Bienvenido a One Fine Show, donde Observer destaca una exposición recientemente inaugurada en un museo en las afueras de la ciudad de Nueva York, un lugar que conocemos y amamos y que ya recibe mucha atención.
¿Alguna vez has tenido esos días en los que pasas horas mirando tu propia imagen usando muy poca ropa, perdiendo la cabeza con alegría en un apartamento de la ciudad de Nueva York? Tal vez estés haciendo eso ahora mismo y no te juzgaría por ello. Es esa época del año en la que no hay películas nuevas para ver. Además, estas actividades describen una importante obra de la brillante fotógrafa de los años setenta Melissa Shook. Si fue lo suficientemente bueno para ella, también lo será para ti. Especialmente a principios de febrero.
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sacudió Autorretratos diarios (1972–73) forman un tercio de una exposición recién inaugurada en el Museo de Arte de Filadelfia, “In the Right Place: Photographs by Barbara Crane, Melissa Shook y Carol Taback”. Las instantáneas de Shook combinan bien con las de Crane Gente del Portal Norte (1970-71) y Taback Tiras de fotomatón (1978–80). La otra exposición recientemente inaugurada en el museo, “Transformaciones: fotografías estadounidenses de los años 1970”, ofrece nombres más importantes, pero hay una unidad en el trabajo de las tres mujeres que ofrece una tesis más estricta, mostrando personas y sujetos que no suelen ser fotografiados con suficiente entusiasmo como para demostrar que Estados Unidos El declive no tiene por qué ser todo pesimismo.
Gente del Portal Norte Capta a personas en la puerta principal izquierda del Museo de Ciencia e Industria de Chicago, y es difícil creer que algunas de estas personas no se vistieron para la ocasión. La chica con una chaqueta de pelo con flecos entra y sale un hombre con vaqueros de dos tonos. Los vasos son gruesos y los fondos acampanados. Es sorprendente que toda esta gente se vaya del mismo lugar. Algunos ancianos parecen severos y otros eufóricos. Algunas familias están acosadas, pero el hombre corpulento y sus tres fornidos hijos parecen estar posando en Macy's. Cada fotografía es como un cuento muy diferente, a pesar de compartir la misma composición básica.
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Crane ha dicho que la serie trata sobre 'interacciones de personas específicas y relaciones espaciales formales', pero Taback Tiras de fotomatón son, con diferencia, las más formalmente convincentes de las tres, probablemente debido a su experiencia como pintora e ilustradora de moda. La serie comenzó como un experimento en 1977, y ella las presentó por primera vez en un Woolworths de Filadelfia, pero instaló una cabina en su estudio una vez que descubrió su propia inclinación por la desnudez. Cuando estaba viva, dijo que las tiras se podían organizar en cualquier orden, por lo que Mujer con toalla Se siente como un striptease que dobla el tiempo. A diferencia de, dos machos Parece un título apropiado porque sin una narrativa, ¿son realmente algo más que esa identidad y esas acciones? Jorge También es genial, porque solo quiere que la cámara capture un suéter con su nombre. Su rostro aparece exactamente en una foto.
Y no quise bromear con Shook, quien claramente buscó expandir los límites de su identidad tanto como fuera posible en cada uno de estos autorretratos, sin usar nada parecido a maquillaje. Su rostro y cuerpo cambian mucho según la luz y el entorno. Otras ofertas de esta serie incluyen fotografías de sus hijos. Como muchas personas en la década de 1970, tenía una visión amplia y generosa de lo que constituye el yo.
“En el lugar correcto: fotografías de Barbara Crane, Melissa Shook y Carol Taback” estará expuesta en el Museo de Arte de Filadelfia hasta el 7 de julio.
