John Andrews de vuelta en la granja.Junio oeste Mientras miles de músicos jóvenes retozan y codean en Austin para SXSW esta semana, John Andrews se queda en casa en su casa de campo de 100 acres en las colinas boscosas de Barrington, N.H.
Al igual que la casa en sí, Andrews se ha convertido en una especie de río para sus amigos, ofreciendo su forma de tocar, su animación y su granero a otros jugadores en la escena de los fenómenos de Nueva Inglaterra con la que ha estado rodando durante años. Después de conocer a Anna Fox Rochinski y Shane Butler, se convirtió en baterista y vocalista de la banda Quilt de Nueva York-vía-Boston en 2011, uniéndose al proceso de colaboración que se convertiría en su álbum homónimo mas adelante en ese año.
2013 vio a Quilt grabar su segundo álbum, Celebrada en esplendor , con Jarvis Taveniere de la banda del norte del estado de Nueva York bosque . Andrews había sido fanático de Woods durante años, y las sesiones iban tan bien que cuando Woods necesitaba un teclista, Andrews felizmente lo complacía. Desde entonces también ha grabado récords con Widowspeak, el ex bajista de Woods Kevin Morby, la gran banda de pop EZTV y otros.
Como su casa de campo libre, la propia banda de Andrews Los bostezos es algo que cambia de forma, que se expande y contrae con quienquiera que esté cerca para jugar. Buenos amigos e invitados frecuentes de la casa, la ex organista y flautista de MMOSS Farfisa Rachel Neveu ahora se cuenta entre The Yawns, junto con Lukas Goudreault de Soft Eyes y Joey Schneider. Es un testimonio de la adaptabilidad de Andrews que todas estas personas también llaman hogar a la granja.
El primer registro de Yawns, Mordido por el colmillo fue grabado en el país Amish de Lancaster, Penn. Mala postura , lanzado la semana pasada en Woodsist Records, cambia ese escenario por las colinas de New Hampshire que Andrews y compañía. cariñosamente llame al monte. Miseria.
Mala postura se mezcló con auriculares al pie de la tumba de Emma Critchett, que vivió en la casa de los Bostezos durante el siglo XIX, señala Shane Butler de Quilt.
El disco es una oda a ella y a todos los que han vivido en esta casa. También pinta una imagen de lo que se siente al vivir en el 'país libre' al borde de un clima político que cambia rápidamente. Algunas personas regresan al bosque para escapar de las duras realidades de la sociedad contemporánea, para Andrews parece que se está sumergiendo de cabeza en lo desconocido de la naturaleza, buscando el amor en las tundras de la reclusión.
Si bien esta historia trata sobre Andrews y su papel en la rica historia de los músicos que se retiran al norte del estado cuando la ciudad los quema, se trata de esta casa, que Andrews visitó a menudo cuando era más joven antes de que tuviera la oportunidad de convertirla en su sede. También se trata de cómo debemos ponernos en un entorno propicio para aprovechar al máximo nuestra creatividad y cómo debemos rodearnos de personas que amamos para hacer esas cosas. con .
Averígüelo y nunca más tendrá que apaciguarse en un evento de la industria; encontrará que la red fluye a través de la puerta de su casa. Averígüelo y siempre encontrará algo donde más lo necesite: en casa.
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Así que tuviste que viajar por la carretera para hablar, ¿estás en New Hampshire ahora?
Sí, en casa, conduciendo ahora mismo, realmente no tengo recepción celular donde vivo. Estoy en casa desde hace una semana.
Colocaste una referencia de Live Free or Die en este disco. Creo que tienes que ver una cierta cantidad de matrículas para captar ese chiste si no eres de New Hampshire.
[Risas] Sí, mucha gente se sorprende cuando escucha que ese es el lema del estado. Creo que es genial.
Una versión más intensa del Vermonter en cierto modo. Ferozmente independiente, rústico del norte.
Sí, todos los estados de aquí ... Nueva Inglaterra tiene este extraño encanto mítico que no he sentido en ningún otro lugar.
Y mencionaste vivir en muchos otros lugares también en Old News. Esa es tu canción de John Phillips, tu Holland Tunnel.
Sí, esa canción fue una especie de canción de despedida de Pensilvania. Tengo una canción en mi primer disco llamada Pennsylvania, y eso fue antes de mudarme a Lancaster, escribí esa canción para traerme buena suerte. Esta canción fue una especie de repetición, yo estaba como, ¡Oh! Todo eso me pasó a mí.
