French Montana está utilizando décadas de cultura hip-hop para salvar el rap de Nueva York

French Montana emigró a los Estados Unidos desde Marruecos con su familia en 1997, lo que significa que probablemente llegó a la ciudad de Nueva York en medio de un verano en el que Bad Boy Records lamentaba simultáneamente la muerte de Notorious BIG, asegurando que todo el mundo estaba tratando de cop esos, Picassos de tamaño colosal, y también elevar el control de la ciudad de Nueva York sobre la conciencia mundial de la cultura hip-hop a alturas imprevistas. Por lo tanto, no debería sorprendernos que 20 años después, French Montana sea la estrella más grande del rap en este momento y, con un nuevo álbum Reglas de la jungla , utiliza discos de rap totalmente inspirados en los años dorados del rap de Nueva York para guiar a Nueva York de regreso a la cima de la cultura del hip-hop.

Sin embargo, esta historia no solo comenzó con Unforgettable y Bring Dem Things ...

Mis registros de Spotify te mostrarán que todos los días durante los últimos cuatro meses de 2016, toqué el remix de French Montana lanzado en 2012 de su remix producido por Harry Fraud y P. Diddy, Rick Ross y Charlie Rock con el single Shot Caller. En ese momento, estaba terminando el trabajo creativo en Décadas , el club nocturno de temática retro de 12,000 pies cuadrados donde me encargaron, entre muchas cosas, desarrollar una conceptualización creativa de cómo sería un piso del club nocturno dedicado a cinco décadas de cultura hip-hop. Para entrar en ese espacio mental, decidí hacer una lista corta de canciones que tocaran mínimamente al menos 30 de los 50 años de historia del rap que la pista tendría que representar. Por lo tanto, Shot Caller está en dicha lista de reproducción. Después de una investigación más profunda, me di cuenta del stock creativo que rodeaba a French Montana, y se me hizo evidente que él, de una manera similar a DJ Khaled, estaba tan completamente involucrado en la cultura hip-hop ahora globalmente dominante que exigía respeto. . Me di cuenta de que French era alguien que, como Khaled, estaba tan profundamente arraigado en algo tan intrínsecamente incrustado en el tejido predominante del mundo que ... bueno ... era una cuestión de si, no cuándo, ganaría.

Mis notas de décadas, como las escribí en agosto de 2016, con respecto a Shot Caller.

• Shot Caller muestra la canción Funky Child de Lords of the Underground que literalmente recuerda líricamente el año 1971, y la canción muestra la banda sonora de la película de 1979 El pez que salvó a Pittsburgh . P. Diddy comenzó su carrera musical en 1990, y el estilo de producción de Harry Fraud en esta época también incluyó samplear el éxito de 1991 de LL Cool J Tintineo bebé por Strictly 4 My Jeeps de Action Bronson. La carrera de rap de Ross comienza en 2000 y la carrera de rap de French comienza en 2002. Por lo tanto, encapsula 40 años de música rap y cultura hip-hop.

https://youtu.be/-0WP4fZGKLA

Un año después y con su nuevo disco Reglas de la jungla , aquí está French Montana nuevamente haciendo exactamente lo que hace French Montana, mejor que nunca antes. Impresionantemente, el mayor regalo de French Montana es poder llevar el estandarte del rap callejero de Nueva York y navegar esta era con apariciones especiales en una gran cantidad de discos de éxito, incluidos su propio Pop That y Marble Floors, Rick Ross 'Stay Schemin', ASAP Ferg's Work , Wild Boy de MGK, Chris Brown's Loyal, y posiblemente el preparador de la mesa para este redux de Nueva York, Fat Joe y Remy Ma's All The Way Up. En dos canciones nuevas en particular, Unforgettable y Bring Them Thangs, eclipsa el nivel que estableció con Shot Caller y establece una ruta de superestrella para el resto de su carrera.

Al pensar en cómo estas canciones se relacionan con el estándar establecido por Shot Caller, usaré notas tomadas de conversaciones de texto que he tenido recientemente sobre cómo superponer décadas de historia del rap se suma a la naturaleza sobresaliente de estas dos canciones. .

• Jaegen produjo Unforgettable y él es de Toronto, que aparentemente es el nuevo moombahsoul capital del mundo, jejeje. Así que ya está influenciado por cosas icónicas de Nueva York como Fania All-Stars en el Yankee Stadium , dancehall, reggaeton y Lumidee, Busta Rhymes y Fabolous ’ UH oh y de Sean Paul Estar ocupado matando al diwali riddim en 2003. Eso es como, el código de trucos de club de rap definitivo en forma de canción allí mismo. Además, de la misma manera que conseguir a Diddy y Ross en Shot Caller lo convirtió en un anuncio de radio inmediato, Swae Lee podría no ser un nombre en solitario, pero en el segundo que digas, ayo, ese es el tipo de Rae Sremmurd, el pop-crossover es un resumen. Es brillante.
• Bring Dem Things es SKATEBOARD P Y HARRY FRAUD. 100 millones de co-firmas de Nueva York. Esa es la raíz de la fruta allí mismo. El cuerno arrancado de Cee-Lo's Deseo es apretado, pero la sección de ritmos de Snap El poder es aún más loco. GRANDES discos de rap y pop. Tira los polvorientos tambores de Harry debajo de todo eso y BOOM. Jodeci's de nombre francés ¿Ven y habla conmigo? Eso ni siquiera es justo. Son las pequeñas cosas, lololol.

