Lucas Steele como Anatole en 'Natasha, Pierre y el gran cometa de 1812'Chad Batka La Día de la Marmota El musical se está proyectando en el August Wilson Theatre, pero a media docena de cuadras al sur, Lucas Steele ha estado reviviendo las mismas horas en la vida de Anatole Kuragin una y otra vez. Como uno de los dos únicos miembros del elenco que ha estado con el Natasha, Pierre y el gran cometa de 1812 Desde su primera encarnación en 2012, Lucas Steele conoció a la joven (y comprometida) Natasha, se enamoró, propuso y fue desterrado de la sociedad moscovita del siglo XIX, más de 500 veces.
Creo que hay dos cosas que ayudan a mantenerlo vivo, dijo Steele. Una es cuando tienes nuevas personas [en el elenco] con las que vas a jugar. Puedo trabajar con el mismo actor durante un buen año y encontrar algo nuevo sobre ellos, así que ciertamente no hemos estado en el situación el tiempo suficiente con la cantidad de personas maravillosas que han entrado en la pieza para que eso desaparezca.
Los dos estamos sentados en el Stinger Bar del Continental Hotel. El otro elemento que es muy fundamental para todo este programa, dice Steele, es la audiencia. Así de cerca - hace un gesto hacia el ancho del taburete que hay entre nosotros - ya que estás sentada frente a mí ahora. Son la tercera persona en escena. Entonces, el hecho de que están allí cada noche, y están vivos, frescos y nuevos, y no saben realmente lo que va a pasar, es esta energía asombrosa de la que poder sacar.
Aunque menos íntimo que su primera puesta en escena en Ars Nova en 2012 y su posterior producción en una carpa en el Meatpacking District, El gran cometa en el Imperial Theatre ha logrado una hazaña enormemente impresionante de crear la intimidad de un club de cena ruso en una gran sala de Broadway. Los actores se mueven entre los asientos, caminando sobre plataformas que atraviesan la sala de terciopelo rojo, lanzando piraguas, notas y miradas coquetas a los miembros de la audiencia según lo requiera la trama. El último de ellos es una especialidad de Anatole Kuragin de Steele, el andrógino Casanova con un copete platino que sube al escenario con un estilo de David Bowie y una línea introductoria en la canción de apertura que le dice a la audiencia casi todo lo que necesitamos saber sobre él: Anatole está caliente. Gasta su dinero en mujeres y vino. 
Lucas Steele.Suzanne Fiore
Anatole, que seduce a las mujeres que pronto se casarán y arrebata el dinero de las manos de sus amigos, es lo más parecido a un villano en la trama de El gran cometa. Pero aún así, dice Steele, no es del todo correcto pensar en él como el malo. Creo que para mí, los villanos son conscientes del hecho de que están haciendo algo mal. Y [Anatole] no tiene idea. Lo consigue al final, creo; hay un breve momento en el que se da cuenta de que, oh, debería haber manejado esto de manera diferente , pero para mí no tiene el bigote retorcido. Él es realmente como un niño, en ese 'Veo un objeto brillante, lo quiero para mí, lo revisaré hasta que lo consiga'. Se mira al espejo y piensa, Bueno para ir.
La semejanza, en temperamento y actitud hacia las mujeres, con nuestro actual presidente no pasa desapercibida para ninguna de las dos, como describe a Anatole.
Cuando Donald Trump se mira en el espejo, probablemente no esté muy lejos de imaginar que ve a alguien que se parece mucho a Lucas Steele. Con sus ojos azules y cabello rubio (decolorado cada 6 semanas aproximadamente para lograr un platino helado para el programa), Steele se presenta como un príncipe de Disney que se sumergió en la ciudad de Nueva York en un Enchanted- como escenario (que entonces habría tomado la decisión lógica y relativamente sencilla de seguir una carrera en el teatro musical).
