Principal Estilo De Vida Andrew McMahon sobre la reunión de su banda algo corporativo

Andrew McMahon sobre la reunión de su banda algo corporativo

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Andrew McMahon de Something Corporate, Jack’s Mannequin y ahora Andrew McMahon en Wilderness.Brendan Walter



cuando empieza la proxima temporada de flash

Si los estudiantes de secundaria dejan de asistir a sus programas, luego Tienes que resolverlo, anunció Andrew McMahon, en respuesta a la fila de adolescentes que esperaban ansiosamente su noche en Webster Hall a las 2 de la tarde.

No se trata de complacer a los adolescentes, ellos saben lo que es la música honesta. El solo hecho de que estén encontrando el camino hacia estas cosas es enorme para mí. Es cierto que, hace más de una década, permanecí pacientemente en una línea similar, esperando mi primer show de Something Corporate.

McMahon se hizo famoso por primera vez en los días de MySpace como el líder pianista del acto pop-punk de SoCal, Something Corporate. William Tell tocaba la guitarra y cantaba como acompañamiento (ahora es un abogado , Esposo de Lauren Conrad y el tema de los tableros de Pinterest en todas partes ). Cantaron sobre besar a chicas borrachas y princesas del punk rock, generando mensajes y entradas de LiveJournal para preadolescentes de los suburbios de todo el mundo. En los primeros años, cuando Prensa alternativa reinaba supremamente, las bandas de pop punk tenían que destacarse. Yellowcard se jactaba de tener un violinista, ¡Pánico! en la discoteca se pusieron sombreros de copa y SoCo hizo que los usuarios de cinturones con tachuelas se arrepintieran de haber dejado sus lecciones de piano.

Luego McMahon pasó al grupo de pop Jack's Mannequin, con canciones sobre Santa Mónica y cintas de mezclas. Pero después de que le diagnosticaran leucemia a los 22 años, su enfoque cambió. Fundó el Querida Fundación Jack para ayudar a los adultos jóvenes con cáncer.

En persona, McMahon podría ser la estrella de rock más educada del mundo. Es directo, honesto y está vestido con una versión adulta de sus primeros atuendos, con jeans ajustados y Converse, pero sin aro en las cejas. Al igual que muchos de sus homólogos de la era Hot Topic, la música de McMahon ha evolucionado a fondo desde sus días de Punk Rock Princess, ahora más inspirada en la fiesta de baile que en la tristeza cantada.

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Con su éxito Cecelia And The Satellite, llamado así por su hija, McMahon llegó a una nueva generación de fanáticos. Ayuda que la canción se reproduzca en los lugares más extraños. Cuando le dije que la canción seguía materializándose en los vuelos, bromeó sobre que se considera apropiada para las compras en el supermercado.Pronto, Cecelia llegó, saltando a los brazos de su padre mientras usaba enormes audífonos violetas, recién llegados de un día de visita al Alicia en el país de las Maravillas escultura en Central Park. Su padre también es fanático de Alice, con un tatuaje que representa sus aventuras en el país de las maravillas.

McMahon ha recibido las solicitudes habituales de cortes profundos en esta gira, incluida la balada emocional Hammers and Strings [A Lullaby] del álbum 2008 de Jack's Mannequin. El pasajero de cristal y la canción Hurricane de Something Corporate, escrita por el miembro de la banda Josh Partington. McMahon entre la multitud en Coachella en 2015.Imágenes de Frazer Harrison / Getty








Otro motivo frecuente es el de Dark Blue. Cuando McMahon tocó la canción durante su concierto con entradas agotadas en Webster Hall más tarde esa noche, la multitud que antes era afable se volvió loca y gritó: ¿Alguna vez has estado solo en una habitación llena de gente? una cuestión que investiga su música reciente. Otro favorito de la multitud fue Swim, con la línea de nado para los políticos perdidos que no ven su codicia como un defecto, gritó más fuerte de todos.

Pero la solicitud más predominante es para Constantino , una oda de nueve minutos y 37 segundos a la mejor chica de ensueño duendecillo maníaco. El favorito de culto fue lanzado en un álbum de 2000 solo disponible en Japón. Sería fácil que la canción sonara increíblemente trillada 17 años después, pero en cambio es a partes iguales melancólica y conmovedora. Una vez al año, el 11/11 en su concierto benéfico anual, interpreta a Konstantine.

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A pesar de el anhelo de los fanáticos por canciones antiguas , McMahon quiere que el mundo escuche en qué ha pasado tanto tiempo trabajando. Tocará tres o cuatro canciones de Tránsito en concierto, pero por lo demás se apega a los nuevos lanzamientos. Ese disco parece haber tenido este enorme efecto galvanizador, donde mucha gente lo encontró más tarde en la vida y significó algo para ellos, o estaba allí en medio de todo. Cuando publiqué ese disco estaba enfermo, así que ha sido un disco importante para la gente.