Durante la mayor parte de los 20 años, hubo un orden natural en la progresión de la música rap derivada de la ciudad de Nueva York y su cultura hip-hop relacionada. Por lo tanto, esto significó que los sonidos que siguieron en la línea desde Kool Herc y Grandmaster Flash hasta DJ Hollywood y Lovebug Starski, hasta Russell Simmons, Run-DMC y LL Cool J tenían la garantía de tener éxito. Andre Harrell, Puffy y Biggie eran vástagos de ese árbol, que luego cavó profundamente en el ajetreo y el camino relacionado con el crimen del dominio cultural del hip-hop de Nueva York. Curiosamente, sin embargo, esta era de, digamos, 1993-1996 también vio la mega explosión inicial del rap regional de Los Ángeles, Miami, Atlanta, Houston, Chicago y Cleveland, que de muchas maneras atenuó el alcance de la cultura hip-hop de Nueva York. hegemonía.

Esto se filtra a French Montana porque si Nueva York hubiera permanecido icónicamente suprema, el goteo a una corriente de Bad Boy a Roc-a-fella a G-Unit a Murder Inc. a Dipset habría llevado absolutamente a ahora encarcelado (y pronto a Max B y el colectivo Coke Boys de French Montana probablemente avanzando en algún lugar alrededor de 2009, cuando French y Max B lanzaron su colaboración Ola de coque mixtape y él y Harry Fraud estaban lanzando su primer disco colaborativo, New York Minute.

Sin embargo, la historia reciente no ha sido muy amable con Nueva York, y hemos tenido que esperar OCHO AÑOS para nuestro verano inolvidable de 2017, y un otoño e invierno en el que estamos seguros de llevarlas cosas al club.

Desde 2009, el epicentro de la cultura hip-hop se ha trasladado a Atlanta, y hemos visto una carrera revolucionaria desde Gucci Mane y Waka Flocka Flame hasta Future, Migos y Young Thug que ha sido asombrosamente disruptiva para el legado de la cadera impulsado por Nueva York. -cultura de lúpulo. De hecho, es discutible que el éxito de Montana en 2017 esté impulsado por el hecho de que sus discos están TAN bien producidos porque para superar la devastación dominante de la cultura, tuvieron que reconstruir y recuperar el espacio de Nueva York en la cima de la cultura, así como resonar con una mayor población de oídos del rap que nunca; muchos de estos oídos no tenían conocimiento ni ningún deseo de escuchar realmente el rap moderno de Nueva York como un aditivo de la cultura hip-hop.

Antes de que Unforgettable y Bring Dem Things restablecieran el orden, los discos más populares de Nueva York fueron las producciones con sonido de Hot N * gga de Jahlil Beats de Bobby Shmurda y OOOUUU de U-Dub de Young M.A. Si bien ambos ritmos tienen una sensación de choque de sonido entre el trap y el reggae que es inconfundiblemente Nueva York, Unforgettable y Bring Them Things están sin duda un paso por encima por lo que recuerdan y la forma en que se ejecutan creativamente.

En algún momento, el rap de Nueva York pasó de ser dominante en las calles a dirigir el universo empresarial. Esa evolución fue importante, ya que en última instancia creó el espacio para que la música rap tuviera relevancia global y un atractivo general omnipresente. Sin embargo, hay algo discordante en el hecho de que el núcleo de un género sea tan poderoso en un ámbito y casi inexistente en otro ámbito que, afortunadamente, con un álbum (y sobre todo dos sencillos), French Montana corrige.

Grita a Max B y Chinx Drugs. Un saludo también a A $ AP Yams y a todos los que mantuvieron viva a Nueva York en la última década.

Las palabras de Joe Budden en 2003 parecen muy apropiadas para cerrar en 2017, de hecho.

Con el nuevo salvador del rap de la costa este / No se preocupen, traeré de vuelta la costa este
No, esto no es una película, pero conoce a Joe Black / Trata de relacionarme con ella. Solo digo esos hechos / Si estabas en la parte delantera, ahora tu asiento vuelve hacia atrás.
Qué diablos / Como Nueva York ha sido suave desde que Bin Laden llegó y aplastó los edificios
Tratando de restaurar el sentimiento, solo hablo contigo / solo estoy hablando a través de ti

Marcus K. Dowling es un periodista, locutor y empresario nacido, criado y actualmente residente en Washington, DC. Este artículo apareció originalmente en Medio.