Cuando vives en medio de la nada, realmente tienes que mantenerte ocupado o te vuelves loco.
Estoy realmente interesado en aprender cómo equilibras trabajar en una industria y hacer música y hacer giras con el hecho de que pareces vivir tu vida como un tipo solitario. Ya es bastante difícil estar en una banda y no querer matar a todos, pero eres el maestro zen de tocar con todos. Tuvimos MMOSS toca en nuestro loft justo después de mudarse a Brooklyn en 2009, y Rachel toca ahora en The Yawns, pero estoy seguro de que también eres cercano a Doug Tuttle de MMOSS, que está haciendo lo suyo para Trouble in Mind Records. Pero también juegas en Quilt con Anna y Shane, y eres cercano a mi amigo Ezra y EZTV.
¡Los amo!
¡Ellos gobiernan! Supongo que lo que estoy diciendo es que eres el pegamento, eres el pegamento entre todas estas grandes bandas, muchas de las cuales también viven vidas solitarias. ¿Cómo equilibras eso? ¿Cómo vives en el éter sin dejar de hacer espacio para ti cuando lo necesitas?
Hombre. Es realmente difícil, lo he ido resolviendo sobre la marcha. Hace un par de años intenté estar en varias bandas, tener una casa, una novia, ir de gira y todavía encontrar esa vida doméstica. Yo también era más joven entonces, así que fue muy complicado. [Risas] No lo sé, hombre. En este momento es genial porque encontré esta increíble situación de vida que es barata y me permite vivir de mi arte. Entonces, cuando estoy en casa, estoy muy ocupado trabajando en cosas.
Obtuviste esa casa de MMOSS, ¿no?
Sí, técnicamente ... ¿alguna vez has oído hablar de esta banda? Plumas ? 
John Andrews y los bostezos.Ty ueda
El rey Tuff estaba en Plumas, ¿no?
Sí, King Tuff estuvo en Feathers, Ruth Garbus y muchos otros músicos increíbles de Nueva Inglaterra. Algunos miembros de esa banda vivían en nuestra casa a principios de la década de 2000, incluido Asa Irons, que estaba en Witch and Feathers. Un grupo de niños más pequeños ha estado viviendo en esta casa durante los últimos 10 a 15 años. Todos los de MMOSS se mudaron a ella en 2011. Creo que descubrí la casa a través de ellos. Solíamos hacer viajes allí desde Boston los fines de semana para alejarnos de la ciudad.
Es una casa colonial grande y antigua que es increíblemente grande. Hay muchas habitaciones, tres cocinas ... el rumor es que era un orfanato, pero no estamos seguros de que sea cierto. Siempre soñé con vivir en esta casa cuando era más joven y hacíamos esos viajes de fin de semana aquí. Cuando llegó la oportunidad, pensé: ¿Sabes qué? Voy a intentarlo. He sido muy feliz y he podido mantenerme solo con la música y haciendo animaciones para la gente.
¿Cuál es tu medio?
Todo es de la vieja escuela, dibujado a mano en trozos de papel. Tengo un programa de animación de parada y me vuelvo un poco loco dibujando lo mismo una y otra vez, como Jack Nicholson en El resplandor , casi. Hice un par de videos musicales; Hice uno para Woods hace un par de años. . Hice un comercial para este lugar llamado The Mothlight en Asheville, Carolina del Norte. Lo publiqué en Internet, que puedes contratarme y no he podido seguir el ritmo. Se necesita mucho trabajo para hacerlo, ¿sabes?
Estabas de gira con Hand Habits y hablé con Meg sobre la dificultad de trabajar en múltiples contextos estos días. ¿Sientes que al retirarte puedes cambiar más de marcha?
Definitivamente. Si no hago nada cuando estoy en casa, tendré fiebre de cabina. Algunas personas se mudaron a nuestra casa durante el verano, solo subarrendaron por un mes, y vivir aquí es lo suficientemente barato como para no tener que conseguir un trabajo ni nada. Pasaron todo el día por la casa y pude ver en sus ojos que no se mantenían lo suficientemente ocupados y que se estaban poniendo un poco inquietos. Cuando vives en medio de la nada, realmente tienes que mantenerte ocupado o te vuelves loco.
Prefiero trabajar en mi propio arte en lugar de tener la capacidad de salir y ver un millón de bandas todo el tiempo. Es algo complicado.
