Stellan Skarsgård y Petr Kotlár en El pájaro pintado , dirigida por Vàclav Marhoul.Películas IFC ¿Hablamos lo indecible? ¿Dar testimonio de lo insoportable? Miramos ¿El pájaro pintado?
Desde que hizo su debut el año pasado en el Festival de Cine de Venecia, la adaptación del cineasta checo Vàclav Marhoul de la controvertida novela de Jerzy Kosiński sobre la Segunda Guerra Mundial de 1965 ha sido catalogada como uno de los relatos más desgarradores de la capacidad del hombre para la crueldad extrema jamás filmado, y no injustamente. . Aquellos que lograron pasar una de sus tres proyecciones en el Festival de Cine de Toronto de septiembre pasado, según se informa 40 personas abandonaron al menos uno de ellos —No solo quedaron marcados por la brutalidad mostrada en la pantalla, sino que también cuestionaron el valor de haberla visto.
Ahora finalmente disponible para transmisión, la película de casi tres horas cuenta de manera episódica el horroroso viaje de un niño (interpretado por Petr Kotlár con una soledad palpable que se endurece en un paso de acero) a través de un campo de Europa del Este que ha sido transformado por el maquinaria de guerra y la ubicuidad del mal en un infierno al estilo de Hieronymus Bosch.
Para poner en perspectiva la barbarie y la inhumanidad que presencia y soporta, la película comienza con el niño corriendo por el bosque con una zarigüeya mascota mientras es perseguido por una banda de merodeadores que lo atacan y prendieron fuego al animal; Aparte de que al niño se le dé ocasionalmente una masa de pan o un plato de sopa de repollo, esto puede ser lo menos peor que le suceda en el transcurso de la película.
La tía con la que se queda en un vano intento de esconderse tanto de los cosacos rusos como de las SS alemanas le dice que el ataque fue culpa suya por salir solo. Luego, algunas escenas más tarde, ella muere repentinamente y ella misma se ve envuelta en llamas.
A partir de ahí, el niño vaga sin rumbo fijo de una situación impensable a la siguiente. Una curandera lo entierra hasta el cuello mientras los cuervos le picotean la cara. Un hombre aparta casualmente su periódico para golpearlo con un palo puntiagudo porque cree que el niño es judío.
Un aldeano interpretado por Julian Sands lo tortura y lo viola, uno de los varios ejemplos de violencia sexual en la película. Para cuando el niño ha sido arrojado a un pozo de estiércol, ha dejado de hablar por completo. (El lenguaje principal de la película es lo que la producción llama Esperanto eslavo , que Marhoul usó para la película para no culpar a un país en particular por las atrocidades descritas).
Todo este mal sin adornos está representado con una belleza inquietante y un arte intransigente. Filmada en 35 mm en blanco y negro por el maestro director de fotografía checo Vladimír Smutný, cada toma es impresionante de contemplar. 
Harvey Keitel en El pájaro pintado , dirigida por Vàclav Marhoul.Películas IFC
Hay piezas preparadas (judíos que escapan de trenes con destino a campos de concentración solo para ser abatidos a tiros en un campo, una incursión a caballo por soldados rusos que deja a casi todas las personas en una aldea muertas) que están tan brillantemente concebidas y montadas como cualquier secuencia de acción que tenga. visto en los últimos años. Pero no son el tipo de acción que deberíamos sentirnos cómodos presenciando: las víctimas de la violencia no son compañeros combatientes y muchas de las víctimas son niños e incluso bebés.
El niño héroe no es un Huck Finn, con una reserva sin explotar de valor, astucia y amabilidad para ayudarlo a perseverar. Se corrompe por sus experiencias y él mismo comete actos viles. El viaje de su héroe, si lo tiene, es hacia atrás en la oscuridad.
| EL PÁJARO PINTADO ★★★ |
Del mismo modo, si bien la película es asombrosamente cinematográfica, las escenas no se complementan entre sí hacia una catarsis emocional como lo harían en otras películas. Son bloques de construcción hermosamente pulidos y apilados de inhumanidad y maldad, cada uno peor que el otro. Si las imágenes en sí no fueran tan asombrosamente hermosas, serían imposibles de soportar, lo que deja al espectador en un dilema moral imposible de ser seducido por el cine para ser testigo de una degeneración crudamente monocromática.
Así que de nuevo: ¿por qué molestarse? ¿Por qué pasar por eso?
En su estudio histórico Trauma y recuperación, La Dra. Judith Herman escribió para estudiar que el trauma psicológico es enfrentarse cara a cara tanto con la vulnerabilidad humana en el mundo natural como con la capacidad para el mal en los humanos. Ella sostiene que incluso considerar y discutir en público tales actos de depravación y su impacto en la psique humana es un acto de desafío político.
Mirando El pájaro pintado y enfrentar sus horrores en medio de la era de ansiedad y agitación en la que vivimos actualmente se siente igualmente como un acto de resistencia. Es una resistencia contra la complacencia, el olvido y el relativismo moral que ha rodeado nuestro discurso nacional. Además, es la resistencia a nuestra propia fragilidad y la idea de que simplemente no podemos manejarlo en este momento.
La película de Marhoul, que ganó diez premios León Checos, presenta un poderoso argumento de que no solo podemos manejarlo, sino que debemos hacerlo. El mal es real e inmutable. Si nosotros actuar como espectadores —Si pretendemos que al negarnos a mirar, no está allí, que el mal nos engullirá.
