Para la mayoría, aterrizar en Hawái significa llegar finalmente al paraíso. Para el esteta declarado, sin embargo, las playas de arena blanca y las palmeras que se balancean juguetonamente son sólo el aperitivo en un viaje más amplio de hedonismo cultural. Se puede encontrar un tipo de paraíso completamente diferente detrás de las puertas del Museo de Arte de Honolulu, donde se montan grabados de seis décadas del célebre artista británico David Hockney en la exposición retrospectiva de grabados más grande de Hockney hasta la fecha.
“Perspective Should Be Reversed”, que reúne más de 140 dibujos, collages, trabajos fotográficos y bocetos para iPad en una variedad de dimensiones de la colección de la Jordan Schnitzer Family Foundation, lo invita al mundo del artista. La exposición se presenta cronológicamente, con seis secciones, comenzando con las primeras obras de Hockney y terminando con pinturas digitales que realizó durante el apogeo de la pandemia.
Cada sección sumerge al espectador en el mundo estilizado y de colores brillantes de Hockney de una manera que se siente íntima: es puro Hockney, con todas las perspectivas inversas características y puntos de fuga cambiantes que durante décadas han atraído a los espectadores. No solo vemos lo que él vio, sino Viva a través de él, inmerso en las amistades y relaciones de David Hockney en la sección 'Retratos de uno mismo y de los demás' de la muestra, que presenta retratos de 'Hockney's Friends Series' (1970), 'Moving Focus Series' y dibujos del artista en iPad de 2012. .
Otra sección está dedicada a una serie de paisajes creados a partir de la memoria de Hockney, cada uno de los cuales imprime un portal a un destino a miles de kilómetros de Hawái. Las impresiones a gran escala sitúan a los espectadores en los bosques de East Yorkshire, cerca de la ciudad natal del artista. Escenas que alteran la perspectiva del Hotel Acatlán: First Day La impresión lo transporta al patio de la estadía accidental de Hockney en un hotel en México. Y el entorno sereno del Hockney en Normandía prints es un escape mental a la campiña francesa.
El punto central de la exposición es su obra homónima, Las perspectivas deberían invertirse (2014), en el que el espectador es a la vez apreciador del arte y obra de arte. En el estudio nos invita al estudio del artista para ver a Hockney de pie en medio de una gran cantidad de sus obras. Entonces hay Jugadores de cartas más grandes , un cuadro que rompe la cuarta pared, integrando al espectador en el juego de cartas representado.
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Pero, por supuesto, hay más. La pieza de exposición definitoria mirando flores toma impresiones de su serie '20 Flowers and a Bigger Picture' de 2021 para crear una obra colosal de imagen en imagen que nos muestra dos versiones de Hockney viendo una pared de sus obras de arte florales dibujadas con iPad desde diferentes perspectivas. La pintura se recrea en la exposición: una pared tiene la colección completa de flores en su primera exhibición como grupo en un museo de EE. UU. junto con arreglos de muebles. Los visitantes del Museo de Arte de Honolulu pueden, de hecho, ver lo que vio Hockney sentándose donde él se sentó o experimentar su trabajo como prefieran eligiendo un lugar único desde donde ver las flores.
En cuanto al tema de los iPads, caminar por la galería es inspirador, y “Perspective Should Be Reversed” nos invita a adoptar el punto de vista de Hockney de otra manera: creando nuestras propias obras maestras en una estación con iPads preparados con lienzos digitales negros. Es una forma atractiva de reforzar el viaje plasmado en la exposición: uno que lleva a los espectadores no sólo a tierras lejanas sino también a través de los años de una vida. Al caminar por los pasillos del Museo de Arte de Honolulu, es fácil olvidar que una vez que sales, seguirás estando en el paraíso. Es una señal de una exposición bien ejecutada.
“ La perspectiva debe invertirse ”está expuesto en el Museo de Arte de Honolulu hasta el 10 de marzo.
