L: Animador y director Don Hertzfeldt. R: Mundo del mañana episodio dos .Don Hertzfeldt El animador dos veces nominado al Oscar Don Hertzfeldt acaba de cruzar el umbral de los 350.000 dólares en su campaña masiva para traer Mundo del mañana, una serie impregnada de viajes en el tiempo, clones y tecnología futurista, a Blu-ray. La campaña simboliza la dedicación de la base de fans de Hertzfeldt, que ha seguido su carrera desde su génesis a principios de la década de 2000.
El ingenio astuto, fatalista y ocasionalmente autocrítico de Hertzfeldt sangra en la mayor parte de su trabajo. Hertzfeldt lo dijo mejor él mismo en la descripción de su última campaña de Kickstarter: Soy como PBS pero con más gritos. Y a lo largo de los años, su seguimiento y reconocimiento solo ha crecido. Globo de Billy jugado en el festival de cine de Cannes, Rechazado ganó una nominación al Oscar y Todo estará bien obtuvo un premio en el festival de cine de Sundance. Esa es solo la lista corta.
Pero quizás el aspecto más perdurable del trabajo de Hertzfeldt es su capacidad disimulada para obligar al espectador a reflexionar sobre la vida, la pérdida y la forma en que el tiempo trivializa muchas de nuestras preocupaciones fugaces. En Mundo del mañana, Emily habita un universo alternativo de ciencia ficción en el que recibe la visita de una copia de sí misma 200 años en el futuro. Y en el último episodio, un clon llamado David se ve obligado a liberar espacio en su disco duro y apagar las emociones humanas básicas como la empatía para poder sobrevivir. Una de las líneas más conmovedoras de la serie: Ahora es la envidia de todos los muertos. Con ambiciosos e intrincados fondos animados que acompañan a la brillante historia, parece un crimen no representar Mundo del mañana en Ultra HD.
En una entrevista por correo electrónico, Hertzfeldt habló con Observador sobre su proceso creativo, relación con su base de fans y planes para colaborar en futuros proyectos animados.
Observador: ¿Cómo cambió el proceso de creación de películas de 35 mm y cámaras multiplano de la vieja escuela a digitales? ¿Mundo del mañana?
Con mis viejas cámaras Rostrum de 35 mm, la animación se colocaría en la parte superior de una plataforma, con la cámara montada en una grúa encima. Eran soportes para cámaras de dos metros y medio de alto y 800 libras y uno se sentaba allí con sus pilas gigantes de papel, fotografiando cada dibujo uno a la vez en sucesión durante horas y horas bajo estas luces. Y si deseaba poner un movimiento de cámara en una toma, había todas estas pequeñas perillas manuales con medidas incrementales por todas partes para mover su obra de arte hacia la izquierda, derecha, arriba o abajo, y la grúa de la cámara en sí misma podía moverse gradualmente hacia arriba y hacia abajo. , para empujar hacia adentro o hacia afuera. Cada operación se mide en un fotograma a la vez, por lo que tendría que trabajar con todas estas matemáticas cuidadosas para que el movimiento se vea bien en concierto con su obra de arte. Y rápidamente aprendes que hay una razón por la que los animadores no solían filmar sus propias cosas, puede volverse realmente complicado y todos los estudios tendrían un equipo dedicado. 
Mundo del mañana Don Hertzfeldt
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Lo último que normalmente me gustaría hacer era hacerme la vida más difícil en la sala de cámaras, así que en los primeros años intentaba limitar realmente los movimientos de la cámara y mantener todas las configuraciones bastante simples. Por la misma razón, el agotamiento, tampoco viste mucho color o fondos en mis cosas más antiguas. Y como resultado, esas primeras películas tenían un cierto desapego. La cámara se sintió abandonada en algún lugar, capturando pasivamente personajes que deambulaban torpemente frente a ella, en estas largas tomas. Cuando empecé Es un día tan hermoso , Solucioné el problema de no poder mover la cámara dividiendo el fotograma de la película en fotogramas más pequeños que se componían a través de múltiples exposiciones, que luego podía recorrer de forma independiente.
Como director me di cuenta de que había estado trabajando como un guitarrista que solo había estado tocando cinco de las cuerdas de la guitarra toda su vida, habiendo olvidado hace mucho que hay una sexta.
Pasar a lo digital en 2014 aceleró todo y facilitó la vida en muchos departamentos: ¡los colores! ¡Antecedentes! Y la cámara podría volar por todos lados ahora, pero todavía tenía esta extraña resistencia a querer moverla. Seguí visualizando mis tiros y ángulos de esta manera realmente restringida. Después de 20 años de tener que componer tomas en cemento, me había entrenado tanto que la idea de mover la cámara casi se sentía de mal gusto. Fue un bloqueo mental serio con el que recién empecé a manejar. Mundo del mañana episodio tres , lo que realmente exigía una cámara y composiciones más curiosas. Como director me di cuenta de que había estado trabajando como un guitarrista que solo había estado tocando cinco de las cuerdas de la guitarra toda su vida, habiendo olvidado hace mucho que hay una sexta.
Mirando hacia atrás en la evolución de las formas en que se ha distribuido su trabajo, con plataformas como DVD, Hulu, Vimeo, YouTube y Blu-ray, ¿cómo han impactado estos diversos medios su proximidad a su audiencia y la forma en que piensa sobre compartir su trabajo?
Nadie ha sabido nunca realmente qué hacer con los cortometrajes, así que incluso cuando estaba en la escuela de cine traté de seguir el patrón de lanzamiento de cualquier película normal. Pasas de los cines a los videos domésticos, a la TV y ahora a la transmisión. Y como siempre he estado animando solo en una especie de burbuja, creo que los cines siempre han sido un paso especialmente importante para mí. Después de trabajar en algo en la oscuridad durante tanto tiempo, siempre fue muy útil solo psicológicamente ver a personas reales aparecer y asimilar esto. Siempre he dicho que es como querer estar allí para ver a un amigo abrir un regalo que tú he hecho para ellos. Salir de casa y hacer giras con algo nuevo solía ayudarme a recargar las pilas y me recordó cuál era el objetivo de todo esto.
Con el cierre de COVID-19 el año pasado, Mundo del mañana episodio tres fue el primero que hice que no se estrenó en un teatro. Teníamos un distribuidor listo para llevarlo a los cines de todo el país y luego todo se estrelló contra las rocas. Creo que me sorprendió mucho no tener la misma experiencia con la gente. En su lugar, tuve una especie de sensación de anticlímax. En cambio, se ha transmitido y el nuevo Blu-ray está en camino, que todavía son milagros bastante grandes, pero me temo que esas cosas solo harán que la burbuja en la que ya estoy se profundice. Si un número en una página dice que 1,000 personas vieron tu película o 1,000,000 personas vieron tu película, esos números realmente no se sienten tan diferentes para mí. En cierto momento hay una especie de ¿A quién le importa? cuando solo estás mirando cifras sin ningún comentario humano. Comienza a sentirse como si solo estuvieras alimentando una máquina.