Kristian Nairn como Hodor.cortesía de HBO En el Game of Thrones universo, Jack Bender es una alerta de spoiler andante. Como director de The Door y Sangre de mi sangre, El Sr. Bender dio vida tanto a la historia del origen de Hodor como a la verdadera identidad de Coldhands, meses, posiblemente años, antes de que George R.R. Martin diese la noticia él mismo en el material original. Pero bueno, el artista y fillmmaker de 66 años realmente no puede evitarlo; donde el Sr. Martin tiene una mano notoriamente lenta, el Sr. Bender es casi sobrenaturalmente productivo. Tiene varios créditos de dirección en un currículum diverso, desde Los Sopranos , a Alias , a Bajo la cúpula –Y jugó un papel crucial en la mitología loca de Perdió como productor ejecutivo junto a J.J. Abrams y Damon Lindelof.
Y, de alguna manera, también es un pintor consumado (Eso mural dentro de la trampilla de Perdió ? Todo el Sr. Bender.) En el medio Game of Thrones conciertos y una próxima adaptación de Stephen King ( Señor Mercedes) Bender publicó El elefante en el cuarto , fragmentos de su arte y escritura que el propio Sr. King ha llamado un libro infantil para adultos. Es un trabajo mucho más suave que cualquier otro Perdió o Tronos pero no menos hermosa por eso, una colección de imágenes extravagantes e historias simples de autodescubrimiento que demuestran que el Sr. Bender es tan hábil con un pincel o un bolígrafo como en disputar dragones de diez toneladas.
La Observador Recientemente, hablé por teléfono con el Sr. Bender desde su estudio de Los Ángeles para una amplia charla, cubriendo arte, Perdió , Game of Thrones 'Séptima temporada abreviada, y los planes originales, mucho más brutales, de la secuencia Hold the door de Hodor'. 
Annette Tierney y Sam Coleman.Helen Sloan / cortesía de HBO
¿Dónde crees que está la intersección entre tu pintura y tu dirección?
Ambos son narraciones visuales. Ciertamente, mi arte es completamente personal y proviene de mí. A diferencia de algunos de los televisores que he tenido la suerte de hacer, ya sea Los Sopranos , o Alias , o Perdió , en lo que fui vital desde el principio. Game of Thrones , más reciente. Pero con esos programas, sin escribirlos, sin darlos a luz a ese nivel, siempre me siento como una cocinera. Soy un chef que obtiene estas excelentes recetas y puedo preparar el plato.
Una de las cosas que he aprendido de la pintura es ser espontáneo. Lo llamo Bendiciones basura, de cuando solía llevar basura a casa para hacer arte. Siempre encuentro estas bendiciones basura cuando estás creando un programa. Lo que crea a partir de errores descuidados o las ideas de un actor que son diferentes a las suyas. Definitivamente aprendí de la pintura que cuando un chorrito de pintura cae sobre el lienzo, ese error puede quedar paralizado. Lo mismo ocurre con las gotas que los actores van a aportar a la historia. Esa fue una de las principales cosas que aprendí como productor ejecutivo y director en Perdió. Nunca había hecho nada durante 6 años. Al principio, probablemente me estaba aferrando demasiado a lo que iba a ser mi visión después de J.J. [Abrams] y Damon [Lindelof] hicieron ese piloto extraordinario. Pero a lo largo de los años de hacer Perdió y dejando que fuera lo que tenía que ser, aprendí mucho sobre dejar ir y dejar que las personas a mi alrededor crearan tanto como yo.
¿Cuál es un ejemplo específico de una bendición basura de su carrera como director?
Dominic Monaghan, cuando estábamos haciendo la escena en Perdió donde se ahoga, donde Charlie es asesinado y levanta la mano y dice No es el barco de Penny. Dije que te veré alejarse flotando y estar cada vez más desenfocado en la distancia debido al agua. Y él dijo Bueno, ¿y si me santiguo? 
Perdió .cortesía de ABC
Porque Charlie era religioso. Inmediatamente, eso es brillante. Te devuelve a tus raíces. Cuando J.J. Vi ese episodio, me llamó y me dijo Oh, Dios mío, es genial, eres un genio. Y dije: Bueno, gracias, pero no fue idea mía. Uno de esos momentos en los que das un paso atrás y dejas que lo que sucede en ese mundo suceda de forma natural.
¿Pasó esto a menudo en Game of Thrones ?
Oh si. Esa es una de las mejores cosas de tener la bendición de trabajar con personas que realmente se preocupan, que sin duda fue mi experiencia en Game of Thrones . Originalmente, pensé para mí mismo: ¿Qué diablos voy a traer al espectáculo más grande del mundo? Y [ Game of Thrones los creadores David Benioff y Dan Weiss] querían muy específicamente que hiciera este episodio, el episodio Hold the Door. Que ahora se ha convertido en parte del léxico.
Es gracioso, porque hasta ahora no me di cuenta de cómo Perdió -como fue la secuencia de Hold the door.
El cruce del tiempo y el tiempo comenzando a fusionarse Game of Thrones Definitivamente es un giro que está tomando el programa. Pero David y Dan, y todos los que trabajan en ese programa, estaban completamente abiertos a mí. Eso lo convirtió en un placer. Lo del teatro en Braavos fue muy divertido porque me trajo de regreso a mis días de teatro, dirigiendo a Shakespeare y Rosencrantz y Guildenstern están muertos , todos esos programas. 
