Keith Jarrett, probablemente a punto de gemir. ( Foto: Getty Images ) Los pianistas quejumbrosos siempre me han intrigado. Muchos músicos gimen cuando tocan, por supuesto, pero los pianistas parecen tener una capacidad especial para hacer expresiones extrañas detrás del teclado. No estoy pensando en Cecil Taylor, para quien los gritos y los gritos improvisados son parte del espectáculo, sino en personas como Keith Jarrett, Bud Powell, Erroll Garner y Oscar Peterson, que murmuran y gimen y gruñen con sus propios solos, mucho. para que se sienta como una divertida distracción de la música en sí si no estás acostumbrado.
Pero si destacara los gemidos de un pianista en una sola pista, sin acompañamiento de música, creo que sería algo místico de contemplar, una especie de glosolalia del inconsciente.
Una vez tuve una fecha de grabación en la que no me di cuenta de que había estado cantando hasta que escuché la reproducción, dijo el pianista y compositor Ezra Weiss, quien enseña música en la Universidad Estatal de Portland. Pudieron mezclar mi canto para que no se notara demasiado, pero era extraño que no tuviera idea de que lo había estado haciendo cuando estaba sucediendo.
Debe haber algo en el piano que fomente tal comportamiento, especialmente en el jazz, y quizás en la música clásica. (También se sabía que Glenn Gould gemía). Los bateristas, por ejemplo, pueden sacar su energía reprimida tocando más fuerte o más rápido, mientras que los guitarristas eléctricos siempre pueden subir sus amplificadores o agregar más reverberación.
Pero un piano acústico es solo allí , una masa descomunal e inamovible frente a la que se supone que debes sentarte y tocar solo con los dedos. Eres el obediente antes de un baby grand. Entonces, gemir podría ser una especie de respuesta irracional a la irracionalidad del piano en sí.
La gente me pregunta por qué hago los ruidos que hago cuando toco, dijo Jarrett el año pasado en un entrevista en video con el Fondo Nacional de las Artes. Cualquiera en su sano juicio trataría de encontrar una salida en algún lugar, así que ya sabes, si algo realmente está sucediendo, la pasión simplemente se apodera de ti.
Creo que suele ser una señal de entrega a la música, dijo el pianista Jesse Stacken, que a veces canta junto con su interpretación, estando completamente involucrado en ello hasta el punto de que no le preocupan las respuestas involuntarias que está haciendo su cuerpo.
El Sr. Stacken agregó: También podría ser una forma de hacer cantar el piano, lo cual no es tan fácil considerando que cada nota decae sin importar lo que hagas. La conexión de tu respiración a tu mano y oído puede ayudarte a expresar mejor, más como un buen vocalista.
El pianista Fred Hersch, que tiende a mantener la boca cerrada durante sus propias actuaciones, tiene sus propias teorías quejumbrosas. Como no gruñón, la única razón por la que puedo ver por qué la gente puede gemir es por la frustración o para desahogarse, dijo Hersch al Braganca, haciéndose eco de Daniel Levitin, el neurocientífico y autor de Este es tu cerebro en la música , que tiene una visión decididamente poco mística del gemido.
Creo que es la misma razón por la que la gente gruñe cuando hace alguna actividad física, los atletas gruñen todo el tiempo, dijo el Dr. Levitin en un correo electrónico. Está relacionado con la forma en que funciona el sistema de acción motora del cerebro.
Me gusta pensar que es más complicado que eso. Hay, por supuesto, una taxonomía de gemidos. No todos los gemidos son iguales, y algunos son más desagradables que otros. Milt Buckner , quien influyó tanto en Peterson como en Garner con su innovadora técnica de acordes en bloque, tocó su teclado como si estuviera predicando desde el púlpito. Sí, de hecho, diría. Mmmm, sí. Sus gemidos del evangelio ocupan el lugar más alto en mi propio panteón personal. Los de Peterson están un poco más abajo, un susurro granulado pero placentero de todos modos. El gemido nasal del Sr. Jarrett puede parecer disonante al principio, pero crece en ti después de escucharlo repetidamente. Los de Erroll Garner eran buenos gruñidos. Bud Powell's era un poco inquietante, pero era un hombre perturbado, así que tiene sentido. Se sabía que Gould molestaba a sus oyentes con sus arrebatos aparentemente involuntarios acompañados de Bach.
Sin embargo, cuando dejas de pensar en el gemido como una distracción, sino más bien como una marca extraña, comienza a sentirse indispensable: una parte de la música.
Incluso los extraños gruñidos del gran, recientemente fallecido Masabumi Kikuchi, que rayaban en las arcadas, se fusionaron con la música después de que te hayas adaptado a ellos. Una vez me senté en la primera fila del Village Vanguard mientras actuaba con el baterista Paul Motian. Kikuchi se atragantó durante básicamente todo el programa, ya veces sonaba como si Gollum estuviera en el teclado. Pero finalmente, llegué a esperarlo de él.
Supongo que lo estaba haciendo por razones similares a las de Keith, especuló el Sr. Stacken en un correo electrónico. Estos dos chicos son algunos de mis pianistas favoritos. Y para mí, normalmente el gemido se suma a la expresividad de la música. De vez en cuando me hace reír, pero ¿qué tiene de malo una pequeña risa en la experiencia de escuchar música?
