Cómo el compositor Emile Mosseri calificó 'Minari' usando solo su guión

A Emile Mosseri le gustan las bandas sonoras de películas que se pegan a las costillas.

El sentimiento sucedió por primera vez cuando era adolescente después de escuchar la puntuación de Danny Elfman para Eduardo manos de tijera . Más tarde, pudo sentir cómo el vals de Nino Rota de El Padrino fue sinónimo de los temas de la película sobre el deber y el arrepentimiento familiares.

Por mucho que se pusiera nervioso con las partituras de Rota, Mosseri seguía siendo un chico del pop-rock. Por todo el tiempo que pasó enseñándose a sí mismo Manostijeras partitura en el piano, también era un chico de camiseta teñida que estaba obsesionado con Jimi Hendrix, admite a Braganca con una sonrisa.

Aunque estudió composición clásica mientras asistía al Berklee College of Music en Boston, pasó sus 20 años de gira y escribiendo música con Dig, una banda que practicaba en la ciudad de Nueva York justo al lado de los Strokes.

No fue hasta los últimos años que la composición se hizo cargo, dice Mosseri, mencionando las diferencias entre la vida de la banda y la banda sonora. Cuando estás en una banda, hay todo el trabajo que implica escribir, grabar y hacer giras. La otra mitad estaba actuando en vivo y tratando de abrirse paso. Ahora, toda mi vida musical está escribiendo, lo cual es genial. Estoy agradecido de tener este medio.

Tenía un lienzo en blanco. Aún no había película. Solo estaba el guión.

En dos años, Mosseri ha compuesto partituras para El último hombre negro en San Francisco , segunda temporada de regreso a casa , Kajillionaire y, más recientemente, Amenazante . Un contendiente al Oscar infalible y una película nominada en la 78a entrega de los Globos de Oro este domingo, Amenazante estrellas Steven Yeun ( Incendio , Los muertos vivientes ) como padre de una familia coreano-estadounidense que desarraiga su vida para vivir en una granja en Arkansas.

A diferencia de las partituras anteriores, Mosseri comenzó a trabajar en Amenazante La partitura antes de que el guionista y director Lee Isaac Chung filmara cualquier metraje. Al igual que en otras colaboraciones de Mosseri, Amenazante representa la visión de un cineasta distintivo.

He tenido mucha suerte de que estas tres películas hayan sido profundamente personales y puras a su manera, dice Mosseri. Todos han sido mágicos e intimidantes a su manera.

Como Amenazante se estrena a pedido hoy, Mosseri se puso al día con nosotros para hablar sobre sus antecedentes, el trabajo de la banda sonora hasta ahora y la charla de premios.

Observador: Mencionaste que te inspiraron Danny Elfman y Nino Rota. En esos ejemplos, la música acentúa las escenas de formas más memorables. Cuando estás componiendo, ¿estás pensando en cómo sacar la máxima emoción de la escena o de una forma diferente?

Emile Mosseri: El proceso es un poco diferente para mí cada vez. Normalmente escribo un montón de música inspirada en la película. A veces, me siento al piano y toco la imagen, pero encuentro más éxito al descifrar una escena cuando escribo algo que tal vez no fue diseñado específicamente para una escena.

Prueba la pieza en diferentes lugares y captura algo de magia. Luego, lo revisa, lo ajusta y lo adapta a la escena. Generalmente, es más experimentación y menos. Esta es la música perfecta para la escena. Es como ir a pescar. Lanzas cosas contra la imagen con un director y ves lo que funciona y lo que no funciona. Es una de las mejores partes del proceso. (De izquierda a derecha) Steven Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel Cho protagonizan Amenazante .Josh Ethan Johnson / A24

Cuando estás componiendo con un director en la sala, ¿aprender a fallar es una gran parte de ese proceso?

Absolutamente. Siempre existe ese elemento de hundirse o nadar. Tuve esa experiencia con (la directora) Miranda July mientras anotaba Kajillionaire . Solo tuvimos cinco semanas para la banda sonora de la película. Ella estuvo en la habitación todo el tiempo. No hubo tiempo para intercambiar ideas. Todo fue en tiempo real. Fue una experiencia aterradora, pero también una de las más gratificantes y mágicas. Hay algo que sucede en esa situación en la que tengo para producir, y estás trabajando con un artista y conectándote a otro nivel.

July había probado con otros compositores antes que tú.

Sí, estaba teniendo problemas con otros compositores, pero eso realmente ayudó. Sabía qué no funcionaba, lo cual es casi tan importante como saber qué funciona. En cierto modo, teníamos una ventaja para hacerlo. Trabajar con ella era un sueño.

Kajillionaire , El último hombre negro en San Francisco y Amenazante son todas películas personales. ¿Eso agrega un nivel de intimidación cuando se trata de marcarlos?