Enfermo se refiere a cuando a McMahon le diagnosticaron leucemia. Se enteró en Nueva York el día en que estaba previsto que se terminara el disco. Estuve dos meses en una habitación de hospital para reorganizar por completo lo que había dominado diez veces más después de que sucediera. Eso fue en lo que me concentré durante mis primeros meses de tratamiento, haciendo que todo fuera perfecto para escuchar. Después de su recuperación, McMahon fundó la Fundación Dear Jack, trabajando con personas de 15 a 39 años. En sus espectáculos, los voluntarios animan a los fans a obtener hisopos . El tercer espectáculo benéfico anual de la Fundación Dear Jack en el Teatro El Rey en 2012.meh Akpanudosen / Getty Images



corredor de cuchillas mojo de taquilla

Para su programa The Life List, los pacientes elaboran una lista de los elementos que desean, cumplida por la fundación y sus amigos. Los destinatarios recientes incluyen a padres que estaban en tratamiento; la fundación construyó un juego en su patio trasero para sus hijos. La última incorporación es Breathe Now. Estamos tratando de hacer un programa de trabajo de yoga y respiración, que también tendrá actividades al aire libre, con la idea de reiniciar después del cáncer y entrar en su supervivencia saludable, y también empoderar a sus cónyuges y brindarles atención.

McMahon ha practicado yoga desde antes de su diagnóstico y lo acredita como una gran parte de su recuperación. Tenía yoguis en mi habitación del hospital dos veces por semana haciendo trabajo de respiración, ejercicios y meditación. Fue una gran ayuda para todas las medicinas occidentales muy importantes que estaba tomando, y realmente me ayudó a relajarme y preparar mi cuerpo para el tratamiento que estaba recibiendo. Estamos tratando de ayudar a llevar el yoga y el trabajo respiratorio a los hospitales y a la supervivencia para tratar de ayudar en esa transición. Incluso Cecelia asiste a clases de yoga y ballet.

McMahon ciertamente tiene que mantenerse saludable para su frenético espectáculo en el escenario, donde la multitud navega hasta el bar en un enorme pato de goma inflable, canta bajo un enorme paracaídas de clase de gimnasia y salta arriba y abajo sobre las teclas de su piano como un colegial con mucha cafeína. Su último espectáculo podría ser el más ambicioso hasta ahora, con luces inspiradas en EDM y una pantalla de video que muestra Nueva York dentro del casco de un astronauta. McMahon regresó a Nueva York para grabar Zombies en Broadway , comenzando con un demasiado familiar, el tren L ahora está llegando ... anuncio del metro.

'Love And Great Buildings' se escribió mirando por la ventana la arquitectura del vecindario en Williamsburg. 'Shot Out Of a Cannon' superó la loca ciudad de Nueva York a las 4 a. M. Pasó la mayor parte del tiempo en la ciudad viajando entre su apartamento de Bedford y el estudio de grabación de Times Square, pero la ciudad era el escenario, se escribía a sí misma en la estética y como el telón de fondo. Su constante viaje lo llevó a la familiar voz en off. Creé estas capas de experiencias en el metro en el transcurso de los tres o cuatro meses.

Crowdsurfing en el accesorio más popular del verano.Alex Kane Perkins / Instagram

Todavía encontró algo de tiempo para explorar Williamsburg, aventurándose a Hotel Delmano para un Old Fashioned, bailando en el sótano de neón del Flamenco negro y visitar el camión de tacos en Bedford.

El intérprete ha estado nervioso por lanzar nueva música, especialmente porque no tuvo tiempo para considerar aventurarse por su cuenta antes. Siempre pensé que haría otro para Something Corporate. Creo que cuando comencé con Jack's, era intencionalmente un pasatiempo secundario. A medida que me sumergí más y me enamoré más de la música, y me di cuenta de que pensaba que era mi música más importante, me apasionó mucho sacarla a la luz. Pero todavía había una especie de red de seguridad, admitió.

Something Corporate realizó una gira de reunión de 10 años y hubo espectáculos en torno al aniversario de Tránsito , pero McMahon no vuelve a visitar canciones antiguas con tanta frecuencia como otros artistas emo. Podría ganar un montón de dinero si juntara Something Corporate e hiciéramos una gira de reunión, pero ¿de qué sirve eso desde la perspectiva artística? Muy poco. Lanzo una canción de Something Corporate en el set todas las noches y espero que sea suficiente.

Como un concierto de EDM.Alex Kane Perkins / Instagram






Hay un nerviosismo sobre la idea de darle demasiada importancia a la nostalgia cuando realmente estás tratando de hacer música relevante, dijo. He trabajado muy duro para poder tocar canciones nuevas. Aún así, comprende la nostalgia. Tengo discos que me encantaba escuchar cuando estaba en la escuela secundaria y me dan nostalgia, pero todavía me gusta ir a ver a las bandas tocar su nueva mierda. Escuchar a Konstantine por primera vez en una fiesta de secundaria particularmente memorable induce ciertamente más una nostalgia embriagadora que escuchar a Brooklyn, Me estás matando en la oficina.

Zombies fue influenciado por toda la música nueva en consecuencia. Sé que suena loco, pero pasé tantas noches en carpas de festivales escuchando música de baile como FKA twigs, Lido, Sylvan Esso y Atlas Genius, así que fue mucho baile, admitió tímidamente. Me recordó al punk de principios de la década de 2000. Así es como se ven estos espectáculos de danza. Es como cuando todos nos reunimos en la década de 2000 y la gente cantaba y saltaba al ritmo de cada canción. Eso todavía está sucediendo, solo está sucediendo en las carpas de baile en los festivales, y anhelo esa energía.

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