Los lugares no podrían haber sido más diferentes: el enorme auditorio de 3.800 asientos de la Metropolitan Opera dio la bienvenida a Lise Davidsen, mientras que la restaurada Sala de la Junta de Oficiales de Park Avenue Armory recibió a Julia Bullock y a poco más de cien afortunados miembros de la audiencia. Al final resultó que, cada auditorio resultó ideal para su intérprete. El arte sutilmente íntimo de Bullock acercó al oyente, mientras que la audaz y dramática soprano de Davidsen floreció de manera emocionante en las vastas extensiones del Met.
Aquellos que normalmente se estremecen cuando los artistas hablan a su público sin duda fueron conquistados por los comentarios encantadores y sinceros que salpicaron las actuaciones de ambos cantantes. Cada una compartió elocuentemente la idea detrás de los programas admirablemente eclécticos que presentaba. Davidsen estaba llena de emoción por su regreso al Met, donde tuvo algunos de sus éxitos operísticos más notables. Cuando Bullock olvidó la letra de una de sus canciones, se disculpó y explicó que había estado despierta desde las 4:30 de la mañana atendiendo a su bebé de 10 meses. Rápidamente fue perdonada por algunos que recientemente habían experimentado a los tenistas Michael Spryes y Allan Clayton cantando. su Recitales de armería detrás de atriles que distraen la atención.
Solía ser que los recitales vocales acompañados de piano se organizaban, como era de esperar, en cinco o seis grupos de canciones, y el público mantenía los aplausos hasta después de cada grupo. Davidsen bromeó conscientemente sobre esas expectativas cuando tomó su micrófono inalámbrico en el medio de su primer conjunto de canciones de Edvard Grieg. Nos informó que le encantaba interpretar los tres primeros en su idioma nativo, el noruego, pero que los tres que siguieron a sus comentarios serían en alemán. Esta oportunidad de traer música de compositores escandinavos al Met claramente la conmovió y, aunque Grieg la encontró un poco inquieta, cuatro canciones expansivas de Sibelius le sentaron maravillosamente.
La mayoría de los recitales de canciones no incluyen arias, pero Davidsen trajo cuatro que ampliaron el limitado repertorio que hemos escuchado de ella en el Met hasta ahora. Un par de extractos de Verdi dejaron una impresión equívoca: aunque los había incluido previamente en el Met Stars Live in Concert transmitido en vivo en 2020, la segunda aria de Amelia de Un baile de máscaras sigue siendo un trabajo en progreso (aunque su cadencia palpitaba con agonizante desesperación). Tanto él como el moderado tono de Desdémona AVE María de Otelo hizo cuestionable su casting en el nuevo Met La fuerza del Destino.
Sin embargo, dos días después de su recital en el Met, la BBC transmitió una transmisión de Don Carlo de Covent Garden que presentaba a Davidsen como Elisabetta, su primer papel de Verdi. Ella encarnó a la reina amargada con autoridad comprensiva, y ahora espero con cautela su llegada. Fuerza Leonora. El aria plañidera de Tchaikovsky La reina de Espadas, La ópera de su debut en el Met en 2019 mostró cuánto ha crecido Davidsen como artista: ahora transmitía el temor de Lisa con una convicción infalible. Su tarjeta de presentación, el extasiado “Dich. teure Halle” de Tannhauser, llevó la primera mitad a un final conmovedor, recordando a los wagnerianos que ella puede ser la Brünnhilde y la Isolda por las que han estado orando.
Las selecciones más satisfactorias del recital resultaron ser canciones de Richard Strauss y, más inesperadamente, de Franz Schubert. El encuentro de Davidsen Ariadna de Naxos, Elektra y El caballero de la rosa la han establecido como un ejemplo de Strauss, algo que sus brillantes interpretaciones de “Allerseelen” y “Zueignung” confirmaron. Al darse cuenta de que algunos podrían haber quedado desconcertados por su programación de cuatro de las canciones más famosas de Schubert (obras que normalmente no se asocian con una voz tan voluminosa), explicó que la animaron a abrazar las canciones que amaba e interpretarlas a su manera. Si no distinguió las voces contrastantes de “Erlkönig”, su apasionante “Gretchen am Spinnrade” y su suave “Litanei auf das Fest Aller Seelen”, ambas con la ayuda del extraordinariamente consumado pianista James Baillieu, demostraron ardientemente sus esfuerzos.