Con ( El último hombre negro en San Francisco y el director Joe Talbot), esa era la vida de Jimmie Falls, la historia del mejor amigo (de Talbot). Había una presión para hacerlo bien. Jimmie tenía esta increíble historia. Como compositor, quieres estar a la altura y honrarlo.

Con Amenazante , era la vida (del director Lee Isaac Chung) en la pantalla, en cierto modo. Hubo un elemento adicional de que la película era surrealista. Estaba sentada junto a Isaac en el sofá, viendo el primer corte de su película, y me di cuenta de que él estaba representando a su madre, su abuela y su padre.

Con todas estas películas, se necesita una inmensa cantidad de valentía y vulnerabilidad para arrancarte el corazón y ponerlo en la pantalla así. He sido bendecido con tres películas seguidas que hacen eso. No se me escapa lo raro que es llegar a anotar uno película como esa. Emile Mosseri anotando regreso a casa .Video de Amazon Prime

Estaba Amenazante ¿La más intimidante de las tres películas?

Amenazante fue el más fácil de hacer porque la mayor parte de la música se escribió antes de que comenzaran a filmar. Había escrito los temas y las voces del guión. Isaac tenía todo eso en la mano mientras montaban la película. Lo que me intimidaba era que tenía un lienzo en blanco. Aún no había película. Solo estaba el guión, el corazón de la cosa.

¿Isaac tenía referencias musicales para guiarte?

No. El guión estaba tocando esas notas emocionalmente. Sabía lo que quería evitar. No quería una puntuación abiertamente coreana. Tampoco quería una partitura abiertamente americana. Estaba bastante abierto, lo que daba miedo pero era genial.

Isaac tenía un estilo más tranquilo. Sabe lo que funciona emocionalmente. Dirige el barco muy suave y silenciosamente mientras deja mucho espacio a sus colaboradores. Pero fue realmente empoderador para mí, pasar por eso con Isaac y tener ese apoyo y dirección de él.

Ver que la película y la música funcionan en conjunto, que se está conectando con la gente, fue algo liberador para mí. Ahora tengo más confianza en mí mismo.

Amenazante La partitura tiene el elemento adicional de presentar interpretaciones vocales de Han Ye-ri (quien interpreta a Monica en la película) en las canciones originales que escribiste.

Sí, trato de incorporar una canción con cada película. Tuvimos suerte con El último hombre negro en San Francisco en eso capturamos la interpretación de (el cantante Mike) Marshall de If You’re Going to San Francisco, y luego la desarrollamos. En Kajillionaire , grabamos una versión de Mr. Lonely de Bobby Vinton con Angel Olsen. Pero era la primera vez que escribía algo original para una película y lo traducía a otro idioma.

Canté, escribí y grabé Rain Song y se la envié a Isaac, quien luego sugirió que Ye-ri la cantara. Stephanie Hong, otra campeona de la película, tradujo mi canción a este hermoso poema en coreano. Luego, creamos la canción con la voz de Ye-ri con bastante rapidez porque todo estaba en una fecha límite de Sundance.

Parece que eres capaz de llevar esa sensibilidad pop-rock a estas partituras.

Es genial escuchar eso. Creo que todos los compositores, independientemente de su procedencia, aparecerán en su música. No importa la instrumentación o la orquesta, como compositor esperas que tu sensibilidad como escritor se desvanezca a través de tu trabajo.

¿Qué se siente al escuchar a 40 intérpretes de cuerdas tocar tu idea musical?

Es una locura. Viniendo del mundo de las bandas, la banda practica de cuatro a cinco noches a la semana para que su banda suene como algo. Luego, vas a este mundo, y estos músicos no han escuchado ni visto una nota, luego la tocan maravillosamente en el acto en una sola toma.

¿Tienes un cineasta con el que quieras trabajar especialmente?

Hay unos cuantos. El que está en la parte superior de mi cabeza es Derek Cianfrance ( Sé que esto es cierto , El lugar más allá de los pinos ). Es alguien con quien me encantaría trabajar. Utiliza la música de formas realmente emocionantes y atrevidas.

¿Qué opinas de la charla de los Oscar en torno a esta película?

Es genial pasar por eso por primera vez junto a Isaac, Steven Yeun, (editor) Harry Yoon y (productora) Christina Oh. Esta es muchas de nuestras primeras veces en esta situación con este tipo de prensa.

Intentas hacer todo lo posible para promocionar la película y celebrar el trabajo, pero también tienes que recordarte constantemente lo afortunado que eres de estar tan lejos, que el verdadero premio es que la película se conecte con la gente.

Esta entrevista ha sido editada para mayor brevedad y claridad.

Amenazante ahora está disponible bajo demanda a través de servicios como Amazon Prime, Google Play y Apple.