Todo el mundo está bien con Virginia Woolf .Joan Marcus El año pasado, la propiedad de Edward Albee negó a un teatro en Portland, Oregon los derechos para actuar ¿Quién le teme a Virginia Woolf? ¿Por qué? Nick, el ambicioso profesor de biología, iba a ser interpretado por un actor afroamericano. El director frustrado publicó en Facebook, y pronto los ejecutores de Albee fueron denunciados por una mentalidad literal que rayaba en el racismo.
Estoy seguro de que estarían aún menos inclinados a dar luz verde al riff despreocupado de Kate Scelsa sobre el clásico de 1962. En Todo el mundo está bien con Virginia Woolf Nick (Mike Iveson) es ciertamente blanco, pero también escribe ficción sobre vampiros masculinos y hombres lobo de la Crepúsculo franquicia engancharse y quedar embarazada (un subgénero llamado slash mpreg). Pero bueno: ¿Quién le teme a la finca Albee? No Scelsa. Su remix de baile alegremente intertextual, polisexual y queer-feminista recupera a la estéril Martha en nombre de la parodia. Aquí hay un cóctel afrutado de verano para personas a las que les gustan sus yuks amplios y sus cortes literarios profundos.
Todo el mundo está bien comienza como teatro comunitario Woolf , completo con muebles de tiendas de segunda mano que no combinan y fondos pintados baratos que se estremecen con cada portazo (ambientación de imitación ingenua de Louisa Thompson). George (Vin Knight), malhumorado, entra y refunfuña la línea que normalmente rebuzna Martha: Qué basura. Sin duda, el dumping es lo que Scelsa, el director John Collins y su compañía, Elevator Repair Service (ERS), tienen en mente: un depósito masivo de alusiones y estilos teatrales, estrategias textuales posmodernas y trivia pop. 
Todo el mundo está bien con Virginia Woolf .Joan Marcus
Martha (Anne McNamara, un tesoro voluble y descarado) entra después de su esposo y le dice que están esperando invitados, a quienes les ha contado todos sus secretos: eres totalmente gay y yo un poco gay. Tenemos un hijo imaginario y un perro imaginario y yo amaba más al perro y tú mataste al hijo. Básicamente, con todos los choques existenciales de Albee fuera del camino, George y Martha dan la bienvenida a la pareja más joven, Honey (April Matthis, recatadamente excéntrica) y Nick (Iveson). Que empiecen los juegos.
Martha quiere acostarse con alguien alguien ; Honey dice que no está embarazada; Nick balbucea sobre ficción slash. George enseña a Tennessee Williams en la universidad, lo que significa que después de su tercer (¿o sexto?) Martini, comienza a declamar trozos de Gato sobre un tejado de zinc y Un tranvía llamado deseo en un chillido de drag-queen de Dixie.
Un punto culminante es ver a Knight, una presencia primordialmente seca, acampar con un abandono histérico mientras el alegre Iveson sonríe suavemente desde el sofá. En la cocina, Martha come muslos de pollo (un guiño a la versión cinematográfica de Virginia Woolf ) mientras evalúa las posibilidades swinger con Honey. Las bromas alusiones a la mirada masculina y la infantilización de las mujeres se detienen cuando Martha detecta una referencia a Woody Allen en la habitación contigua. Esto incita a Martha a borrar airadamente a los espíritus malignos de su útero / hogar quemando salvia mientras les informa secamente a George y Nick: Cuando los escritores homosexuales usan a los niños como metáfora, están hablando de manera transparente sobre la tenacidad de sus propios egos frente a un indiferente. ¡mundo!
Sí, este es para los fanáticos del teatro que mantienen a Eve Kosofsky Sedgwick en el estante del baño. El guión de Scelsa es una bomba brillante de meta parodia y referencias anidadas, desde Ibsen y Williams hasta Voluntad y gracia , una crítica alegre de los escritores masculinos que crean mujeres necesitadas y peligrosas. El dramaturgo no solo reclama a Martha; arroja sombra a Blanche DuBois, Maggie The Cat y Hedda Gabler. Como Todo el mundo está bien gira en un segundo y tercer acto (todo el asunto es de 75 minutos), se vuelve cada vez más fragmentado y extraño, hasta que el escenario se desvanece, un robot hace un cameo y un George envenenado con un vestido estampado floral, canalizando a Blanche DuBois, es transportado al infierno por un vampiro feminista. (Guarde sus quejas; es imposible estropear estas cosas absurdas). 
Todo el mundo está bien con Virginia Woolf .Joan Marcus
La puesta en escena atlética y elástica de John Collins aterriza en cada broma hiper-alfabetizada sin escatimar en los chistes visuales (¡señal de la planta de interior que croa!). Aunque el director y motor principal de ERS tiende a deconstruir pacientemente la literatura clásica (de Shakespeare Medida por medida a F. Scott Fitzgerald en el magnífico Sal ) a lo largo de los años, también puede, ya sabes, escenificar una comedia de payasadas. Incluso si Todo el mundo está bien es más corto y superficialmente más accesible que otros proyectos de ERS, sigue siendo un tejido denso de teoría y alegría, un homenaje ( el mago ?) así como la intervención cultural. Scelsa demuestra que puedes amar a Edward Albee, mientras le das una buena palmada sobre tu rodilla. Inclínate, Eddie, y tómatelo como un hombre.