Bueno, también estás hablando de intención, ¿verdad? En la medida en que hacer cosas es una práctica, eso se vuelve importante cuando no tienes nada más que te distraiga y estás ahí con tu propia mierda. Podrías convertirlo en una incubadora creativa si quisieras.
Totalmente, y todos los que viven aquí son en su mayor parte bastante productivos. Tenemos pequeños proyectos aquí y allá. En este momento, mi compañero de cuarto Joey ha estado construyendo un escenario para nuestro granero. Tenemos espectáculos todos los veranos en nuestro granero, pero queremos empezar a hacerlo más legítimo. Tuvimos uno el año pasado, queríamos que la gente viniera a acampar y esas cosas. Vino mucha gente, nos sorprendió mucho la participación, pero llovió.
Vino mucha gente, nos sorprendió mucho la participación, pero llovió. Entonces, desafortunadamente, no todos acamparon. De todos modos, todavía teníamos tres o cuatro campistas. Pero este verano queremos tener dos [espectáculos], uno a principios de verano y otro a finales de verano. Son 100 acres, por lo que tenemos mucho espacio para tener un evento genial.
Podrías hacer Woodsist East Coast Fest, como lo hacen todos los años en el oeste.
Sí, me encanta Woodsist Fest, me lo perdí el año pasado.
¿Has hablado con Jeremy Earl al respecto?
Ha estado diciendo que quiere tenerlo en la costa este durante años, pero no estoy seguro de cuándo sucederá realmente. Sería genial. El año pasado fue la primera vez que me lo perdí.
¿Cómo se conectaron ustedes?
Bueno, Jarvis [Taveniere] grabó el segundo disco de Quilt, y yo era fan de Woods desde que tenía 16 años, ¡no se lo digas! Jarvis grabó el segundo disco de Quilt, algo que necesitaba un teclista para Woods en ese momento, y yo salté.
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Realmente sirvió como modelo de cómo hacerlo, de cómo joder y salir de la red para hacer tu trabajo, pero tal vez mantener un pie en el ciclo de las giras o un pie en la rutina. Allí está sucediendo algo generacional. ¿Por qué es tan importante para su productividad?
Si viviera en Nueva York o Los Ángeles, al menos en este lugar de mi vida, tal vez me quemaría un poco. Cuando salgo de gira, salgo de gira para siempre y es música todo el tiempo. En esas ciudades, incluso cuando estoy en casa después de la gira, hay música todo el tiempo o industria todo el tiempo. Prefiero trabajar en mi propio arte en lugar de tener la capacidad de salir y ver un millón de bandas todo el tiempo. Es algo complicado.
¿Cuál fue el maleficio dibujado en la tierra?
Hay todo tipo de significados en esa canción, eh ... no quiero revelarlo. No puedo. Esa canción, en particular, la letra está un poco acribillada y no quiero ponerles ningún significado.
¿Te consideras un diplomático con tus amigos?
No lo sé, trato de hacer felices a todos. Cuando haces una gira, todos tienen su propia personalidad, y trato de ver cada lado o cómo se siente la gente. De hecho, estaba muy nervioso por la última gira, la gira Hand Habits / Yawns, porque era la mayor cantidad de gente con la que había viajado en un solo vehículo. Siete personas en un vehículo es una locura. [Risas]
Así que estaba un poco nervioso de antemano, y de hecho terminó siendo la mejor gira en la que he estado. Todos se llevaron muy bien y nos lo pasamos de maravilla. Algunos de los otros miembros de mi banda no han hecho tantas giras como Meg, Kevin y yo, así que hay una gran energía para estar de gira. Yo, cuando pienso en hacer una gira por la Costa Este en invierno, suena genial. Pero con el equipo con el que estábamos de gira, fue un momento increíble.
Nueva Inglaterra tiene ese extraño encanto mítico que no he sentido en ningún otro lugar.
Se puede hacer.
¡Puede ser! Realmente nos metimos en Magic: The Gathering, ¿Meg te lo dijo? Noah de The Yawns trajo una baraja y no esperaba que nadie quisiera jugar. Pero teníamos mucha curiosidad, nos enseñó las reglas y se apoderó de todo nuestro recorrido.
Hubo un día en el que tuvimos que levantarnos temprano para ir a una tienda de cómics a comprar más cartas de Magic. Fue bastante asombroso. Jugábamos en la camioneta todo el día, hacíamos pruebas de sonido y luego jugábamos a Magic hasta que teníamos que tocar nuestro set.