De hecho, la estética de Steele en Disney era algo de lo que el equipo de producción del programa tenía que ser consciente cuando diseñaron cómo se vería Anatole en Broadway.
[En Ars Nova,] mi cabello era más largo, suelto y algo suelto. Lo que observé, y de las discusiones que tuvimos, es que [Anatole] parecía demasiado como el Príncipe Azul con eso abajo, y separado, y otra vez, y rubio. Simplemente me veía como el típico príncipe azul. chico milquetoast. Cuando nos mudamos a Broadway, tuve una conversación con [el compositor] Dave Malloy al respecto. Dijo: 'No me meto en las opiniones de diseño con frecuencia, y descubro que, porque no lo hago, la gente escucha más cuando yo realmente lo hago'. Y mencioné tu cabello.
Y así, subió el cabello de Anatole, un copete bien pomada que da la impresión menos de un príncipe que querrías llevar a casa con tus padres y más del chico que conoces en un club con un trabajo en finanzas a quien conoces, tu solo saber , será malo para usted, pero aún así no podrá evitarlo.
Honestamente, siento que no somos iguales en ningún grado, dice Steele sobre el parecido con su personaje. Ese es el lujo de interpretarlo: exorcizo muchos demonios y salgo y finjo que no me importa una mierda, y que no me miro con una lupa y veo todo lo que está mal. 'conmigo, o lo que cambiaría o arreglaría. Así que, al final del día, es un alivio para mí poder desaparecer en esta persona que tiene mucha confianza y persigue exactamente lo que quiere.
Mirando a un lado, la otra similitud entre Steele y Anatole podría estar en su habilidad musical: El gran cometa presenta a sus actores en doble factura como trovadores itinerantes, tocando instrumentos junto con sus canciones. Dolokhov casi nunca está en el escenario sin su guitarra, Pierre de Josh Groban abre el espectáculo con un acordeón y Anatole; bueno, Anatole es siempre el pretendiente refinado con la barbilla en un violín.
Mi abuelo falleció y me dejó su violín cuando tenía once años, así que comencé a tomar lecciones porque quería honrarlo, dijo Steele. Hubo un momento muy específico con la Sra. Chase, mi maestra de violín en el sistema de escuelas públicas. Toqué mi lección en el libro de lecciones, y cuando terminé, ella dijo: 'Cuidado, Carnegie Hall, aquí viene Lucas Steele. Y me volví hacia ella y le dije: '¿Qué es Carnegie Hall?'
Desde una edad aún más joven, su prodigioso talento musical comenzó a impresionar a los adultos que lo rodeaban.
Empecé a tocar el piano cuando tenía tres años y medio. Estaba en una tienda departamental con mi mamá y mi abuela, era alrededor del Día de Acción de Gracias, y seguían perdiéndome en esta esquina de la tienda donde había un pequeño piano de sobremesa. Lo escucharían sonar, irían a buscarme y luego me encontrarían allí de nuevo. Mi abuela lo recogió y me lo regalaron por Navidad, y lo puse al lado de nuestro gran piano. Mi mamá estaba tomando lecciones para tocar los himnos en la iglesia, y había estado practicando este himno específico, y yo me senté y toqué el himno de oído.
Viendo una producción de En el bosque en la televisión Steele había sido mordido por el virus de Sondheim. Ese fue su primer álbum de reparto que compró, seguido pronto por Mis y Miss Saigon. Steele se unió a algunas producciones teatrales regionales y luego se mudó a la ciudad de Nueva York.
