Keanu Reeves y lo que consideramos 'buena actuación'

Somos muy malos hablando de actuación.

Audiencias. Críticos. Bastante todos . Pero tiene sentido—no entendemos mucho sobre actuar porque el proceso es completamente invisible para nosotros. Simplemente entramos en un cine y vemos el resultado final en la pantalla. Luego juzgamos lo que nos gusta y lo que no nos gusta de una actuación a partir de una intuición. De hecho, ver la actuación es algo que a menudo nos desanima. En cambio, queremos caer en la película y su realidad, lo que solo significa que tendemos a mantenernos alejados del proceso de tales cosas. Pero aún sabemos que el oficio es algo inconfundiblemente real. Todo lo que tienes que hacer es poner a un no actor en una escena e instantáneamente respetarás lo increíbles que son en realidad los actores. Diablos, toma cualquier clase de actuación y verás lo difícil que es (atención a los aspirantes a directores, haz esto, será increíblemente útil). Pero incluso con toda esta mente, simplemente no somos buenos hablando de actuación.

Suscríbase al boletín informativo de entretenimiento de Braganca

Menciono esto porque el otro día era el cumpleaños 54 (!!!) de Keanu Reeves y me puse a pensar no solo en su carrera, sino en nuestra comprensión cultural de él. Específicamente, pensé en una línea del programa de televisión. Comunidad donde Abed está tratando de descifrar el enigma de Nicolas Cage y pregunta: ¿Es un buen actor malo como Keanu Reeves? ¿O un mal actor como Johnny Depp?

No es solo una cita divertida, es algo que se me ha quedado grabado para siempre porque contextualiza tan fácilmente la forma al revés en la que el público ve las actuaciones buenas y malas. Lo que significa que brinda no solo una excelente oportunidad para hablar sobre las carreras de los tres actores mencionados anteriormente, sino cómo sus habilidades revelan el prisma a través del cual vemos la actuación y consideramos una buena actuación.

1. Nuestro Dorian Gray

Voy a dejarlo claro desde el principio: Keanu Reeves no es un mal actor. De hecho, creo que es un estupendo actor y no estoy solo en esto. El caso no solo se ha presentado antes, sino que se ha hecho maravillosamente en una pieza increíble de Angelica Jade Bastien . Pero la razón por la que Keanu es un punto focal de los malentendidos de la gente es porque aborda el problema de lo que consideramos que es una buena actuación. Por ejemplo, si tuviéramos que imaginar el ideal perfecto de un actor, pensaríamos en alguien como Daniel Day-Lewis. Alguien que trabaja incansablemente para convertirse en otra persona. Desaparecer en el papel tan profundamente que ni siquiera vemos al actor, sino a esta otra persona que tenemos ante nosotros. Utilizarán el método para permanecer en el personaje en todo momento. Incluso pueden usar trucos para lograr algún tipo de transformación, escondiéndose detrás de prótesis o maquillaje.

Pero estas son meras herramientas que dependen de la habilidad del artesano que las usa, y a menudo es la postura y la cadencia las que realmente hacen el trabajo pesado. Entonces, de lo que realmente estamos hablando aquí no es tanto una cuestión de bien o mal, sino del concepto de rango. Da lugar a preguntas como: ¿Cuántos tipos diferentes de personas puede ser el actor? ¿Pueden hacer comedia? ¿Pueden hacer drama? ¿Tienen la capacidad de convertirse realmente en otra persona? ¿Ser alguien y hacerlo convincente? Keanu Reeves en El día que la Tierra se detuvo .Allstar / 20th Century Fox

A decir verdad, no me importa mucho el rango porque convierte la evaluación de la actuación en un metajuego donde vamos. ¡Mira cuánto no se parece ese actor a cómo es en la vida real! O, ¡mira cuánta actuación tuvieron que hacer! Estas cosas son ciertamente impresionantes, y también las hacemos porque son una forma sencilla de medir la actuación. Pero, en última instancia, tienen muy poco que ver con la afectación real de lo que sucede en la pantalla. Y ciertamente no tiene nada que ver con lo mucho que realmente nos importa. Al final, no importa cuánto alcance tenga el actor; hay mejores preguntas que podemos hacer. Tales como: ¿El personaje da vida de manera convincente al momento mismo? ¿Funciona el momento del drama en la película? ¿Te conmueve?

