Michael Shannon y Michael B. Jordan en 'Fahrenheit 451' de HBOMichael Gibson / HBO De HBO Fahrenheit 451 , protagonizada por Michael B. Jordan, Michael Shannon y Sofia Boutella, no debería ser envidiada por otros creadores de contenido. Es una tarea imposible meter una de las novelas clásicas más icónicas de Estados Unidos en el espacio de una película para televisión. Si tuviera el talento para hacer películas en lugar de simplemente comentarlas, desconfiaría de cualquier empresa de ese tipo.
Pero el escritor y director Ramin Bahrani se las arregla para llevarlo a cabo relativamente ileso.
En la fiesta de estreno de HBO en la ciudad de Nueva York el martes, presentó la película y señaló que vivimos en una época de verdad alternativa y post-hechos.
Desde los créditos iniciales, esa postura está completamente texturizada y ampliada como imágenes simbólicas de literatura en llamas, recortes de noticias falsas y fragmentos audiovisuales que detallan cómo la humanidad se ha hundido en esta distopía y cómo se ve la realidad actual.
Pista: no es bonito.
Es una táctica que se emplea a menudo para la tarifa de género apocalíptica, pero los compositores Antony Partos y Matteo Zingales marcan de manera excelente la introducción con una melodía inquietante que establece un tono sorprendente. Es la combinación de sonido y visual lo que hace que el mundo del autor Ray Bradbury cobre vida rápidamente. Estaba en el salto.
La propia explicación de Bradbury de los temas de su libro ha cambiado a lo largo de los años.
Al principio, argumentó que su novela trataba sobre la supresión de ideas disidentes (después de todo, fue escrita en la era McCarthy). Más tarde, dijo que Fahrenheit 451 fue una advertencia sobre la amenaza de los medios de comunicación que reducen el interés por la literatura y conducen a una sociedad hedonista y analfabeta. A lo largo de los años, también han surgido diferentes interpretaciones que giran en torno a la censura, la corrección política, las redes sociales, la justicia social y el poder del pensamiento.
La adaptación de HBO hace un buen trabajo al atacar todas las interpretaciones principales sin volverse demasiado confusa y contradictoria. Pegadas juntas, las muchas explicaciones y factores contribuyentes se sienten como una instantánea completa de Instagram de los tiempos en que vivimos hoy. Guerreros de la justicia social denunciando material ofensivo, breves períodos de atención que disminuyen nuestra ingesta de discurso, un lapsus colectivo en el desarrollo del pensamiento. Están todos ahí y me recordaron la famosa cita de George Carlin sobre el poder del lenguaje.
Porque pensamos en el lenguaje. Por tanto, la calidad de nuestros pensamientos e ideas solo puede ser tan buena como la calidad de nuestro lenguaje, dijo una vez el célebre comediante.
Estas son ideas fascinantes con las que luchar, cada una digna de su propia película individual. Sin embargo, a los rápidos 100 minutos, Bahrani no tiene tiempo suficiente para profundizar realmente en cada uno con el intenso enfoque que se le brinda al autor. En la misma nota, el viaje del protagonista de Jordan, Guy Montag, de famoso bombero quemador de libros a revolucionario rebelde, se siente apresurado.
Jordan lo vende con su habitual combinación de carisma y patetismo, y entiendes por qué elige la dirección de su vida que elige. Te relacionas y sientes por él debido a la sociedad en la que nació y el lavado de cerebro al que ha sido sometida su generación.
Pero funcionaría aún mejor si los flashbacks de su infancia y su creciente relación con Clarisse McClellan de Boutella se descompusieran un poco más: sabemos el qué de su mundo porque usted nos lo ha mostrado, pero profundicemos aún más en el por qué.
Un momento particularmente poderoso tomado directamente del libro obliga a Montag a confrontar la noción completamente ajena a él de morir por un ideal. Para tomar prestada una línea de Ted Mosby, es inquietantemente hermosa, y desearía que se pudiera dedicar una mayor parte del tiempo en pantalla a lo que significa para Montag, en lugar de inspirarlo rápidamente a la acción. 
Michael Shannon como el jefe de bomberos Beatty en 'Fahrenheit 451' de HBO.Michael Gibson / HBO
Fahrenheit 451 También plantea una pregunta que se ha vuelto cada vez más común en los últimos tiempos: ¿Qué tan trumpiano debería ser nuestra red de entretenimiento en estos días?
El desilusionado jefe de bomberos de Shannon, Beatty, motiva a sus hombres con llamados a quemar por Estados Unidos nuevamente, un claro espejo del eslogan de campaña de Trump. En un momento en el que la prensa parece ser atacada regularmente y el presidente a menudo debate abiertamente sobre la revocación del acceso a medios de noticias falsos, Fahrenheit 451 es ciertamente relevante.
Pero, ¿debemos permitir que estas obras que invitan a la reflexión sean metáforas relevantes a través de la implicación, confiando en que las audiencias son lo suficientemente inteligentes como para establecer la conexión por sí mismas? ¿O es importante subrayar la claridad del punto, haciendo así una declaración definitiva a través del arte en el proceso?
Ambas respuestas se sienten correctas por diferentes razones.
En general, HBO Fahrenheit 451 es un reloj desafiante en todas las formas correctas y solo en un par de las incorrectas. La amplitud del proyecto deja algo sin decir y sin sentir, mensajes truncados y viajes acelerados. Pero la profundidad ayuda a dar textura a todo lo que está presente y le da vida al mundo de Ray Bradbury ante sus ojos.
Fahrenheit 451 debutará en HBO el 19 de mayo.
