) falso, es un cambio encantador. Desafortunadamente, esto sigue siendo Disney, y los cineastas no respaldan su señalización queer con contenido queer. La historia funcionaría mejor de muchas maneras si estuvieran dispuestos a hacer que el personaje fuera realmente trans, pero por supuesto que no es así. Tampoco están dispuestos a seguir las pistas de la película original de atracción lésbica entre Cruella y Anita (aquí interpretada por Kirby Howell-Baptiste). En cambio, la película lanza una atracción a medias entre Estella y Jasper para establecer su normalidad. Y cuando Cruella está más interesada en perseguir la moda que el hombre, tanto Jasper como la película lo tratan como una traición.

Quizás la parte más decepcionante de la película es que después de rechazar la idea de que las mujeres solteras ambiciosas son malas al recuperar a Cruella, los creadores eligen convertir a la villana en ... otra mujer soltera ambiciosa.

Emma Thompson es maravillosamente malévola como la narcisista diseñadora de modas Baroness von Hellman. Pero la maravilla está al servicio de una caricatura precisamente en el modo de Ciento un dálmatas 'Cruella. La baronesa es despiadada porque las mujeres de negocios deben ser absolutamente insensibles si no quieren quedarse con un cajón lleno de genio invisible y un corazón lleno de amargura. Su monstruosidad se consolida cuando nos enteramos de que es una madre insensible e incluso asesina.

La extraña familia elegida de Cruella debería reprender la asfixiante conformidad de la heterosexualidad y el patriarcado. Pero en cambio, el mal está encarnado en otra mujer que está codificada como una peligrosa amenaza para los sentimientos maternos naturales. La película, de manera casi imposible, redime su personaje principal. Lo hace mostrando que fue condenada no por la antipatía de los cachorros, sino por ser una mujer queer con un sentido dramático de la moda. Y luego se da la vuelta y crea una villana a la que se supone que debes odiar porque es una mujer queer con un sentido dramático de la moda.

Disney puede imaginar que una versión (muy saneada) de la presentación de género no normativa podría ser liberadora y positiva. Pero no está muy dispuesto a reconocer las formas en que la domesticidad normativa puede ser opresiva en lugar de adorable.

Incluso en una película en la que no amenaza a los cachorros, incluso en la película que la celebra, todavía se puede escuchar a Disney tarareando esa canción de fondo sobre cómo hacer que la familia vuelva a ser grandiosa: El mundo era tal / Un lugar sano hasta que / Cruella, Cruella de Vil .


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Cruella llega a los cines y Disney + Premier Access el 28 de mayo.

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