En la víspera de Año Nuevo, Mariah Carey se quedó sin palabras.ANGELA WEISS / AFP / Getty Images A estas alturas, probablemente hayas oído hablar de Mariah Carey Desastre de fin de año . Después de algunas fallas técnicas, Carey, que se suponía que debía sincronizar los labios en una pista vocal de Emotions y We Belong Together, terminó ni cantando ni bailando mucho, y sobre todo habló sobre problemas técnicos en la pista de acompañamiento musical.
La reacción al error, que evocó Jig de Ashlee Simpson en Saturday Night Live y Britney Spears ' torpe rendimiento de 2007 VMA —Fue rápido y severo. Las redes sociales desataron una avalancha de sarcasmos, mientras comediantes como Stephen Colbert abalanzado .
Pero, ¿es realmente tan escandaloso el escándalo de la sincronización de labios? Si es un mal necesario o un sustituto eficaz de la interpretación en vivo es una cuestión de perspectiva.
No veo maldad no oigo maldad
La historia de la sincronización de labios comienza en la década de 1940 con soundies, videos musicales cortos producidos para máquinas de discos de películas. Los baby boomers probablemente asocian la práctica con los programas de televisión American Bandstand y Soultrain, donde los invitados musicales imitaron sus últimos éxitos, a menudo sin una banda en vivo.
Pero la falsificación se volvió controvertida solo cuando se reveló en 1967 que la banda The Monkees, creada para la televisión, no siempre tocaba sus propios instrumentos, confiando en gran medida en los músicos de estudio, especialmente en sus primeras grabaciones. Críticos se burló de la banda, llamándolos los Pre-Fab Four. Pero parecían más preocupados que los fans, a muchos de los cuales les importaba poco si los Monkees tocaban o no sus propios instrumentos. El grupo superó la tormenta, ocupándose cada vez más de las tareas de interpretación (y también de composición).
Curiosamente, mientras que varias bandas populares como The Beach Boys, The Byrds y The Association tocaban en vivo en conciertos, detrás de escena, cuando grababan sus álbumes, usaban un grupo de músicos de estudio de Los Ángeles llamado The Demoledores (que, de hecho, también tocó en los primeros álbumes de Monkees).
Mientras tanto, en los musicales de cine, era una práctica común (y no controvertida) utilizar cantantes capacitados como Marni Nixon para cubrir las voces de los actores, ya sea Audrey Hepburn en My Fair Lady, Deborah Kerr en The King and I o Natalie Wood en West Side Story.
Más vale prevenir que lamentar
En la década de 1980, MTV surgió . Con él, la proliferación de una nueva forma, el video musical, aumentó la importancia del espectáculo durante las presentaciones en vivo y televisadas.
Las exigencias de la coreografía y la actuación, junto con los desafíos acústicos y relacionados con el clima de los grandes lugares al aire libre, hicieron que cantar en vivo fuera más difícil y menos prioritario. La sincronización de labios encubierta en conciertos y en televisión se volvió más común.
Muchos artistas, especialmente aquellos que actúan en lugares grandes al aire libre con números de baile complejos y coreografiados, sincronizarán los labios o cantarán junto con pistas vocales pregrabadas. Estos incluyen a Beyoncé, Madonna y Britney Spears.
Para una virtuosa envejecida como Mariah Carey, conocida por su impresionante registro superior y gimnasia vocal, los riesgos de la tecnología fallida pueden superar el riesgo de desviarse. Esto es, por supuesto, un asunto completamente diferente al uso de dispositivos digitales para enmascarar una capacidad limitada, un movimiento más familiarmente asociado con autoajuste , un popular dispositivo de corrección de tono empleado por artistas que van desde Lady Gaga hasta Tim McGraw.
Pero la mascarada musical más infame, y el incidente probablemente responsable del intenso escrutinio de la sincronización de labios, fue la breve carrera del dúo europeo de R&B Milli Vanilli. Después de que Milli Vanilli ganara el premio Grammy de 1990 al Mejor Artista Nuevo, el cantante Charles Shaw, que actuó en el álbum debut del grupo, revelado que, además de sincronizar los labios en todas sus presentaciones en vivo, no habían cantado ninguna de las pistas grabadas en su álbum . La Academia de la Grabación rescindió su Grammy y, a pesar de los esfuerzos por rehacerse como verdaderos vocalistas, el dúo se desvaneció en la oscuridad.
Sin embargo, el público y los medios de comunicación pueden ser inconsistentes en sus denuncias de la falsificación musical. Si bien era bien sabido que las actrices Hepburn, Kerr y Wood sincronizaban los labios con la voz de Marni Nixon, parece que no han sufrido ningún daño en sus carreras posteriores. (Kerr incluso fue nominada a un Oscar por su papel en El rey y yo).
Por el contrario, Beyoncé fue criticada por sincronizar los labios con Himno Nacional en la toma de posesión del presidente Barack Obama en 2013. Este fue, por supuesto, un evento de alto riesgo plagado de desafíos para un vocalista en vivo: clima invernal, acústica al aire libre y una audiencia enorme (por no hablar de un canción notoriamente difícil con una gama excepcionalmente amplia). De acuerdo a Rickey Minor , quien ha producido una serie de espectáculos de medio tiempo en el Super Bowl, las dificultades de estas situaciones hacen que actuar en vivo no valga la pena. Y a pesar de cierta controversia inmediatamente después de su actuación, la carrera y reputación de Beyoncé ciertamente no sufrió ningún efecto duradero.
Con la excepción de Milli Vanilli, casi todos los actos importantes que han sufrido un escándalo de sincronización de labios finalmente se han recuperado. Dada la hasta ahora brillante carrera de Mariah Carey, su reputación se mantiene firme.
Alex Lubet es el ex-alumno de Morse distinguido profesor de música en la Universidad de Minnesota . Este artículo fue publicado originalmente en La conversación . Leer el artículo original .
