El Gran Salón del Museo Metropolitano de Arte.Spencer Platt / Getty Images Aquí está el dilema: los museos continúan luchando con cómo atraer a un público más joven y diverso mientras mantienen y promulgan altas tarifas de admisión. Los adultos pagan $ 25 en el Museo de Bellas Artes de Boston, MFA y $ 27 en el Museo Isabella Stewart Gardner. No es menos costoso visitar el Museo de Arte Moderno de Nueva York ($ 25), el Guggenheim ($ 22), el Whitney ($ 20), la Fundación Barnes en Filadelfia ($ 22), el Art Institute of Chicago ($ 23), el Museo de Arte Moderno de San Francisco ($ 18) o Museo de Arte del Condado de Los Ángeles ($ 15). Y con los estadounidenses empeñados en reiniciar el sector manufacturero debido a focos de desempleo pernicioso, esos precios no son insignificantes para muchos.
El año pasado, la junta directiva de los Museos de Bellas Artes de San Francisco aprobó un aumento del 50 por ciento en la admisión general, de $ 10 a $ 15 para adultos. Teniendo en cuenta la cantidad de dinero que gastan muchas de estas y otras instituciones en la adquisición de nuevas obras de arte que rara vez tienen espacio para exhibir, es notable lo obstinados que son los directores de museo para mantener y aumentar estas tarifas, que en promedio ascienden a solo el seis por ciento de estas ingresos de la institución, de acuerdo con un Art Museums by the Numbers Report emitido por la Asociación de Directores de Museos de Arte en 2015.
La solución que han desarrollado cada vez más instituciones, quizás para amortiguar la posible indignación por el alto costo de la entrada, es la entrada gratuita o con descuento en horas y días, lo que se conoce como precio variable. El año pasado, el Frick Museum de Nueva York se hizo libre el primer viernes de cada mes, a partir de las 6 de la tarde. hasta las 9 p.m., mientras que el Wadsworth Atheneum de Connecticut ha eliminado las entradas para los residentes de Hartford y el Museo de Arte Moderno de San Francisco, que siempre es gratuito para los visitantes de 18 años o menos, ha agregado Días Familiares Gratis periódicos. Marque sus calendarios.
El placer y el prestigio de los comisarios y directores de museos es adquirir más obras para sus colecciones permanentes, no ver más y distintas personas entrar por las puertas. Los museos de arte de todo el país están luchando poderosamente por ser atractivos para los millennials y lo que ahora llamamos públicos diversos mediante la creación de sus propias aplicaciones, así como adquiriendo y exhibiendo arte contemporáneo, así como arte de mujeres, latinos, africanos, asiáticos. y quien sea. Sin embargo, sus objetivos seguirán siendo controlados por la barrera de las altas tarifas de admisión; no pueden generar nuevas audiencias si es probable que esas audiencias solo lleguen el primer viernes del mes entre las seis y las nueve de la noche. o cuando hagan que el lugar sea menos costoso para entrar.
Los museos tienen enormes gastos y las tarifas de admisión pueden ayudar a sufragarlos, pero estas tarifas podrían reducirse o eliminarse si estas instituciones reasignan otras cantidades sustanciales del dinero que tienen, que se destinan únicamente a comprar más cosas. El Museo de Bellas Artes de Boston, por ejemplo, tiene aproximadamente 25 fondos para compras generales y casi 150 dedicados a áreas específicas de recolección, según una portavoz. Otros museos importantes tienen lo mismo o más. El Museo de Bellas Artes de Houston tiene aproximadamente 37 fondos de dotación de acceso, que proporcionan alrededor de $ 20 millones en gastos de adquisiciones anuales.
¿Qué importancia tiene, en realidad, que los museos que ya están llenos de objetos, y luego muchos más objetos almacenados en algún lugar, sigan adquiriendo más? Sin lugar a dudas, los curadores del Met and Modern y otros museos prominentes de todo el país explicarán detalladamente cómo la compra de tal o cual artículo enriquece, y no solo expande, una colección en particular de una manera muy importante, y es difícil para la mayoría. de nosotros para discutir el punto. Esta pintura de Mughal revela el momento de transición de…. Bien, quizás sí. Aún así, los museos pueden tomar prestadas obras de otras instituciones o colecciones privadas si necesitan llenar un vacío percibido y lo hacen con regularidad para exposiciones especiales, pero no parece probable que el problema sean los grandes agujeros en la historia del arte. Los miembros de la junta y los fideicomisarios, así como otros grandes donantes de efectivo, quieren que sus nombres se asocien con nuevas compras. Niños, miren el nombre de su abuelo en esa placa junto a este Gerhard Richter. (Oh, vamos, te conté todo sobre Gerhard Richter en el taxi hasta aquí.) ¿Habría una placa para que la gente la admirara si el abuelo hubiera donado ese dinero para que las admisiones fueran menores o incluso gratuitas? (Podría haber, o se puede organizar una fiesta, o la institución podría intentar producir el mismo tipo de alboroto en la prensa para este uso del efectivo donado que para una nueva compra).
Qué tal, los directores de museo podrían decir a algunas de las personas que buscan donar dinero para otra dotación de adquisición o fondo de compra: Bob y Mary, gracias por la oferta de establecer el fondo de compra de Bob y Mary Smith. Pero, ¿estaría dispuesto a destinar ese dinero a una donación que reduzca o elimine las tarifas de admisión para que más personas, en particular aquellas con recursos limitados y que no quieran hacer un seguimiento de las horas y los días en los que actualmente ingresamos al museo? gratis, se puede visitar la institución? Los Smith pueden decir que no, solo quieren que el museo compre más cosas y le ponga sus nombres, pero otros donantes actuales o potenciales pueden encontrar la idea de valor. Los directores de museos también pueden acudir a algunas de las personas que han establecido fondos de compra, oa sus herederos, para solicitar que se modifiquen los términos de la donación para permitir el uso de parte o la totalidad de ese dinero para reducir las admisiones. Simplemente se necesita preguntar y, lo que es más importante, un compromiso por parte de la administración del museo para hacer que sus instituciones sean más accesibles.
Siempre hay más, también: ¿qué tal los museos con obras de arte almacenadas que tal vez nunca se cuelguen en las galerías? Ya tenemos suficientes centauros de Picasso en exhibición o tenemos una mejor escena de tocador de Renoir en la Galería 37; comparta ese trabajo con el arte de la pequeña ciudad museos de todo el país que tienen menos o ninguna obra de artistas importantes en sus colecciones permanentes? Compartan la riqueza, muchachos.
