Conozca las mentes creativas detrás de las elaboradas ventanas navideñas de Nueva York

En Manhattan, hay un marcador singular que anuncia el comienzo oficial de la temporada de compras navideñas. No es el canto del cisne de los descuentos del Black Friday o la dulce promesa de la primera nevada (sin embargo, eso ayuda a marcar el comienzo de la temporada de compras). En cambio, es la llegada de escaparates exagerados de grandes almacenes, llenos de alegría navideña, toneladas de brillo y, a veces, ropa fina.

Hay cinco pilares en el circuito de las ventanas navideñas: Barneys New York, Bloomingdale's, Bergdorf Goodman, Saks Fifth Avenue y Lord & Taylor. Podemos confirmar que cada mega tienda vale al menos una visita de cinco minutos, antes de que los escaparates se despejen con la llegada de 2017. Aunque puede suponer que cada tienda cuenta con una vitrina similar a la siguiente, con una versión de Santa , regalos envueltos y al menos un árbol o dos, es posible que se sorprenda al descubrir lo contrario. Si bien Barneys New York se centró en un tema de Paz, Amor y Alegría, su exhibición exterior fue deliciosamente no denominacional, e incluso incluyó una aparición del elenco de Parque del Sur. Por otro lado, Saks Fifth Avenue (casi) nos envió a un coma inducido por el azúcar con su tema hiperdulce de Land of 1,000 Delights, cuyo diseño incluía muchos dulces.

Barneys Nueva York

El elenco de parque del Sur Puede que no te recuerde particularmente las vacaciones, pero Barneys se arriesgó con imágenes poco convencionales para la temporada 2016. Por lo tanto, Stan, Cartman, Kyle y Kenny adornan la Quinta Avenida con su presencia, impulsada por Trey Parker y Matt Stone, los creadores del programa Comedy Central, con la ayuda de Christie. En el programa, las bromas son lo primero, pero hacer una ventana es como crear una obra de arte. Estoy realmente emocionado de que esto sea algo de South Park que realmente pueda mostrarle a mi hija, bromeó Parker. La ola de Rob Pruitt se derrumba en las vacaciones.Cortesía de Barneys.

No son las únicas personalidades que prestaron su creatividad a los grandes almacenes: Nick Cave, Rob Pruitt, Ebony G. Patterson, We are Prism y Studio Job también participaron. El tema de este año fue Amor, paz y alegría, en un guiño al clima actual de caos y divisiones del mundo, según Barneys. La tienda permitió a cada artista interpretar el tema en su propia estética y llenó los escaparates de sus tiendas Uptown y Downtown con los resultados. Mientras Pruitt mostraba Love con una pareja de cartón mirando televisión (junto con la adición de algunas ondas brillantes al estilo de Hokusai), Cave produjo dos de sus conocidas esculturas de Soundsuit. Para difuminar la raza, el género y la clase, una figura se sienta en posición de loto con un mono brillante, mientras que la otra está compuesta por ocho objetos, incluida una tela de punto, cabello colorido y metal.

Job Smeets y Nynke Tynagel de Studio Job usaron su ventana para recrear The Love Boat, del programa de televisión de los 70 del mismo nombre. Según Smeets, su versión tiene más una sensación de Titanic, aunque presenta influencias de Salvador Dalí y Dada. Es un barco que nunca podría flotar; se hundiría de inmediato, porque hay agujeros gigantes en su recipiente, señaló. Studio Job también tuvo la tarea de crear gráficos para la mercadería que coincidiera con las ventanas, desde chaquetas bomber hasta manteles individuales, además de rompecabezas, portavasos, alfileres y camisetas. Barneys también alberga ventanas emergentes de Studio Job y Nick Cave en sus tiendas, por lo que está claro que esta colaboración requirió bastante trabajo de todas las partes involucradas. El barco del amor de Studio Job.Cortesía de Barneys.

Tomó mucho tiempo y fue algo muy complejo, admitió Smeets. Creo que [tomó] cinco meses, de principio a fin. Al menos 50 correos electrónicos al día y un millón de llamadas telefónicas diferentes. Pero Studio Job está feliz de ver sus diseños realistas difundidos al público en general. Me encanta, me encanta llegar hasta el final. Es lo mismo que en la moda, pasar de la alta costura al prêt-à-porter. Hacemos las cosas de alta gama, pero también hacemos la mercancía, lo encuentro tan creativamente interesante. También es social, por lo que la gente puede comprar un recuerdo del evento.

