Matthias Schoenaerts y Carey Mulligan en Lejos del mundanal ruido . Tratar de mejorar un gran clásico del cine es una tontería, y la interpretación romántica y arrolladora de John Schlesinger de 1967 del clásico literario imperecedero del novelista victoriano Thomas Hardy. Lejos del mundanal ruido , con un exuberante trabajo de cámara de Nicolas Roeg y actuaciones inolvidables de Julie Christie, Alan Bates, Peter Finch y Terence Stamp, sigue siendo tan perfecto como parece.
| LEJOS DE LA MULTITUD MADDING ★★ ★ Escrito por: David Nicholls |
Afortunadamente, el sombrío director danés Thomas Vinterberg ni siquiera intenta embellecerlo o mejorarlo. Marcado por errores de reparto y reducido a un esbozo de la novela de Hardy, este estudio de una hermosa mujer dividida entre el amor de tres hombres pero incapaz de elegir solo a uno no logra captar tanto la visión de la vida en el campo como la de la vida. lienzo de la geografía británica tan vívidamente detallado por el Sr. Schlesinger. Aún así, sus virtudes son muchas y vale la pena ver esta versión filmada de la cuarta novela de Hardy. Se eleva por encima de la mayor parte de lo que hemos estado viendo últimamente.
El escenario son los valles verde lima de Dorset en la década de 1870, donde Bathsheba Everdene es una mujer adelantada a su tiempo. Después de heredar una granja de padres que murieron jóvenes, su obstinado sentido de orgullo y determinación inquebrantables asombra a los hombres de las aldeas vecinas. Ella es una precursora de Willa Cather en el siglo XIX, enamorada de la tierra y no superada por ningún hombre en fuerza y autosuficiencia. Sexy y coqueta, usa sombreros y bordados elegantes y no es inmune al almizcle viril y al encanto del sexo opuesto, pero siempre más interesada en la agricultura, la equitación y los disparos que en los bailes y las citas. Aún así, atrae a tres pretendientes que ocupan un lugar destacado en su vida, empeñados en protegerla y amarla.
En primer lugar, está el sargento Francis Troy (Tom Sturridge), el joven oficial arrogante y egoísta que ha caído en desgracia al ser abandonado en el altar. En segundo lugar, el prominente terrateniente de mediana edad William Boldwood (un excelente Michael Sheen, en una actuación muy alejada de sus papeles como David Frost en Escarcha / Nixon y Tony Blair en La reina ), que viene corriendo cuando ella le envía un travieso y poco sincero Valentine. Él le ofrece seguridad, estabilidad financiera y la promesa de saldar las deudas de su granja. El tercer pretendiente es Gabriel Oak (el semental belga Matthias Schoenaerts), un fornido pero pobre pastor de ovejas reducido a trabajar como empleado de Betsabé después de que un perro pastor sin experiencia corriera su rebaño por un acantilado. Todo lo que puede ofrecer es amor y una vida de devoción y trabajo duro para preservar sus bienes raíces. Demasiado inquieto para estar atado en matrimonio y demasiado independiente para pertenecer a un solo hombre,ella los rechaza a todos, lo que lleva a trágicos giros en la trama de sensualidad, adulterio, traición, desamor e intento de suicidio.
La película sigue siendo romántica, a veces avanzando hacia el precipicio del vértigo, pero donde Schlesinger estaba interesado en la textura, escenificando secuencias enteras en los atardeceres violetas y las mañanas color azafrán de la gran campiña inglesa, Vinterberg está más interesado en mover las cosas de una Señale el siguiente, enfatizando la oscuridad lúgubre de los interiores y creando una especie de claustrofobia paranoica para que Betsabé sufra.
La segunda mitad de la película parece apresurada, con escenas enteras del libro de más de 300 páginas truncadas, reducidas a una línea de diálogo o eliminadas. El matrimonio infortunado de Betsabé con el sargento. Troy, sus deudas de juego y su amor por una sirvienta fugitiva (Juno Temple) parecen notas a pie de página. El mayor activo de la película es otra estrella encantadora de Carey Mulligan, quien combina en Bathsheba el rubor de la juventud y la crueldad experimentada del egoísmo femenino, mientras que su mayor debilidad es el casting de Schoenaerts como Gabriel Oak. Él es la columna vertebral de la historia y Alan Bates lo entendió totalmente. El rudo Sr. Schoenaerts fue memorable en la galardonada película Siluro y frente a Marion Cotillard en Jacques Audiard's Óxido y hueso , pero aquí está torpemente equivocado. Su acento flamenco sigue interfiriendo cuando más necesita expresar sus sentimientos crudos hacia Betsabé de una manera sensible. El resultado es que a menudo muestra una temeridad tentativa cuando la historia requiere fuerza.
Aún así, hay suficiente sustancia de alta calidad aquí para hacer un viaje a Lejos del mundanal ruido vale la pena. El título original de Thomas Hardy proviene de un poema de 1751 de Thomas Gray que hace referencia a un cementerio rural lejos del ajetreo y el bullicio de Londres. Ahora falta algo del encanto, pero incluso con sus defectos, la mitad de una multitud enloquecida es mejor que nada.
