Una mirada rápida a las ofertas de enero de Metropolitan Opera podría sugerir que la compañía se trata de divas moribundas. La aclamada nueva producción de realismo melodrama Fedora alterna con la traviata, y la revolución francesa de Poulenc centrada en las monjas Diálogos de las Carmelitas inaugurado el 15 de enero. Pero en medio de toda la angustia femenina, un tenor enamorado tomó el centro del escenario cuando una alegre reposición de la comedia bucólica de Donizetti El elixir del amor se inauguró el 10 de enero con Javier Camarena en el papel de Nemorino, un papel para el que nació.
Los últimos meses han sido particularmente notables para la cantante mexicana de 46 años. En noviembre, Pentatone lanzó señor cayetano, su última grabación de estudio en solitario, y el 29 de diciembre Camarena, con muy poco tiempo de antelación, participó en la interpretación final de esta temporada de la obra de Verdi. Rigoletto en el MET Cuando el tenor originalmente programado se reportó enfermo, el Gerente General Peter Gelb invitó a Camarena, quien estaba en la casa ensayando. Elixir, para asumir el papel de Duke, un papel que nunca antes había cantado en los Estados Unidos. Después de que aceptó, el Met anunció rápidamente la noticia en las redes sociales esa tarde y me apresuré a asistir.
Antes Rigoletto Gelb anunció la aparición sorpresa de Camarena desde el escenario llamándolo el 'Rey de las C altas' reinante del Met, una referencia obvia al difunto Luciano Pavarotti con quien Camarena comparte una serie de roles, incluidos el Duque y Nemorino. La ironía es que tampoco Rigoletto o Elixir prominente y característica esa singular nota alta. Pero tanto Pavarotti como Camarena convirtieron a Tonio en el personaje de Donizetti. hija del regimiento un papel característico, y su aria del primer acto 'A mes amis' presenta nueve C altas. Los bises de Aria fueron prohibido en el Met en tiempos de Pavarotti, pero Camarena las ha dado regularmente allí, como durante la corrida de 2019 de Hija.
A pesar de un momento de improvisación ocasional, Rigoletto salió maravillosamente bien. Volviendo a un papel que había hecho por última vez en el Met hace una década, Lisette Oropesa como Gilda se elevó con una intensidad juvenil. Habiendo cantado a menudo sus papeles juntos en los teatros de ópera de todo el mundo, ella y Luca Salsi, como su padre, mostraron una relación especialmente cálida e íntima. De lo contrario, el brusco barítono italiano tendía a ladrar sus notas altas hacia los balcones superiores del Met en lugar de sus colegas en el escenario.
Como el licencioso duque, Camarena encajaba con encomiable facilidad en el complejo Rigoletto producción. A veces, él y el director Speranza Scappucci se desincronizaban, pero nunca de manera desastrosa. Si bien no fue idealmente apasionado en su cortejo de Gilda de Oropesa, en el tercer acto estaba maltratando lujuriosamente a Maddalena de Aigul Akhmetshina, quien había mejorado notablemente desde su debut en noviembre. Si hubiera podido interpretar el papel en circunstancias normales, Camarena podría haber atacado el D alto que algunos tenores agregan al final del segundo acto del Duque. carruaje tirado por caballos, pero su vibrante y resonante B agudo que concluyó con “La donna è mobile” trajo vítores entusiastas de la audiencia agradecida.
Consciente de sus anteriores bises Met, muchos en el martes Elixir premiere bravoed loudly after Camarena’s “Una furtiva lagrima,” but no repeat was granted.
Aunque algunos pueden haber estado decepcionados, estuvo en consonancia con la entrañable bonhomía que prevaleció en la actuación. A menudo, la ópera puede parecer solo un giro estelar para el tenor, y la enérgica aunque brutalmente equivocada producción de 2012 de Bartlett Sher invita a Nemorino, el simple aldeano perdidamente enamorado de la más próspera Adina, a suplicar la simpatía de la audiencia. Pero ese tipo de complacencia codiciosa hizo que el Nemorino de Vittorio Grigolo fuera casi intolerable en 2016. En cambio, la buena naturaleza soleada de Camarena se ganó a todos sin esfuerzo, incluida la valiente Adina de Golda Schultz.
Camarena no sonó del todo libre en su apertura “Quanto è bella” pero pronto se calentó. Por el desgarrador 'Adina credemi' en el final del primer acto, estaba derramando un cálido tono dorado. Se lanzó a la divertida borrachera de Nemorino después de que el crédulo compre el falso el elixir de amor del imponente picapleitos de Ambrogio Maestri, el Dr. Dulcamara. El asombro del muchacho estafado cuando la población femenina del pueblo lo persiguió después de enterarse de que había heredado una fortuna recordó la escena similar en el delicioso libro de Buster Keaton. Siete Oportunidades.
La siempre radiante Schultz, en su primera Elixir, demostró ser un compañero encantador. A veces, Adina puede parecer frágil e indiferente, pero estaba claro desde el principio que ella quería a Nemorino tanto como él a ella. Schultz también hizo meritoria la exasperación de Adina, así como su coqueteo de rebote con el fornido Belcore de Davide Luciano. Seguir el ferviente “Una furtiva lagrima” de Camerena no puede ser fácil, pero su tierno y exquisitamente flotado “Prendi, per me sei libero” bien podría haber sido el tema de la velada. bel canto destacar.
Adoptando el grado justo de la postura machista del pavoneante sargento, Luciano, cantando con fuerza y con inusual impulso, posicionó a Belcore como un serio rival por los afectos de Adina. Volviendo a su papel después de una década, Maestri sonaba reducido en volumen y parecía un poco aburrido con las payasadas de Dulcamara. Felizmente se negó a pensar en disfrutar de canosos bufón mientras que la cálida Giannetta de Brittany Renee evitaba corista clichés
El joven director milanés Michele Gamba a veces perdió el control de su equipo en su debut en el Met. Tomó los conjuntos efervescentes de Donizetti a un ritmo tan rápido que no todos se mantuvieron al día. Varios ensayos más podrían haber ayudado, y tal vez Gamba estaba hecho caca mientras volaba a su ciudad natal entre el ensayo general y el estreno de Elixir para acompañar a Markus Werba en viaje de invierno en La Scala!
Gamba podría escuchar provechosamente el todo-Donizetti de Camarena señor cayetano CD en el que Riccardo Frizza (quien dirigió la polémica del Met Lucía de Lammermoor última temporada protagonizada por el tenor) dirige el conjunto de instrumentos de época Gli Originali con una precisión inspiradora y un entusiasmo contagioso. Grabado en agosto de 2021 en el Teatro Gaetano Donizetti en Bérgamo, la ciudad natal del compositor, la grabación es imprescindible para los fanáticos de Camarena y Donizetti.
Pentatone invitó no solo a un coro, sino también a dos solistas vocales adicionales para ayudar a Camarena en emocionantes extractos de rarezas como betly y Jueves de Carnaval, María de Rudenz y Rosmond de Inglaterra. Arias de Elixir, Don Pascual y tal vez roberto devereux aunque será familiar para muchos oyentes. Si bien sus audiencias recientes de Met no han sido tratadas con ramos de C altos, la grabación presenta muchas notas altas, ¡C y superiores! Fíjate, por ejemplo, en las vertiginosas alturas de la escena de Marino Faliero. Si bien Camarena ha tenido problemas en el pasado con la coloratura de Rossini, domina la escritura florida de Donizetti, así como las cavatinas derretidas del compositor. El nuevo CD se convierte en un complemento perfectamente sincronizado para sentirse bien del Met Elixir que continúa hasta el 27 de enero el .