Bloomingdale's

bill oreilly zorro noticias salario

Una cosa que todos podríamos usar más, especialmente en el año 2016, es la luz. Que, casualmente, es el tema de las ventanas de Bloomingdale. Los grandes almacenes también incluyeron la libertad en el tema (aunque de manera no oficial), al tocar a varios artistas para interpretar lo que la luz significa para ellos, en forma de candelabro. Ocho artistas participaron en el proceso de decoración de la ventana, incluidos Inma Barrero, Erika DeVries y Jonah Meyer, Abby Modell, Sean Augustine March, Susanne Bartsch, Allison Eden, Esmeralda Kosmatopoulos y George Kroenert.

Cada artista desarrolló un subtema, que se relacionaba con el tema Light subyacente. Eden, por ejemplo, eligió Sparkle y utilizó esa idea para recrear un mundo submarino, inspirado en su infancia en la ciudad costera de La Jolla. Brillante fue la palabra de moda elegida por Bartsch, que ella asoció con inspirar a las personas en su vida. El candelabro representa el centro de mi sistema solar y se parece al rostro de Leigh Bowery, una artista de performance que traje a Nueva York a principios de los ochenta, explicó a Braganca. Inma Barrero’s interpretation of light.BFA / Cortesía de Bloomingdale's

El Museo de Brooklyn se puso en contacto conmigo para preguntarme si estaría interesado en hacer una pieza para las ventanas navideñas de Bloomingdale. Me encantó el aspecto caritativo detrás del proyecto y me trajo de vuelta a mi infancia cuando solía hacer escaparates en la boutique de mi madre, dijo Barrero, refiriéndose al vínculo filantrópico de Bloomingdale. Cada uno de los candelabros se subastará en Charity Buzz , con el 100 por ciento de los ingresos en beneficio de la Instituto de Mente Infantil . El tema de Barrero fue Reflejos, por lo que los espejos jugaron un papel importante en su creación, que también presenta metal retorcido, objetos encontrados, vidrio, madera y arcilla.

La pieza pasa a formar parte del entorno, absorbiendo la luz natural y reflejándola junto con las imágenes de las personas cercanas… Es para mí un recordatorio de resiliencia. El espejo refleja la luz siempre cambiante enfatizando lo efímero con el alambre y la porcelana enfatizando la resistencia del espíritu humano, reflexionó.

Bergdorf Goodman

Para la temporada navideña de 2016, Bergdorf Goodman se volvió verde, pero en el sentido más literal. Con el tema de Destino extraordinario, el tono terroso se apoderó de su presencia en la Quinta Avenida. Con plantas tropicales y muchos cactus, los espectadores de las ventanas son transportados a lugares lejanos, o quizás un poco más lejos de la ciudad, al Museo de Historia Natural.

David Hoey, director senior de presentación visual de la tienda, afirmó esa noción. Este año, nos inspiramos en el drama de la naturaleza, dijo. Las ventanas son como delirantes remakes de dioramas gigantes clásicos que se ven en un museo de historia natural. Según un comunicado de prensa, Hoey se inspiró aún más en las pinturas de Henri Rousseau y las acuarelas chinas de montañas del siglo XII, lo que podría explicar la sensación atemporal que exudan las vitrinas. La ventana del Book Club.Cortesía de Bergdorf Goodman

Alrededor de 100 artesanos comenzaron el proceso de diseño hace nueve meses, creando cinco subtemas como The Hitch Hiker, The Winter Garden y The Scenic Route. En la primavera, comenzó la producción de la escenografía y el 1 de noviembre se puso en marcha un proceso de instalación de dos semanas. La selección de ropa es uno de los últimos pasos en el proceso de diseño, pero estas modas son tan importantes como la escena en la que se sientan. De hecho, el equipo de Bergdorf lo compara con el vestuario de una obra de teatro o musical, ya que consideran el maniquí en cada ventana para ser un personaje de una historia. Este año, sus selecciones no decepcionan, ya que un vestido de Marc Jacobs resort se balancea en una enredadera en la ventana de The Book Club, mientras que un vestido blanco y dorado de Gucci se mantiene firme en el ya opulento Winter Garden.