El escenario de la historia de origen de Steele la convierte en un arquetipo: la Pensilvania rural. Mi padre tenía una tienda de automóviles que también tenía mi abuelo, en la familia durante 90 años, así que crecí alrededor de muchos autos: trabajando en un garaje, lavando muchos autos, cambiando aceite. Nunca trabajé en el motor, ese era más mi hermano, pero sé cómo manejar los neumáticos. Tengo una tía y un tío que son productores de leche. Entonces, en el verano, porque vivía en el 'centro de la ciudad' —Steele se ríe y pone la palabra que describe su pequeña ciudad entre comillas— En el verano, pasaba un par de semanas en la granja. Aprendí el valor del trabajo duro. Los agricultores son héroes realmente anónimos. A pesar de un nombre ligeramente parecido a una estrella porno (nombre real, lo jura), son frases como esa las que evocan los anuncios publicitarios de los congresistas locales. Él es la encarnación del cliché de Broadway: un granjero de un pequeño pueblo que se enamora de la música y el teatro musical, y se muda a la gran ciudad para perseguir sus sueños. 
Lucas Steele.Suzanne Fiore
Y desde que se instaló en el papel de Anatole hace cinco años, ha estado emocionado de verlo cambiar y crecer, en términos de peinado y los miembros del elenco con los que interpreta.
Hay una intensidad en su Pierre que proviene de tener un instrumento increíble, dice Steele sobre Josh Groban, el famoso vocalista que se unió como uno de los papeles principales del programa cuando se trataba de Broadway. Su actuación también vive en un lugar de este enfoque marcado por láser. Esa es una diferencia que he marcado entre él y, digamos, Dave Malloy [el compositor del programa que estuvo en el papel en Ars Nova y la carpa del Meatpacking District]. Cuando veo Pierre de Josh, es un hombre impulsado por su filosofía, y la filosofía es lo que lo guía hacia su propia revelación emocional. Pierre de Dave Malloy es lo opuesto a eso. Es un hombre que se deja llevar por la emoción, lo que lo lleva a su filosofía.
El enfoque de Groban, dice Steele, es muy directo, permanentemente involucrado en cada detalle de una escena, lo que permite pequeños momentos cada noche en el escenario que el público podría perderse.
Quizás hay cinco personas por noche que ven esto dependiendo de dónde estés sentado, pero hay un momento con Helene, al final del programa, cuando me atrapan, cuando mi cabeza está en su regazo, y Pierre dice , 'No me hables, esposa, hay algo dentro de mí', y esa línea es muy indicativa de la violencia y la rabia que existe en Pierre, y en cierto modo alude al hecho de que ha abofeteado a Helene. antes de. Mi cabeza está en su regazo, y miro hacia arriba, y nos miramos, y hay un intercambio que sucede que es muy real para nosotros, como si ella dijera: '¿Qué has hecho y cómo voy a hacerlo? ¿Pagar el precio por esto? ”Pero solo las personas sentadas en la banqueta junto a las escaleras — y Josh — realmente pueden ver eso.
he visto El gran cometa dos veces, desde la orquesta y desde los banquetes, y desde ningún punto de vista tuve la suerte de captar esa mirada psíquica entre los dos hermanos Kuragin, ni tampoco, en mis infinitas escuchas al elenco grabando ... ay, el elenco fuera de Broadway —Recoge el indicio de violencia entre Pierre y su esposa infiel. El espectáculo en sí es tan intrincado y estratificado como la espesa novela rusa de su material original, un cuento de hadas convertido en sí mismo y convertido en disonante, existencial y extraño.
Es nuestra responsabilidad llenar constantemente cada momento en el que no se pronuncian palabras con información que influya en la forma en que la audiencia ve a estas personas y les dé una idea de quiénes son, lo que parece básico, dice Steele, pero cuando estás en órbita constante, se convierte en un nivel completamente diferente de multitarea.
Esos momentos, mientras los miembros del elenco merodean entre el escenario informe, son infinitos e imposibles de catalogar: entre el elenco y la audiencia, entre el elenco y el elenco, y entre el miembro de la audiencia y el miembro de la audiencia, las personas que miran a través de las diminutas mesas esparcidas por el teatro para haz contacto visual con un amigo o un extraño y dale una mirada que diga: ¿No es todo esto increíble?