Si somos honestos, Keanu Reeves no siempre ha tenido éxito en esto. Mucho de esto se remonta a su apogeo de los 90, cuando irrumpió en la conciencia pública como el dulce y tonto Theodore Logan de La excelente aventura de Bill y Ted. Pero como un joven rompecorazones emergente, pronto se abrió camino en una serie de películas de época británicas como Relaciones peligrosas , Drácula de Bram Stoker y Mucho ruido y pocas nueces donde no pudo evitar parecer ... fuera de lugar. Es importante tener en cuenta que no estaba tan fuera de lugar, ya que era muy convincente al interpretar a los jóvenes rompecorazones y lunks que había interpretado antes. Todo se reducía a su inconfundible cadencia de la marca Hawaii-California de los 80. Como dijo mi amigo Damon, su mayor 'defecto' es que es demasiado moderno para las piezas de época. No importa lo que aporte a la emoción del papel, simplemente no pudo funcionar de manera convincente. Y fue esta yuxtaposición, junto con la idea de que en su mayoría interpretaba a personajes adolescentes tontos, lo que informó en gran medida la idea de que era un mal actor.

Con esa buena apariencia de porcelana, ese cabello largo y esa forma ineludible de hablar fumetas, solo podíamos pensar en él como ese tipo. Pero, dentro de ese punto dulce perfecto, tenía mucho más rango de lo que la gente le daba crédito. Encuentras el núcleo de esto en sus primeras películas como Paternidad y River's Edge, pero particularmente su trabajo con Gus Van Sant en Mi propio Idaho privado y Incluso las vaqueras se ponen tristes. En estos, definitivamente era ese joven adolescente impresionable, pero había algo más debajo. Una vulnerabilidad pura. Una sustancia genuina. Siempre sentiste que sus personajes estaban haciendo todo lo posible bajo ciertas limitaciones, como Keanu a su vez. Y había algo genuinamente empático en eso. Ione Skye y Keanu Reeves en Borde del río .Allstar / Hemdale

La gente también olvida que cuando Reeves fue rebautizado como una estrella de acción, no fue algo muy fácil de comprar para el público. Todavía estábamos saliendo de la era de Schwarzenegger y Stallone, musculosos y con un alto número de cuerpos. Y de repente aquí estaba este chico sensible, delgado y genial que podía jugar de manera convincente al fútbol, ​​pero también escuchar poesía con el corazón abierto. Y con Punto de ruptura y Velocidad , no solo apelaba a la fantasía masculina, sino que su poder de estrella también se hizo increíblemente popular entre las mujeres (por lo tanto, fue elegido para comedias románticas como Un paseo por las nubes ). Pero a medida que su poder de estrella crecía, sus inclinaciones personales seguían inclinándose hacia el género de ciencia ficción que amaba. Tuvo un par de no titulares en Johnny mnemónico y Reacción en cadena, pero entonces… La matriz .

Fue tanto un mega éxito sorpresa como una revolución cultural. Y también era perfecto para el papel de Neo. A la vez, un maestro zen silencioso y un simple hombre común, podía canalizar el arquetipo amplio y venderte toda la presunción con un whoa muy oportuno. Más importante aún, realmente se tomó el tiempo para volverse realmente, realmente, realmente bueno en Kung Fu. Lo que la gente olvida no era algo que apareciera mucho en las películas de acción estadounidenses antes (ahora está en todas las películas). Pero Reeves fue el primero, y dos secuelas de Matrix más tarde, fue una de las estrellas de acción más convincentes del planeta. No uso esa palabra convincente por accidente. Es la palabra más importante cuando se trata de actuar. Y con la acción, estabas completamente convencido de que Reeves era el verdadero negocio de las artes marciales. Podría patearte el trasero y tomar nombres. Esto es algo que luego llevaría a otro nivel con el John Wick Película (s. Realmente, mira su entrenamiento de armas de fuego detrás de escena aquí:

Fue en esta época que Comunidad hizo el comentario del mal buen actor, y fue completamente apropiado. No importa cuán bien considerada pueda ser su actuación por algunos, no importa cuánto actúe, es realmente malo . Sobre todo porque no ayuda a la narración. Es solo una serie de afectaciones convincentes que nunca suman nada significativo. Solo está creando algo fiel a su propia intimidad, pero nunca parece realmente presente e intercambiando con otros personajes en la pantalla. Cuál es la crítica más condenatoria de todas: no solo desplazará la realidad de tu película, sino que es completamente poco generoso con los actores con los que comparte una escena. Actúa con ellos, no con ellos. Lo que lo convierte en una fachada interminable con total incognoscibilidad. Mi amigo Jamie una vez resumió perfectamente su desintegración cuando envió un mensaje de texto, aparentemente Johnny Depp está en [lugar] si quieres burlarte de un montón de bufandas.