quinta Avenida de Saks

Según Mark Briggs, director de marketing de Saks, las coloridas vitrinas de este año se crearon en contraste con la paleta de colores blanco sobre blanco del año pasado. Todo, desde nuestro espectáculo de luces hasta las seis ventanas centrales y la decoración de nuestra tienda, es brillante y vibrante. ¿Y qué es no solo brillante y vibrante, sino también divertido? ¡Dulce! exclamó, tal vez ya en un nivel alto de azúcar. El tema de este año, Land of 1,000 Delights, fue conceptualizado para celebrar las golosinas azucaradas y la moda festiva. Diseños dulces y dulces.BFA / Cortesía de Saks Fifth Avenue

Pago final de Robert Downey Jr.

El Observador tenía curiosidad por ver si podíamos probar los dulces de Saks, pero nos angustió descubrir que eso no sería posible. La decoración de dulces en nuestros escaparates navideños no es comestible, admitió Briggs. Sin embargo, nuestras tiendas usarán dulces reales (gomitas, dulces de roca cristalizados y más) como decoración en todo el país. Además, algunas ubicaciones albergarán eventos con temática de dulces navideños durante toda la temporada.

Para completar las espectaculares exhibiciones, 250 personas trabajaron más de 100.000 horas. Con más de 300,000 luces y 2,000 adornos de dulces de gran tamaño, las vitrinas tardaron 12 meses en planificarse para completarse. De hecho, Briggs mencionó que está ansioso por asistir a una fiesta de lluvia de ideas visual este diciembre, para las ventanas de vacaciones de 2017. La ventana dedicada a Marchesa.BFA / Cortesía de Saks Fifth Avenue

Para las ventanas de 2016, diseñadores como Jason Wu, Carolina Herrera, Altuzarra, Erdem y Marchesa crearon cada uno un vestido personalizado único en su tipo. Se les asignó la tarea de seleccionar la inspiración de los dulces navideños, incluido el glaseado de menta y pastel. Y sí, puede comprar cuatro de esos diseños personalizados, solo en Saks.

Lord y Taylor

Un tema entre muchas de estas ventanas es que el consumismo es un poco menos visible, al menos en comparación con las ventanas que se muestran durante el resto del año. Más bien, las tiendas usan exhibidores exagerados para sorprender a los clientes, agradecerles su lealtad y, por supuesto, para difundir un poco de alegría navideña. Tal es el caso de Lord & Taylor, donde no se muestra ningún producto en sus ventanas. Una gran diferencia entre nuestras vitrinas navideñas y nuestras vitrinas durante todo el año es que las vidrieras animadas de la Quinta Avenida nunca presentan productos comerciales, por lo que el cielo es el límite cuando determinamos nuestro tema, explicó Dennis Frenette, vicepresidente senior de presentación de mercadería.

Si ha pasado por la fachada de la tienda en la calle 39 y la Quinta Avenida, es posible que haya recogido el tema del bosque encantado. Abordando a los transeúntes con más de 9,000 pies de guirnaldas, follaje y luces, la fachada es solo una introducción al resto de las creaciones de la 79a exhibición anual de fiestas de Lord & Taylor. El resto de las vitrinas están llenas de escenas animadas de animales adorables, incluidos conejitos, ratones, zorros y gansos, saltando por paisajes nevados. Una versión adorable de un país de las maravillas invernal.Cortesía de Lord & Taylor

Se necesitó un equipo de 75 personas para armar todo el espectáculo, que abarcó nueve meses de trabajo y 35.000 horas de trabajo duro por parte de artesanos, artistas e ingenieros. Las ventanas se construyen fuera del sitio en Spaeth Design y luego, seis semanas antes de la inauguración, se reconstruyen enseñor&TaylorSótano, describió Frenette. Las pantallas luego se elevan en el sistema hidráulico a la vista de la calle. El hecho de que este bosque esté encantado no significa que se haya ensamblado mágicamente durante la noche.