Rihanna con el sostén hecho de balas y plástico que Erin Hirsh hizo para su video musical Hard.(Foto: Cortesía de Erin Hirsh)
Erin Hirsh es el cerebro detrás La voz concursantes. Aparecen recién salidos del autobús del Medio Oeste y, cuando están listos para las rondas de batalla, parecen artistas reales. A lo largo del espectáculo, sus estilos evolucionan y, al final, puedes ver el tipo de artistas en los que esperan convertirse. La apariencia se debe a la Sra. Hirsh, quien comenzó a diseñar vestuario para grandes artistas, desde la rapera Eve hasta la siempre elegante Janelle Monae.
La Sra. Hirsh trabajó con Kanye West y los ingenieros de la NASA para crear su famosa chaqueta iluminada para su actuación en los Grammy de Stronger, que ahora se encuentra en el Museo Grammy. También vistió a Rihanna con sus infames atuendos de jaula y sujetadores de bala para su gira mundial Last Girl On Earth.
La Sra. Hirsh planeaba convertirse en bailarina profesional, pero se dedicó al estilo después de vestirse con sus bailes. Se convirtió en la estilista de Eve y pasó a trabajar en su primer comercial, video musical, presentación de Grammy, gira y programa de televisión. Ahora ella trabaja en La voz , vistiendo a los concursantes a propósito estilos accesibles de marcas como Zara, Alice + Olivia y Sandro, en lugar de chaquetas con luces o sujetadores tipo jaula. The Braganca habló con la Sra. Hirsh sobre trabajar con Kanye, Rihanna y nuevos concursantes en La voz . 
La chaqueta ligera de Kanye.(Foto: Cortesía de Erin Hirsh)
Kanye siempre empujó los límites y me desafió creativamente. Mi diseño favorito para él fue la primera pieza LED que hice. El proceso de investigación y desarrollo que se llevó a cabo me dejó alucinado y nos inspiró a crear muchas más piezas en el ámbito de la moda / tecnología. ¡Mi diseño favorito de Rihanna es difícil de decir! Probablemente elegiría el traje asimétrico de jaula y las gafas que hice para su gira Last Girl On Earth o el sostén que hice con balas y plástico para ella. Difícil video. Gnarls Barkley fue una de las mejores experiencias que he tenido en mi carrera. Danger Mouse y CeeLo me dejaron diseñar y crear lo que quisiera; era el sueño de un diseñador. 
Rihanna vistiendo el traje asimétrico de jaula y las gafas que la Sra. Hirsh hizo para su gira Last Girl On Earth.(Foto: Cortesía de Erin Hirsh)
¿Para qué es el proceso de vestir a un artista? La voz ? El proceso de vestir a los artistas evoluciona a lo largo de la temporada, dependiendo de la parte del espectáculo que estemos filmando. Al comienzo de la temporada, vemos a unas 110 personas antes de las audiciones a ciegas. Les pedimos que vengan al armario preparados para mostrarnos de cuatro a cinco looks. A partir de ahí, echamos un vistazo a lo que trajeron y lo complementaremos con nuestro stock si es necesario, pero tratamos de mantenerlos fieles a su estilo estilístico.
¿Cuál es el siguiente paso? Una vez que los 48 concursantes llegan al programa, les enviamos por correo electrónico una hoja de estilo de ejemplo y les pedimos que nos envíen una representación visual de sus influencias estéticas. Eso nos da una mejor idea de quiénes son y cómo comprarlos para las rondas Battle y Knockout. Una vez que recibimos sus hojas de estilo, mi supervisor y yo nos sentamos y emparejamos a los concursantes con el comprador que creemos que sería una buena opción para ellos. 
La Sra. Hirsh vistiendo a la concursante de la séptima temporada, Reagan James.(Foto: Jasmine Safaeian)
¿Cómo manejas las rondas en vivo, una vez que solo hay unos pocos artistas? Para cuando llegamos a los shows en vivo, tenemos una idea mucho mejor de lo que cada uno de los artistas restantes usará y no usará. Mi trabajo es definir un carril claro para cada uno de ellos y comenzar a calificarlos como posibles artistas de grabación. En este punto del programa, la elección de la canción es lo que impulsa a toda la creatividad, desde la puesta en escena hasta el vestuario. Recibimos nuestros resúmenes creativosel miércoles, tiendajueves, encajarViernes ytener ensayos generales durante el fin de semana. Repetimos este proceso durante unas siete semanas hasta que termine la temporada.
¿Con qué artistas has trabajado después de su paso por La voz ¿se acabó? Trabajé con Vicci Martínez desde la primera temporada cuando firmó con Universal Republic y actualmente trabajo con Jordan Smith, el ganador de la novena temporada, en todas sus apariciones.
Para Blake Shelton, La voz entrenador tu estilo, ¿qué tipo de looks eliges? Blake es muy directo en su manera de vestirse, ¡le gusta que sea simple! Viste jeans Wrangler personalizados y un botón. Para vestirlo le ponemos un chaleco y corbata o una chaqueta de traje. 
Una de las concursantes de la Sra. Hirsh en The Voice.(Foto: La Voz)
¿Quiénes fueron algunos de tus concursantes anteriores favoritos para vestir? ¡Dios mío ... ha habido tantos concursantes con los que he disfrutado trabajando a lo largo de los años! Los pocos que me vienen a la mente son Vicci Martinez, Juliet Simms, Jamar Rogers, Trevin Hunte, Kimberly Nichole, Nick Hagelin y Alisan Porter. Todos estaban dispuestos a correr riesgos relacionados con la moda y mi relación con ellos se sintió como una verdadera colaboración.
¿De quién ha sido la mayor evolución de estilo? En mi opinión, la mejor evolución de estilo ha sido la de Jordan Smith. Lamentablemente, no hay muchos diseñadores de alto nivel que se adapten a hombres o mujeres grandes y altos. No me emparejaron con Jordan hasta las rondas en vivo y, francamente, sentí que no le estábamos haciendo justicia. Mi objetivo era transformarlo de lo que parecía ser una tienda genérica grande y alta a un estilo de moda más sofisticado.
