Como El observador señaló hace dos años, La palabra yo atrajo a mujeres heterosexuales en masa. Una hermosa gino-utopía con sede en Los Ángeles donde las mujeres se amaban, amaban follar y amaban sus trabajos, el programa ofrecía una revisión completa del empoderamiento femenino. Elimine a la mayoría de los hombres y listo ! Ahí va la fricción política y social que existe entre los dos géneros y hace que nuestra coexistencia sea tan tensa.
En La palabra yo , las mujeres tenían libertad para deambular en un ambiente acogedor y exuberante de piscinas y palmeras, cafeterías y clubes. Apenas parecían funcionar. Almorzaron y bebieron y se despertaron tentadoramente con los ojos claros y con la cabeza hacia la cama.
Las mujeres heterosexuales amaban La palabra yo no porque todos quisieran dormir con los de su propia especie (y tener esa cabecera perfecta); les encantó porque el programa se trataba de ellos. La L palabra las mujeres pueden no haber trabajado tan duro como las mujeres de carrera de Nueva York, pero cuando lo hacían, por lo general era en algo interesante, incluso intelectual. Puede que no tuvieran maridos ni hijos, pero sus amistades se parecían más a las nuestras que las damas de Amigos o Sex and the City . (¿Qué pegó exactamente esos cuatro mujeres juntas siempre ha sido difícil de alcanzar.) Y quién sabía: resulta que las lesbianas acomodadas y las mujeres heterosexuales adineradas comparten el gusto por Tom Ford y Marc Jacobs.
Olvídate de las lesbianas, más que nada, L representaba el estilo de vida, algo en lo que todas las mujeres tienen interés. Incluso significaba liberal: el programa buscaba ser inclusivo, abrir un mundo misterioso y compartirlo. Tenía coraje y corazón.
Pero a medida que han pasado las estaciones, y como el tema musical tan difamado ha enumerado todas las cosas que L puede representar (vivir, reír, mucho, lujuria, amor) - La palabra yo La definición se ha vuelto cada vez más estrecha, tanto que solo significa una cosa: patética.
El gran mensaje de aceptación y transgresión que envió inicialmente con tanta fuerza es apenas audible. El programa que buscaba romper los estereotipos ha terminado por reforzarlos.
Jenny
En La palabra yo En la primera temporada, Jenny Schecter (interpretada por la muñeca Mia Kirshner) se mudó a Los Ángeles para estar con su prometido Tim. (La fea de Betty Eric Mabius), un cuidadoso entrenador de natación universitario. Jenny, una escritora de ficción en ciernes, era del tipo de artista torturada que trabajaba como cajera en una tienda de comestibles local (vestida a cuadros, por supuesto). Después de entablar amistad con sus vecinas de al lado, la pareja de lesbianas Bette (Jennifer Beals) y Tina (Laurel Holloman), conoció y fue rápidamente seducida por la fabulosa Eurotrash femme fatale Marina (Karina Lombard).
En la medida en que La palabra yo proporcionó placer voyeurista para las mujeres heterosexuales (y no se equivoquen, lo hizo), fue inicialmente a través de Jenny: la chica heterosexual que se volvió curiosa, bienintencionada aunque chiflada en la ciudad. Amaba a su prometido, pero sentía la atracción de un mundo nuevo. Ella osciló entre querer a Marina y querer casarse. El escenario era plausible: incluso cuando su situación la obsesionaba cada vez más con sí misma, Jenny pudo transmitir la emoción y el placer de una nueva experiencia sexual, y la preocupación, la tristeza, la complejidad y el costo de tener esa emoción. La suya fue una historia realista, educativa, sexy y con moraleja, todo a la vez.
Tim finalmente rechazó a Jenny, y la segunda temporada siguió a su salida del clóset, que resultó ser más una lucha para las mujeres con las que se acostó, y arruinó, que para ella. Jenny, se ha vuelto cada vez más claro, es una mujer que ama una causa. Su furiosa curiosidad era admirable. De hecho, la promiscuidad generalizada en La palabra yo ha sido una gran fortaleza del espectáculo. Olvídese de la muerte en cama de lesbianas; La palabra yo retrató a las mujeres, en sus 20, 30, 40 e incluso mayores, como criaturas sexualmente ambiciosas cómodas en su piel.