Fue genial porque he viajado mucho en los últimos años con bandas que están en sus iPhones todo el día, y no hay interacción entre los miembros de la banda y es un poco triste. Es realmente en lo que se han convertido muchas giras para muchas bandas.
Necesitas esa cosa para unir a todos.
Definitivamente. Hubo tanta interacción y pasar el rato en esta última gira que la hizo muy especial.
Existe esta historia de la costa este de los jefes que se retiran de la ciudad para trabajar y colaborar juntos también. Después del accidente de motocicleta de Dylan, fue al sótano y grabó todas esas canciones con The Band para que otras personas las hicieran versiones. Retirarnos para perder la cabeza con tus amigos, supongo, nos estamos volviendo locos, pero estamos todos juntos. 
John Andrews con su perro y su sombrero de Grateful Dead.Cynthia Lewis
De hecho, estoy en una gran fase de Dylan en este momento, solo conducía escuchando Auto retrato . Acabo de alquilar Sin dirección a casa online, el documental, que nunca antes había visto. Son como seis horas, pero muy en profundidad, y me encanta verlo hablar de todo porque es una persona misteriosa y esquiva a la que no le gusta tanto hablar de su pasado.
Creo que eso es parte de la razón por la que también me atrae tanto. Cuando Dylan habla de su pasado, se siente como si te estuviera contando este secreto o algo así. Tiene un aura misteriosa a su alrededor.
Algo en Quilt Plaza , la única canción que cantas en el disco, tiene esta gran habilidad similar para sonar profunda y a la vez simple. Abre tus ventanas, tus ventanas están cerradas te pega como Neil Young o Hemingway. ¿Cómo te pones en un lugar en el que puedes comunicar algo tan simplemente? ¿Cuándo te golpea la metáfora en la cara?
No lo sé, ¡nunca te golpea en la cara! Solo pasa. Nunca puedo sentarme y pensar en algo así. Esa letra sucedió mientras tocaba la guitarra e inventaba palabras.
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¿Cuál es tu rango vocal? Parece tener un registro amplio.
Canto de la forma que puedo, de la forma que tengo que hacerlo. [Risas] Eso es parte del objetivo de The Yawns, ser versátil. Tocamos shows en tres piezas, tocamos shows en los que toco la batería y canto; Hago shows en solitario. Creo que lo más importante que puedes hacer es ser una banda flexible.
[Hablamos sobre un próximo programa que está tocando y que ya pasó]
Sí, toca Lina Tullgren, es una nueva firmante de Captured Tracks. Grabó su nuevo disco en nuestro granero, de hecho, aquí en New Hampshire, y suena genial. Supongo que toco el teclado en él, estoy muy feliz de que me dejara tocar las teclas. Es realmente increíble y a la gente le va a gustar.
Si sigues abriendo el granero a la gente, estás haciendo un movimiento de Levon Helm, realizándolo a ti mismo y a la propiedad, pero también a ellos, ¿sabes?
Definitivamente, ese es el ambiente de los espectáculos del granero, el Midnight Rambles Levon Helm serviría. Solo queremos que venga cualquiera.
Cuando escucho Painting a Picture o Old News, me imagino a una pareja de ancianos casados que llevan casados como 75 años bailando lento.
Eso es lo más hermoso que he escuchado en mi vida. 
John AndrewsForcefield PR
[Hablamos un poco de lugares en la ciudad]
Tocamos en el lugar de Elvis Guesthouse durante el verano, manejamos todo el camino desde New Hampshire para tocar en el programa, lo montamos y dijeron: Ustedes en realidad solo tienen 15 minutos para tocar porque tenemos este evento de DJ de último minuto.
Yo estaba como, no sé sobre eso, veremos qué podemos hacer. Jugamos 15 minutos y nos dijeron que teníamos que acabar. Pero no manejé cinco horas y media para tocar durante 15 minutos, y el DJ acaba de preparar su mierda y comenzó a tocar. Apagaron nuestros PA, así que simplemente subimos nuestros amplificadores por completo y tocamos instrumentalmente sobre la música del DJ.
¡Fue el mejor! Fue lo más gratificante que hemos hecho musicalmente. Las personas que estaban allí para ver The Yawns, en realidad solo unas pocas personas, estaban muy entusiasmadas. Dijeron, Eso fue lo más punk que he visto en mi vida. Sonaba como una mierda, pero estaba jodidamente genial.
