La gaviota/Woodstock, Nueva York | 2h 40min. Un intermedio. | Centro exclusivo de Pershing Square | Calle 42 Oeste 480 | 917-935-4242
Cuántos de nosotros nos hemos sentado a través de un Chéjov y reflexionamos: Esto podría usar más masturbación . Thomas Bradshaw lo pensó y lo escribió: una actualización agresiva del clásico ruso sobre ventas artísticas, sexo y suicidio en una finca. Atrás quedaron los samovares y carruajes; Llegan los bolígrafos vape y un Bentley eléctrico. El torturado escritor e hijo Konstantin es ahora Kevin (Nat Wolff), un líder de la Generación Z fuertemente medicado; su dominante actriz/madre hackeadora, Irene, es interpretada a la perfección por Parker Posey; El amante de Irene, el novelista Trigorin, se ha convertido en William, un autor superventas negro (Ato Essandoh) que prepara pacientemente a la joven aspirante a actriz Nina (Aleyse Shannon). Al menos, parece como arreglarse, hasta que Nina toma la mano de William y la mete debajo de su vestido.
La sutileza no se encuentra entre las virtudes de la restauración alegremente vulgar de Bradshaw, que conserva la esencia de la comedia de Chéjov de 1895 al tiempo que agrega nombres de marca, conversaciones crudas y una ligera controversia racial. Walmart, Viagra y Starbucks son nombrados en los primeros 20 minutos. La acción transcurre dentro y alrededor de una cómoda casa de verano en Catskills, frecuentada por tipos de teatro, un neurocirujano fumador de marihuana (Bill Sage) y un terrateniente local (Daniel Oreskes) que parece no haber tocado el suelo en décadas. . La obra experimental de Kevin dentro de la obra (una parodia del simbolismo de Strindberg en el original) se manifiesta como un monólogo de Nina sobre el amor propio en la bañera y termina cuando ella invita a William a verla desnuda detrás de una cortina.
Más adelante en la obra, el escritor enamorado le dice a Nina que se hizo una prueba de ADN y descubrió que es 36% europeo, una completa revelación. Criado para respetar y defender su herencia negra, ahora William puede reclamar un porcentaje de identidad (y orgullo) de Inglaterra, Grecia, Francia y otros lugares. “Vi por primera vez que soy ciudadano del mundo”, declara. Liberado de la dicotomía de negro versus blanco, William ha llegado a la conclusión de que solo el matrimonio interracial y los niños birraciales sanarán nuestro país dividido. Nina, cuya madre era negra y su padre blanco, está intrigada pero escéptica. También lo es la audiencia, que se ríe pero no puede identificar lo que el autor cree o espera que traguemos.
Bradshaw, el Andy Kaufman de los dramaturgos millennials, ha sido Piel de gallina nuestras sensibilidades raciales y sexuales por más de 15 años. Comenzó con producciones muy reducidas Off-Off Broadway en P.S. 122, y se graduó en casas regionales y Off Broadway, gracias a las frecuentes colaboraciones con New Group (el productor aquí). Escribiendo en un estilo plano y declarativo que es a la vez casual y sin afecto, sus personajes vocalizan sus impulsos básicos, pero no para ganar nuestra simpatía. Las creaciones de Bradshaw anhelan el sexo, el alcohol o el poder, y no ocultan sus apetitos ni sus odios. A pesar de la fealdad de estas identificaciones que vagan libremente, las obras son divertidas, incluso inocentes. En un minuto, Irene le grita a su hijo: “¡Tu trabajo no es lo suficientemente bueno para producirlo en un teatro con cena en Kansas City! ¡Es por eso que Nina no te follará, pequeño maricón! Y al siguiente está consolando a Kevin en tonos tranquilizadores. En realidad, no es una gran diferencia con Chéjov.
Por eso, en parte, este medio truco, medio homenaje, finalmente decepciona. Después de que te hayas aclimatado al lenguaje colorido y la excitación generalizada de la divertida primera mitad, te das cuenta de que Bradshaw se ha adaptado. La gaviota sin desviarse de la trama. La depresiva Sasha (Hari Nef) se casa con el maestro de escuela milquetoast (Patrick Foley), a pesar del amor no correspondido por Kevin. Kevin gana elogios por su escritura. Nina entra en una aventura desastrosa con William que la deja medio loca e identificándose con el ave del título. La sorpresa es lo estricto que es todo. Si tan solo Bradshaw y el director Scott Elliott hubieran ido más lejos en el sacrilegio, como lo hizo Dmitry Krymov con un salvaje, renovado intestino huerto de cerezos en Filadelfia la primavera pasada.
Peor aún, un Elliott demasiado indulgente establece un ritmo lento, por lo que el tiempo de ejecución de dos horas y cuarenta minutos se siente más largo, un perjuicio para el elenco atractivo y enérgico. Desde la apertura cursi con un grupo cantando a lo largo (Crosby, Stills, Nash & Young's 'Our House') hasta el final flácido: el suicida Kevin muerto fuera del escenario, otros actores alrededor de un tablero de Scrabble, riéndose tontamente, hay un aire de vacilación. La última escena pide a gritos el desenfreno: una fiesta de baile, Kevin enloqueciendo, una orgía, cualquier cosa menos fidelidad. Si Bradshaw contemplaba grandes blasfemias contra el canon, se acobardaba con Gaviota .