Pero los creadores del programa han desperdiciado la buena voluntad que Jenny negoció con la audiencia. Ella ha usado a una novia en transición para ser un hombre (más sobre esto más adelante) para hacer que otras personas se sientan incómodas; ella arroja clichés sobre el lesbianismo en cada oportunidad. Ella escribió una historia para El neoyorquino (¡Oh, Dios mío!) Eso era una memoria moralizante, apenas velada, sobre sus amigos. Olvídate de la tolerancia: ella hace que parezca que salir del armario te convertirá en un tirano prejuicioso.
Pero
Siempre ha habido hombres en La palabra yo . Tim, el prometido de Jenny, fue el primero; era lindo y amable y los guionistas del programa lo trataban con afecto, y se le rompió el corazón cuando perdió a Jenny. Dejó el programa después de la primera temporada con la simpatía de la audiencia casi intacta.
Desde entonces, casi todos los hombres del programa han sido un imbécil impenitente. Podemos perdonar a Melvin Porter (el difunto Ossie Davis) por su incapacidad para aceptar el lesbianismo de su hija Bette. Era un hombre de una generación diferente y su carácter tenía bastantes matices. Pero, ¿qué pasa con Mark, el compañero de cuarto que comparten Jenny y Shane (Katherine Moennig)? Parecía agradable, pero luego resultó que estaba grabando sus sucesos íntimos para un reality show sobre lesbianas. En serio.
Luego está Henry. Él sale con Tina, quien dejó su difícil relación con Bette la temporada pasada para salir con hombres. Parecía estar bien, no ha sido ni demasiado curioso ni crítico sobre la historia lésbica de Tina, pero sus amigos heterosexuales son caricaturas. A principios de esta temporada, en una fiesta que organiza Tina en un intento de integrar su mundo presente y pasado, un hombre llamado Brad se mete en una conversación sobre Angelica, la hija de Tina, producida por un donante de esperma de Bette. Una mujer heterosexual en la fiesta le preguntó a Bette qué haría si el bebé quisiera vivir con su padre donante:
Bette: Realmente no creo que eso vaya a suceder.
Brad: Lo siento, perdón, sé que no quieres que suceda, pero los niños tienen sus propias ideas y estoy seguro de que tus padres preferirían que no fueras lesbiana.
Bette: Mis padres están muertos.
Brad: No soy un homófobo, ¿sabes a lo que me refiero? Mira, si mi hijo llegara a casa y me dijera que es gay, ya sabes, estoy seguro de que lo entendería, pero al principio habría una reacción. Y lo siento, solo intento ser honesto.
BETTE: Un homófobo honesto. Que agradable.
Esto es en un cóctel por la tarde. En los angeles. Con lo que parecen ser personas educadas.
De hecho, no hay un solo amigo heterosexual de Henry que no mire a los amigos de Tina con lasciva curiosidad o disgusto. Sin embargo, las chicas no se comportan mejor. Cuando Bette llega por primera vez a la fiesta, su amiga Alice (Leisha Hailey) la saluda de la siguiente manera.
Alice: Gracias a Dios que estás aquí.
Bette: ¿Qué?
Alice: Uf, gente heterosexual.
Incluso Angus (Dallas Roberts), la sensible niñera que se convirtió en la improbable amante de Kit (Pam Grier), se convirtió en un idiota, engañándola con una canguro caliente (que en la vida real nunca le habría dado la hora del día) lo siento, Dallas!). Su indiscreción arrojó a la antes heterosexual Kit a los brazos de Papi, (Janina Gavankar) una lesbiana latina mujeriego, como si hubiera algún sistema de crédito en el lugar donde una mujer puede manejar solo un número finito de decepciones por parte de los hombres antes de que ella levante sus manos y cambia de lado.
Y volviendo a Henry: en el episodio de la semana pasada, se estaba recortando las uñas de los pies en la sala de estar. Nunca he visto a un hombre hacer esto en mi vida. Es un cliché, abreviatura para ilustrar cuán groseros, egoístas y sencillos son los hombres heterosexuales groseros. Fue un golpe bajo contra un hombre que, hasta ese momento, fue tratado con respeto por los guionistas. Por extensión, fue un tiro bajo para las mujeres espectadoras a las que les gustan los hombres y viven con ellos.