Escena de teatro de The Door.Macall B. Polay / cortesía de HBO
Fue divertido, porque David y Dan escribieron esas escenas con cierta ironía. Es una especie de burla de parte de la historia del programa. Y di un paso más. Lo ensayé como una obra de teatro. Hay mucho más en esa obra que terminó en el programa. Luego dirigí todo el programa para los corredores, como si fuéramos los Game of Thrones Jugadores.
¿Pasaste por todas las estaciones?
Bueno, no el completo cosa, pero había más secuencias de las que terminaron en HBO. Tenía todos los chistes de pedos y todas esas tonterías, y mi única preocupación era, ¿me estoy burlando demasiado de este brillante programa? Y Dave y Dan dijeron que no, hazlo más. Son chicos brillantes y sin pretensiones. Y esa es la forma en que lo escribieron, que parte de la historia de Game of Thrones va a ser bromas de pedos.
Es interesante que los dos episodios que te dieron fueron muy reveladores, en términos de giros de los libros. La historia del origen de Hodor, las cosas de Benjen Stark. ¿Qué tan consciente eras de eso?
Sabía que habían terminado con los libros y que George Martin estaba escribiendo más. Sabía que la sexta temporada continuaría desde donde terminaron los libros. Y lo confieso, había visto todos los episodios de Game of Thrones pero nunca leas los libros. Solo quería hacer el mejor trabajo en un programa que considero realmente brillante. Pero siento eso siempre que trabajo. Como artista fluctúas entre la audacia y la inseguridad según el día, según la hora. Tienes que ser lo suficientemente audaz para decir Esto es lo que estamos haciendo chicos, créanme. Al mismo tiempo, justo al otro lado de esa cuerda floja vas ¿En serio? ¿Que sé yo? Afortunadamente, había suficiente gente en Game of Thrones para asegurarme de no caerme por el precipicio. 
Emilia Clarke como Daenerys Targaryen.HBO
Hablamos sobre su proceso de pintura y narración visual. Me pregunto si regresa a eso cuando se trata de escenas que involucran mucho CGI, como el final de Blood of my Blood. ¿Dónde se le pide que se ocupe principalmente de algo que en realidad no existe?
Ciertamente, soy una persona muy visual. Cuando era niño, no leía mucho, veía televisión y películas. Estoy seguro de que tenía TDAH y todas esas cosas que entonces no eran diagnósticos. Soy mucho más visual que cualquier otra cosa, es la parte más fuerte de mi cerebro. Entonces pienso en términos visuales. Pero también me gusta mucho trabajar en Game of Thrones con el brillante director de fotografía Jonathan Freeman, ganador de varios premios Emmy. Y el equipo de artistas visuales y chicos CGI que hacen ese espectáculo y crean todo eso. Porque tienes mucho tiempo en ese programa, donde el horario se parece más a una función. Hay cinco directores que hacen diez episodios, dos cada uno. De hecho, esta próxima temporada solo habrá Siete episodios.
Pero tienes tiempo para hacer previos-ing . Toda la secuencia de la cueva fue esencialmente un guión gráfico; puedes hacer la película antes de hacer la película, ¿sabes? Y luego, por supuesto, cuando lo estás haciendo, como con cualquier secuencia de guión gráfico, sigues lo que suceda ese día en el set. La buena noticia es que la vida suele hacerse cargo. 
La puerta.cortesía de HBO
Me encantaría hablar sobre esa escena de la puerta en particular. ¿Cuáles fueron sus pensamientos después de leer finalmente la escena en la página?
Fue una escena desalentadora de leer y fue un desafío en varios niveles para Jonathan, el director de fotografía. Se volvió loco cómo iluminar una cueva donde no había luz ni antorchas. Aquí no había grietas en el techo, excepto en la sección donde algunos de los muertos entraron desde arriba, porque no podían cruzar la línea de fuego.
Al principio tuve la idea de hacer un tiro que solo empuja y se acerca más y más, y luego el tiro alto paralelo que se acerca cada vez más a Wylis, quien se convirtió en Hodor. Hablé mucho de eso con Dave y Dan. Dije: Lo que los muertos le estarían haciendo a Hodor sería rasgarle la ropa una vez que atravesaran esa puerta. Le estarían arrancando la carne. Si los muertos pueden atravesar la madera, destrozarán a Hodor.
Y me dijeron algo que realmente se quedó. Lo cual fue si es demasiado horrible, no vamos a sentir la pérdida de Hodor. Y esa fue mi brújula todo el tiempo, para que realmente nos importara al final. Todavía quería que fuera lo suficientemente aterrador, ver a Hodor rodeado y envuelto por estos brazos esqueléticos y dedos largos, que eventualmente lo iban a sofocar, matar y destrozar, o lo que fuera que iban a hacer que no vimos. Pero no dejar que el horror abrume la emoción de perder ese personaje y hacer que realmente aterrice en la idea de que se estaba sacrificando para que sus amigos pudieran escapar. Esa fue la idea dominante.
