Damon Daunno y Rebecca Naomi Jones en ¡Oklahoma! .Foto de Little Fang Tenía que suceder. Los tontos miserables que están empeñados en cambiar el mundo del teatro destruyendo los clásicos atemporales en un esfuerzo equivocado por hacerlos relevantes, modernos y políticamente correctos (lo que sea que eso signifique) finalmente consiguieron arruinarlo. ¡Oklahoma! .
Por razones que no tienen ningún sentido, la histórica producción de Rodgers y Hammerstein de 1943 que marcó el comienzo de una nueva era en los musicales estadounidenses ahora ha sido abaratada y vulgarizada en el Circle in the Square Theatre de Nueva York en una versión modernizada diseñada para atraer a los niños que nunca he oído hablar de ¡Oklahoma! y compradores de entradas ignorantes que odian los musicales en general y evitan cualquier cosa categorizada como pasada de moda en particular.
Y así, las luces se encienden en la granja propiedad de Laurey Williams y su amada y sensata tía Eller (ambas inmortalizadas por la dorada Shirley Jones y la legendaria Charlotte Greenwood en la magnífica película de 1955 dirigida por Fred Zinnemann) para revelar un set que consiste en de ocho mesas repletas de Fiestaware que puede comprar en Bloomingdale's y 16 ollas de barro que puede ordenar en línea. Durante las próximas 2 horas y 45 minutos, todo lo que puede salir mal en un musical desencaminado y equivocado en realidad se las arregla para hacerlo.
Laurey ahora es negra, lo cual es perfectamente aceptable, si Rebecca Naomi Jones fuera mejor cantante. Solo puede haber una Charlotte Greenwood, pero la omnipresente Mary Testa, que se ha abierto camino a gritos a través de decenas de programas para mi asombro, es la tía Eller más sin encanto que jamás haya visto mi disgusto (incluso peor de escuchar).
He visto docenas de Curlys en mi época, incluido Gordon MacRae, pero el más grande fue Hugh Jackman. Curly, de Damon Daunno, no es para los libros de historia, mitad rock 'n' roll, mitad country-western hillbilly, pero te gusta cuando se le da la mitad de la oportunidad de cantar una balada lenta y melódicamente sin cantar, lo que hace en el dulce segundo coro de The Surrey With the Fringe on Top.
Ado Annie (Ali Stroker, discapacitado físicamente), complaciente al público con exceso de sexo, ahora grita I'm Jes 'a Girl Who Cain't Say No en una silla de ruedas como un guiño a los artistas discapacitados en todas partes, pero el alivio cómico que hizo famosa a Celeste Holm en el original producción y proporcionó a Gloria Grahame un deslumbramiento espectacular en la película que lamentablemente falta.
Will Parker, quien regresa de Kansas City con suficiente dinero de un concurso de toros para casarse con Ado Annie, se robó el espectáculo bailando por toda la estación del tren cuando Gene Nelson lo interpretó a la perfección en la pantalla. Lo mejor que se puede decir sobre la voluntad de Jimmy Davis es que no es Gene Nelson. El desaliñado y desagradable peón Jud Fry, que compite por la mano de Laurey para horror de todos, es ahora Patrick Vaill, que parece un miembro de pelo largo de una pandilla de motociclistas. ¿Por qué su escena más dramática, cuando Curly se encuentra con él en el ahumadero, se desarrolla en un apagón total?
Hay pruebas de que el elenco puede cantar, pero el director Daniel Fish ha hecho todo lo posible para disimular el hecho. La tendencia a privar a las canciones de su merecido aprecio es evidente en todo momento. Esta es una atroz afectación iniciada por el desigual director John Doyle, famoso por acabar con los mejores números de un intérprete con una rápida y molesta inserción de diálogo al final de una canción antes de que el público pueda aplaudir. La suya fue la única producción de Sondheim Empresa Alguna vez he visto dónde terminaron las entusiastas Damas que almorzaron con un silencio total.
En lugar del histórico ballet de ensueño de Agnes de Mille que distinguió al original de 1943 ¡Oklahoma! y sigue siendo una parte integral de cada avivamiento , ahora tenemos a una chica semidesnuda con la cabeza rapada que hace cabriolas de un extremo al otro del escenario, imitando a un caballo mientras las botas de vaquero caen del techo con ruidos sordos y torpes. Tal vez ese fue realmente el sonido de Oscar Hammerstein y Richard Rodgers agitándose en estado de shock desde sus tumbas.
Durante el intermedio, se sirve a la audiencia chile y pan de maíz. La Organización Rodgers y Hammerstein debería avergonzarse de dar permiso para producir esta engañosa parodia. Sus homónimos fueron catapultados a la prominencia eterna por ¡Oklahoma! y no necesitaban pan de maíz.
