Cate Blanchett ganó el premio a la mejor actriz en el Festival de Cine de Venecia por su interpretación mordaz y poco convencional de la compositora y directora ficticia Lydia Tár en la película biográfica poco convencional Depósito . Los elogios por su actuación de tour de force están totalmente justificados. Verla masticar el paisaje durante casi tres horas es una revelación. Verla hacerlo en una película de una incoherencia tan implacable es un calvario agotador que enfrenta un dudoso éxito en la taquilla. Pocas veces he visto una película tan hermosa a la vez que resistente a la audiencia, poblada por profesionales pulidos que buscan la verdad en los personajes unidimensionales que interpretan, o una escrita con una precisión tan enorme que resulta ser un vacío, incomprensible. aburrir. Depósito es la primera película en 16 años escrita, producida y dirigida por Todd Field. Desde su ópera prima en 2001, el brillante y aleccionador drama doméstico En el dormitorio, con Sissy Spacek y Tom Wilkinson, su trabajo ha sido esporádico pero sus películas han sido asombrosas, desgarradoras e inolvidables. Este no.
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ALQUITRÁN ★★ (2/4 estrellas ) buscar nombre por número de teléfono |
Se ha destilado tanta pasión en el personaje de Lydia Tár que quieres que te guste más, y la Srta. Blanchett saca el máximo provecho de las peculiaridades contrastantes del personaje, pero sin un guión digno, ella está prácticamente sola. Lydia Tár es un prodigio musical de fama mundial y rara vez ganadora de EGOT (premios Emmy, Grammy, Oscar y Tony) que viaja de un lado a otro entre Nueva York, donde enseña en Juilliard, y Alemania, donde dirige la Filarmónica de Berlín y vive en un apartamento palaciego con su amante Sharon (Nina Hoss), la primera violinista de la orquesta, y su hija adoptiva Olive. Olive está siendo intimidada en la escuela, donde Lydia amenaza y amenaza al acosador de su hija. Ella se llama a sí misma una 'lesbiana U-Haul', pero no tenemos idea de dónde vino el hijo de Lydia o qué significa para la Lydia indiferente y sin emociones.
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Equilibrando la igualdad de género con la conducta sexual inapropiada en la era de las redes sociales, Lydia personifica la fama y los logros de una mujer conductora en la profesión de un hombre. Tiene un Porsche, un avión privado, casas en dos continentes y una adicción a Mahler que está al borde de una renovada atención internacional mientras planea el lanzamiento de su esperada grabación de su Quinta Sinfonía. Su historia se desarrolla con una lentitud desesperada mientras ensaya a sus músicos, despide a un violonchelista veterano que cree que ha superado su importancia y celebra reuniones en restaurantes elegantes y bares con otros músicos, parloteando sobre las sinfonías de Mahler, el Concierto para violonchelo en mi mayor de Elgar. Minor y la Misa en re menor de Bach como si estuviera intercambiando opiniones sobre el karaoke. Nunca hay un momento aburrido con el desempeño medido de la Sra. Blanchett para mantenerlo enfocado. Es impresionante hasta cierto punto, pero demasiados cabos sueltos le niegan a la estrella un hilo racional al que aferrarse.
Tár es una maravilla musical, que cambia de humor tan a menudo como la gente a la moda cambia de zapatos. Pero aunque tiene poder e influencia, ninguno de sus logros satisface su ego ni le da paz interior. Es una sádica, humilla a los hombres y manipula a las mujeres sin ningún sentimiento real. Su historia de amor con Sharon es un caos de afecto erosionado. Su asistente Francesca (Noemie Merlant), que tiene sus propias ambiciones musicales, mira a su jefe con adoración, furia y resentimiento, y finalmente desaparece después de que Tár se niega a avanzar en su carrera cuando se abre una nueva posición en la orquesta. En cambio, Lydia sucumbe a los encantos de Olga (Sophie Kauer), la violonchelista rusa que contrata para la sección de cuerdas sobre la desilusionada Francesca tanto por el encanto sexy de sus botas de gamuza azul como por su talento, lo que indica tanto una amenaza futura como un potencial. nueva aventura amorosa.
Mientras Lydia se embarca en el lanzamiento de un libro y una gira de conciertos por todo el mundo, estalla una nueva crisis con el suicidio de un escritor en vísperas de publicar un artículo mordaz destinado a destruir la reputación del director. Justo cuando la película comienza a cobrar vida en algún lugar además del escenario del concierto, la escritura y la dirección se pierden en el olvido, dejando varada a la Sra. Blanchett a mitad de camino. Para empeorar las cosas, el diálogo a menudo es tan silencioso que es incomprensible. Escenas enteras atraviesan la narración truncada como palillos a través de los agujeros de una rueda de queso suizo. A medida que la película avanza hacia una conclusión en blanco, también lo hace la desintegración mental de Lydia Tár. Su colapso final, cuando ataca físicamente a su propia orquesta en el escenario, es especialmente desgarrador. Su dirección es salvaje (su mentor fue Leonard Bernstein), y la Sra. Blanchett toca su propio piano y habla alemán con fluidez, ambos sorprendentemente bien. Mi inquebrantable dedicación a su inteligencia, madurez y control del oficio permanece impávida, pero falta tanto de la trama que su colosal histrionismo carece del impacto dramático que merece. Es un trabajo abstracto sobre la dicotomía del genio y la corrupción del poder, pero es tan vago sobre la doble personalidad de Lydia (¿monstruosa o humanitaria?) que no proporciona ni siquiera un simple desenlace.
ha nacido una estrella en taquilla
Llámalo gran estrella, mala Depósito .
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