Un montón de bufandas . Es precisamente lo que lo convierte en lo opuesto a Keanu Reeves en todos los malditos sentidos. Claro, puede quedar impresionado por la gama, pero son todas superficies, todos los detalles excéntricos, todo sin sentido y todo con el efecto desastroso de alejar al público y a los coprotagonistas del momento del drama. Lo que nos lleva a la verdad honesta y brutal sobre el actor que alguna vez pensamos que era el chico tímido de la esquina ...

Siempre estaba actuando por sí mismo.

3. El comodín

¿Conoce esas tablas que usan para comparar los sabores y la intensidad de diferentes tipos de whisky? Tienen dos líneas perpendiculares en un eje X e Y. Un eje mide ahumado frente a delicado y el otro ligero frente a rico. Esta tabla significa que puede clasificar todos los escoceses en cuatro cuadrantes. Hay ahumado y ligero, ahumado y rico, delicado y ligero y delicado y rico. Es simple, pero es una muy buena manera de clasificar, comparar y medir los escoceses entre sí. Siempre puede encontrar su lugar en el gráfico. Y menciono esto porque siempre que pienso en Nicolas Cage, pienso en la carta de whisky.

Porque la carrera de ningún actor ha estado más por todos lados. En un eje, sabemos que puede ser completamente serio, ya que ganó un Oscar por su retrato interno y conmovedor del alcoholismo en Leaving Las Vegas . Puede trabajar muy bien como el tipo inteligente y carismático en una tarifa de éxito de taquilla como Tesoro Nacional y La roca . Incluso su interpretación / interpretación de Charlie Kaufman en Adaptación suena cierto. Y en otro brazo de ese eje, puede estar completamente fuera de la pared. Ha tenido caras, momentos e incluso actuaciones enteras que se han convertido en memes, como en The Wickerman, Bangkok peligroso y Teniente malo: Puerto de escala Nueva Orleans. Pero el éxito de todos ellos está en otro eje. Porque algunas de esas actuaciones gonzo también son increíbles, y no me refiero solo a ejemplos obvios como Cara / Apagado , Iré a batear por su extraña impresión paterna de Adam West en Patear el culo cualquier día de la semana. Y por otro lado, a veces sus actuaciones serias funcionan horriblemente (el acento italiano en La mandolina del capitán Corelli ... Oh nooo). El punto es que él está en su propia lista de escoceses.

La única pregunta es, ¿por qué?

El por qué se trata en gran medida del punto de encuentro de la intención y el contexto. En la pantalla, las representaciones tratan sobre la unión de lo que aporta un actor y cómo los realizadores lo adoptan en la película real. Podrías imaginar a Nicolas Cage entrando y siendo una fuerza total de la naturaleza. Quizás traiga algo serio y discreto. Tal vez esté trayendo algo completamente gonzo. Pero inmediatamente se vuelve dependiente del director para saber si las opciones se ajustan o no a la historia y al tono, además de reconocer los momentos que funcionan bien y trabajar con los momentos que funcionan mal. Nicolas Cage en Criar Arizona .Allstar / 20th Century Fox

Y cuando funciona funciona . Aparentemente, los hermanos Coen tuvieron que reinar Cage en Criar Arizona , pero al final considero honestamente a H.I. McDunnough para ser una de las mejores actuaciones de todos los tiempos. El actor Noah Segan bromeó recientemente en Twitter (en referencia a una historia sobre Nicolas Cage, nada menos) que, La mejor dirección que un cineasta puede darle a un actor es 'dejar de hacer esa voz'. Lo que nos lleva a un punto sorprendentemente simple.

Hablamos de lo bueno y lo malo, pero al final, la buena actuación se trata de ser creído en la pantalla. Lo que requiere una alineación cuidadosa del propósito y la comprensión del contexto de qué cosas encajan y cuáles no. Y la asociación entre actores y narradores está en el corazón mismo de la colaboración del cine. El trabajo, y el único trabajo, es hacer que los momentos de la película funcionen como locos. Hacer reír, jadear, llorar y tensar al público, exactamente como se pretendía. Entonces podemos hablar todo lo que queramos sobre el oficio y la gama, pero al final solo existe ese objetivo esencial.

Solo está haciendo su trabajo.

<3 HULK

Actualización: esta historia se ha actualizado para incluir un enlace muy necesario y vergonzosamente pasado por alto a Angelica Jade Bastien's La gracia de Keanu Reeves .