Ambientada en el verano de 1923 en una casa de campo lujosamente decorada en la campiña británica, la tonta nueva farsa de Broadway llamada La casa de Campo en el Teatro Helen Hayes es demasiado vulgar, inútil y estúpido para describirlo, pero me siento obligado a intentarlo. libertino playboy beau (apuesto eric mccormack de voluntad y gracia) y la tonta rubia Sylvia (Laura Bell Bundy) han tenido una aventura. Bueno, no es una gran aventura. Han estado durmiendo juntos en la cabaña una noche al año durante siete años. Pero es un terreno un poco complicado, ya sabes, porque Beau es el cuñado de Sylvia, y su esposa embarazada, Marjorie (Lilli Cooper), se moriría si alguien se lo dijera. Que es exactamente lo que Sylvia pretende hacer. No importa. Marjorie llega y anuncia que está enamorada del hermano de Beau, Clarke (Alex Moffat), quien también es el esposo de Sylvia y el padre del hijo que espera Marjorie. Entra el otro amante de Beau, Dierdre (Dana Steingold), quien anuncia que su esposo Richard ha asesinado a todos sus amantes anteriores y ahora planea matar a Beau. Dierdre a Beau: 'Pensé que tu divorcio era definitivo'. Beau a la audiencia: “Final es tal ambiguo palabra.' Y esto es tan ambiguo ¡jugar! También ruidoso, tonto y tonto.
Es el debut como director por primera vez del actor Jason Alexander, quien una vez mostró un devoto sentido del humor como un habitual en seinfeld, pero ahora lidera un elenco desafortunadamente equivocado de otros seis actores en un punto álgido para gritar, chillar y tragarse dos horas de lecturas de líneas uniformemente sobreexcitadas que los hacen parecer estar entregando diálogos a los muebles. Todos hablan (¿chirrían?) con acentos falsos que se asemejan a una grabación de gansos de 33 rpm reproducida a una velocidad de 78 rpm. Por último (y definitivamente menos) está el esposo de Dierdre, Richard (Nehal Joshi), quien llega tarde con una barba postiza y resulta ser otro amante de Sylvia cuyo verdadero nombre es William. ¿Sigues conmigo?
Los actores parlotean interminablemente sobre nada en absoluto y el 90 por ciento de lo que dicen es incomprensible. La mordaza corriente La casa de Campo Depende para reír es la miríada de escondites donde los actores buscan cigarrillos, recuperándolos de botellas de vino, cajones de repisas de chimenea y penes de estatuas. Repletos de trucos para aumentar el tiempo de juego, los gags visuales incluyen un palo de golf que se dobla por la mitad, un arma que no dispara y un espantoso puercoespín de peluche. Cuando todo lo demás falla, se dedica una escena entera a tirarse pedos.
La ineptitud desesperada del dramaturgo, Sandy Rustin, hace que sea difícil decir exactamente cuál es realmente el punto de este abismal fiasco. Puede o no tener la intención de ser una parodia vulgar de las viejas comedias de salón de Noel Coward, pero es tan mala que hace que Sir Noel parezca y suene tan serio e importante como Molière y Aristófanes juntos. La mejor cosa sobre La casa de Campo es la cabaña, diseñada por alguien con el nombre de Paul Tate dePoo III. Todo lo demás es más como la letrina. Incluso como una broma, está por debajo de los estándares de Broadway.
Solo hay una cosa que hacer con algo tan asqueroso. ¿Alguien tiene un soplete?