Phyllis
Esta temporada ha traído otra conversión. Cybill Shepherd se unió al elenco como Phyllis, una excelente administradora de la escuela de arte. Phyllis, una madre de dos hijos de 56 años, casada desde hace 25 años, conoce a Alice y se acuesta con ella, se enamora perdidamente y deja a su marido. Así.
Pero Alice no la quiere, y Phyllis se pone histérica (aunque Cybill Shepherd está tan drogada en este momento que es difícil saberlo). Leonard, el esposo de Phyllis, se enfrenta a Alice una tarde, mientras Alice descansa en su cama con su nueva novia y un puñado de otras personas. Las mujeres están absolutamente indiferentes al dolor de Leonard, y él se derrumba en su presencia mientras las chicas ponen los ojos en blanco y sofocan las risitas. Lo tratan como a un niño.
Phyllis es un personaje ridículo. Ella les dice a su hija y a su esposo que le gustaría tirar toda su vida pasada a la basura. Ahí es donde ahora se lanzan las vidas heterosexuales La palabra yo : en la basura.
Shane
Si una amiga alguna vez te ha mordido la oreja La palabra yo, Probablemente ha mencionado a Shane, el descuido andrógino de una mujer que se esconde con un desorden de cabello negro, capas de delineador de ojos negro y una barra de lápiz labial rojo. Ella es maravillosa; tiene la voz rasposa de un fumador y una sonrisa insólita y devastadora. Cuando comenzó el espectáculo, ella era la seductora creíble que agarró a las mujeres jóvenes y las escupió en una hora. Ahora ha sido castrada.
En esta temporada, Shane se ha estado recuperando de la angustia después de dejar a su encantadora y amorosa novia Carmen (ex animadora de los Cowboys Sarah Shahi) en el altar. También tuvo que asumir las responsabilidades de la paternidad después de que su padre separado la cargara con su hijo preadolescente Shay (sí, eso es correcto), el medio hermano de Shane. La evolución de Shane no es mala en sí misma; Ver a los personajes adaptarse a nuevas circunstancias es parte de la diversión de ver televisión. Pero todo sucedió demasiado rápido. El personaje más atractivo y rompedor del programa se ha convertido en una mujer de familia. Cuidar de su hermano embotaba su carácter de la misma forma que el miedo sin hijos que provoca la crianza de los niños: Shane se ha vuelto sentimental. Ella ha perdido su ventaja.
Y parece que se supone que debemos estar animando.
Max
La palabra yo ha acertado con un personaje, el transexual de mujer a hombre Max. Lo interpreta Daniela Sea, una mujer andrógina, pero con ojos azules vibrantes y una mandíbula fuerte y una dulzura incontenible. (A medida que la virilidad de Shane se ha desvanecido, Max se ha convertido en el personaje más cautivador del programa). Max apareció primero como la novia de Jenny, Moira; era pobre y descuidada y carecía del paladar refinado de los amigos de Jenny. Por un tiempo, pareció que su trabajo en La palabra yo sería incomodar a las elegantes lesbianas y espectadores del programa.
Las etapas iniciales de la transición de Moira a Max fueron difíciles de ver. Las hormonas lo volvían agresivo y loco; el parche del alma que luce, lo separa claramente de las chicas, es repugnante. La temporada pasada, tuvo una aventura con Billie, una promotora de fiestas gay interpretada por Alan Cumming. Pero al final, Max, que ni siquiera es lesbiana y, de hecho, detesta su cuerpo de mujer, podría ser el salvador de La palabra yo.
Toma ese asunto. En la trastienda de un club, Billie le dio a Max una mamada en su pene protésico. No solo empujó los límites; los redefinió. Este era un hombre gay que le hacía una felación a un transexual F-to-M preoperatorio, ¡en Showtime! Fue una elección audaz, y si fue sexy o no depende principalmente de tus sentimientos hacia Alan Cumming. Más importante aún, fue una elección que parecía estar en consonancia con el espíritu original del programa: impactante y sorprendente. En lugar de construir muros entre los géneros, entre homosexuales y heterosexuales, entre promiscuos y virtuosos, La palabra yo volvió a desglosarlos, invitándonos a todos a un mundo que muchos, si no la mayoría, de los espectadores probablemente nunca habían visto. Un mundo del que algunos de nosotros, sin importar nuestra orientación, no queremos que nos excluyan.
