El Reino animal | 1h 20min. Sin intermedio. | Teatro Connelly arriba | 220 este 4ta calle
Los críticos de teatro y los terapeutas tienen cosas en común. Ambos se sientan y escuchan a las personas hablar sobre sí mismas, tomando notas sobre cómo decir frases o tics de comportamiento. Después de una sesión, ambos estudian sus apuntes, valorando puntos fuertes y débiles. La principal diferencia es que los críticos no pueden prescribir; si pudiéramos, estaríamos inhalando Zoloft en el baño en el intermedio. En el lado positivo, el trabajo del revisor termina después de presentar la copia, mientras que el trabajo de un psiquiatra puede prolongarse durante años.
Afortunadamente, el camino hacia la salud mental está a sólo 80 minutos en El Reino animal , un retrato extrañamente plano y obvio de una familia. Ambientada íntegramente en sesiones grupales, la obra gira en torno al intento de suicidio del estudiante universitario Sam (Uly Schlesinger), de solo 21 años pero con una década de creciente autolesión en su haber. (No es que le permitan un cinturón en el centro de tratamiento). Sam y su tímida hermana menor, Sofia (Lili McInerny), son producto de un hogar roto. Rita (Tasha Lawrence) y Tim (David Cromer) están divorciados desde hace varios años pero son propensos a mirar y criticar.
La familia es (o era) nuclear y su psicodinámica sigue la misma simetría. El padre retenedor utiliza el silencio como arma; la madre llena el vacío con charlas para desviar y controlar; la hija sigue al padre en taciturnidad cerrada; y su hijo ha heredado una depresión extrema del lado materno. Todo muy equilibrado, todo muy sexista. Sam es raro, lo que Rita insinúa insultantemente fue causado por el divorcio, lo que provoca que el niño sufra espasmos de gritos de rabia. Sinceramente, desearía que sus problemas fueran más interesantes. Lejos de mí contradecir al autor de Ana Karénina Pero Leo, cariño, son familias realmente infelices. entonces ¿único?
El terapeuta amable y de voz suave Daniel (Calvin Leon Smith) es un modelo de empatía que cura la mente: ojos sensibles, murmullos alentadores y un relajante conjunto de marrón, naranja y caqui. Con mucho esfuerzo saca a Sam de su aterrorizado caparazón, los brazos evolucionan desde cruzados defensivamente sobre el pecho hasta usar camisetas que no ocultan las cicatrices. Del mismo modo, cada miembro de la familia tiene la oportunidad de confesar y procesar: Tim abraza, Rita solloza y Sofía admite tanto su enojo con Sam como sus propios roces con la autoviolencia.
Aparte de darles a los actores un ejercicio y un buen llanto a los frágiles espectadores, no está claro qué pretende decir la dramaturga Ruby Thomas (también actriz), excepto que la cura hablada cura. El Reino animal se estrenó en el Hampstead Theatre de Londres con gran admiración. ¿No se habla de salud mental en Inglaterra? No podemos callarnos sobre nuestro trauma. El elenco interpreta al americano sin pérdida (o ganancia) apreciable de autenticidad cultural, dado lo desarraigado y circunscrito que está este mundo. Desde el título en adelante, metáforas derivadas de la naturaleza salpican el guión. Sam alude con frecuencia a ejemplos entre criaturas de autolesión, atracción hacia personas del mismo sexo y padres infanticidas. Cuando nota que su especialidad es zoología, realmente quería que Daniel se golpeara la frente y dijera: 'No'. preguntarse ¡Sigues haciendo esas molestas comparaciones! Quizás el dramaturgo quiera que veamos a las familias como zoológicos, donde las bestias están confinadas de forma antinatural.
Visualmente, nunca salimos del zoológico. Un espejo bidireccional cubre el área del fondo del escenario del austero y claustrofóbico decorado de Wilson Chin, que incluye una alfombra verde menta, sillas de plástico gris y poco más.
El blanco tiza ilumina esta isla estéril desde la enorme caja de luz colgante de Stacey Derosier. Completado con el vestuario bastante elegante de Ricky Reynoso y los siniestros sonidos de transición de Christopher Darbassie, El Reino animal Ciertamente está diseñado de manera atractiva, sus consumados actores son emocionalmente transparentes y escrupulosos en sus 'relatos' vocales y físicos. El director Jack Serio, que prefiere las inmersiones íntimas y de buen gusto (como la película específica del verano pasado) Tío Vanya ) organiza el asunto limpiamente, para bien o para mal. Dado que Sam ha sido durante mucho tiempo un peligro para sí mismo, la historia puede resolverse de dos maneras. ¿Fue bestial de mi parte tener sed de sangre?