Para concluir su concierto, Davidsen repitió una vistosa aria de la opereta de Kálmán Die Cárdásfürstin que había cantado unos días antes en el Last Night of the Proms de Londres. Su nota final de soplete probablemente chamuscó las vigas del Met. Si gran parte de “I Could Have Danced All Night” residió en la parte menos efectiva de su voz, la concluyó con un C agudo espectacular. “Vissi d'arte”, su inevitable bis, serpenteó un poco antes de su espléndido clímax. , pero su última canción, la encantadora “Våren” de Grieg, hizo que su audiencia regresara a casa muy feliz.
En general, el comportamiento serio y los comentarios entrañables de Davidsen hicieron que su canto se sintiera más cálido de lo que realmente era. A veces, su voz exudaba lo que a un crítico local retirado le encantaba describir como “colores nórdicos geniales”. Su sorprendente registro agudo puede a veces emerger con dureza, aunque esta tendencia se notaba menos en persona que en grabaciones o retransmisiones. La perfecta uniformidad de su voz en todos sus registros hizo que incluso la música más desafiante sonara sin esfuerzo.
Mientras tanto, la soprano lírica luminosamente delicada pero esbelta de Bullock no tuvo dificultades para llenar el pequeño espacio de la Armería, pero he leído sugerencias de que podría ser demasiado pequeño para el Met, donde debutará esta primavera en John Adams. El Niño. Es apropiado que su primera aparición sea en una obra de Adams, ya que el compositor ha escrito sus dos últimas óperas expresamente para ella: Chicas del Oeste Dorado y Antonio y Cleopatra .
Desde que llamó la atención por primera vez como estudiante en Juilliard, donde se destacó en los papeles principales de La pequeña zorra astuta y Cenicienta, Bullock se ha sumergido profundamente en un repertorio más raro con una curiosidad artística inquisitiva. Su programa Armory incluyó ejemplos reveladores de sus exploraciones en el trabajo de mujeres afroamericanas como Alberta Hunter, Billie Holiday y Nina Simone. John Arida, el modesto acompañante de Bullock, estuvo especialmente impresionante en estos temas de blues. Un par de ardientes canciones de Simone (“Revolution” cantada sin acompañamiento en un arreglo de la propia Bullock y “Four Women” arreglada por Jeremy Siskind) podrían haber dejado a su audiencia completamente devastada si no las hubiera seguido con una interpretación de Billy que parecía un himno. 'Ojalá supiera cómo se sentiría ser libre' de Taylor.
Siguiendo una historia fascinantemente personal Ella está dormida (II. Dúo) de John Cage con Arida en el piano preparado, Bullock interpretó la segunda mitad del recital con gracia hipnótica en una mezzo suave y llena de lágrimas. Para su sencillo bis, la proteica cantante volvió una vez más a su soprano dorada para una ligera “Seligkeit” de Schubert. Pocas veces he asistido a un recital durante el cual una cantante ejerciera una gama tan fascinante de colores vocales, a los que accedió con asombrosa facilidad.
Su radiante primer set de Schubert y Wolf fue cantado serenamente con las manos discretamente entrelazadas, pero luego interpretó dos trabalenguas canciones alemanas de Kurt Weill con gestos marcadamente extravagantes. Su yuxtaposición camaleónica de dos de “Mi lagnerò tacendo” de Rossini con tres arreglos de canciones populares de Luciano Berio recordó la impresionante versatilidad de su compatriota estadounidense Cathy Berberian, para quien Berio arregló originalmente sus piezas. Su dicción cristalina hacía casi innecesario echar un vistazo a los textos y traducciones proporcionados.
Los bromistas de la ópera a veces dividen a las prima donnas en dos bandos: las doblan divas del arte (aquellos cuyas fortalezas son interpretativas) o divas de voz (aquellos que ofrecen ante todo una magnífica voz). Describir a esta pareja de sopranos con cualquiera de los dos sería injustamente reduccionista. Las sensibles elecciones interpretativas de Davidsen demostraron que ella es más que un fenómeno vocal prodigioso, mientras que la soprano genuinamente encantadora e impresionantemente amplia de Bullock siempre se utiliza al servicio de su penetrante inteligencia; incluso proporcionó varias de las traducciones del programa.
como revisar los antecedentes de alguien
¡El Met tiene suerte de presentar a estas jóvenes estrellas en las nuevas producciones tan esperadas de la compañía el próximo año! Pero no tan rápido: primero Davidsen dará a conocer su último paso hacia el estrellato de la ópera: ¡un álbum navideño!
